淺析古箏曲《茉莉芬芳》

管紜萩

【摘要】一部真正優(yōu)秀的曲子，不僅是音樂本身動人，還需要在音樂中融入某種或幾種情感元素，以情來打動聽眾。當然，這個規(guī)律是古箏曲中也得到了認可。演奏者要充分體會到古箏作曲者在當時作曲的過程中，內心那種真實的想法和情感，從而運用自身所掌握的古箏演奏技巧，將作曲者當時的情感以音樂演奏的形式徹底表現(xiàn)出來。本文將將著名的古箏曲子《茉莉芬芳》作為側重研究的曲子，論述在《茉莉芬芳》這部曲子的演奏中，演奏者該如何將曲子情感與演奏技巧結合起來，并完美地展現(xiàn)給觀眾。

【關鍵詞】《茉莉芬芳》；演奏技巧；古箏曲；情感運用

引言

在漢族的各類傳統(tǒng)樂器中，古箏樂器是極其典型的樂器。它有如下幾個顯著的優(yōu)勢：一是音域寬廣；二是音色優(yōu)美；三是表現(xiàn)力強；四是技巧豐富。因此，古箏自古以來就頗受中華人民的喜愛。由此，國內也誕生了許多著名的古箏曲目。其中最典型的要屬《漁舟唱晚》《出水蓮》《高山流水》《漢宮秋月》《茉莉芬芳》和《寒鴉戲水》。本文將選取其中的《茉莉芬芳》作為代表，來對其情感表達與演奏技巧進行剖析。

一、《茉莉芬芳》簡介

20世紀，我國江蘇地區(qū)出現(xiàn)了不少地區(qū)性的民歌。其中《茉莉花》便是較為著名的民歌。這種民歌被廣泛傳唱，被國內廣大人民所知曉。我國著名的古箏曲作家何占豪先生，將民歌版本的《茉莉花》進行了改造，創(chuàng)造出了古箏旋律的《茉莉芬芳》，成為了現(xiàn)代古箏曲中的代表作品。通過對古箏曲子演奏技巧的良好把握，何占豪先生將茉莉花想象成活生生的人，并賦予其生動活波的姿態(tài)，并對這種姿態(tài)的茉莉花融入了大量的贊美之情。

二、情感運用和演奏技巧在古箏曲中的具體關系

在音樂界有一個公認的看法是：一部真正優(yōu)秀的曲子，不僅是音樂本身動人，還需要在音樂中融入某種或幾種情感元素，以情來打動聽眾。當然，這個規(guī)律是古箏曲中也得到了認可。演奏者要充分體會到古箏作曲者在當時作曲的過程中，內心那種真實的想法和情感，在此基礎上，演奏者要運用自身所掌握的古箏演奏技巧，將作曲者當時的情感以音樂演奏的形式徹底表現(xiàn)出來，傳遞給在場的聽眾，讓在場聽眾能引起強烈的共鳴。因此，情感運用是以嫻熟的演奏技巧來凸顯，兩者間的關系密不可分。

三、《茉莉芬芳》中的情感運用和演奏技巧分析

（一）曲子的引子部分

在引子部分中，作曲者設計的音樂形象可以用柔美和純凈兩個詞來形容。盡管作曲者僅僅用了一句來寫作引子部分，但這一句便將足以滲透作曲者的情感。為了把握好作曲者的情感，演奏者要特別右手搖指的使用，采用由弱到強、由遠及近的方式來展現(xiàn)茉莉花堅強與柔美并存的品質。

隨后，演奏者進入左右手并用彈奏的段落。彈奏中，演奏者要有靈活嫻熟的彈奏技巧，營造出由慢及快的旋律節(jié)奏，尤其要注意彈奏出顆粒性的音符。顆粒性音符的塑造是為了塑造茉莉花上晶瑩剔透的水珠形象，給觀眾一種清新的感覺。而這種形象的塑造除了依賴演奏者的彈奏技巧，還需要依賴演奏者的想象力。只有演奏者將想象力與情感融入演奏中，作曲者所要在作曲中表達的意圖才會展現(xiàn)得淋漓盡致。

（二）曲子的主部主題部分

引子部分在結束后，便迎來了主部主題部分。作曲者在這部分所設計的音樂形象可以用浪漫和端莊兩個詞來形容。演奏者在進行這部分演奏的過程中，要注意營造剛中帶柔、柔中有剛的音樂氛圍。為此，演奏者要盡可能運用稍顯夸張的演奏手法。演奏方式如下：演奏者將自身的小臂和大臂力量推送到手指指尖，再以指尖迅速彈奏發(fā)聲。在這部分的演奏過程中，演奏者只需要用左手彈奏出純粹的單音即可，不需要彈奏出較為復雜的和弦伴奏。由此，曲子的獨特和茉莉花的高貴之處便凸顯出來。

隨后，音樂出現(xiàn)變化。演奏者需要加快彈奏的速度，促使音樂力度加大。同時，演奏者的左手要運用低音的方式發(fā)聲，讓音樂伴有和聲的色彩，從而顯示出主部主題中的小高潮，同時也是給下部分的快板顯示起到十分良好的鋪墊作用。這部分演奏中，演奏者要以自身內心的變化來控制手中的旋律，從而將這部分的感情基調傳遞給聽眾。

（三）曲子的副部主題部分

主部主題部分在結束后，便迎來了副部主題部分。作曲者在這部分所設計的音樂形象可以用歡快及活潑兩個詞來形容。這部分的整個基調與主部主題中的整個基調完全相反。這段的演奏也是整首曲子的高潮。作曲者在進行此段作曲的過程中，將茉莉花看作是人的形象，此段所要表達的也是茉莉花好似人一般開朗活波。彈奏者要充分理解作曲者的這種思想，并將這種思想融入到自身的彈奏中。因此，演奏者在彈奏中要以152拍的節(jié)奏模式進行演奏，并將茉莉花想象成人的形態(tài)，融入自身對茉莉花的情感，體現(xiàn)茉莉花活潑的姿態(tài)。這種音律一直要持續(xù)到53小節(jié)結束。

自54小節(jié)起，副部主題開始呈現(xiàn)出變奏的情況。演奏者所彈奏的音律要呈現(xiàn)出緊張的氛圍，這就需要演奏者用左手彈奏出大撮音，低沉而有力。這里的音律變奏是作曲者要體現(xiàn)茉莉花迎著朝陽蓬勃成長的場面，演奏者要深刻理解這一主題，在演奏中想象這幅場面，從而營造這樣一幅場面，讓在場觀眾能從演奏中想象到這幅畫面。

（四）曲子主部主題再現(xiàn)部分

這種緊張的音樂需要持續(xù)到141小節(jié)，這時的音律要再現(xiàn)主部主題的開始部分。演奏者需將小臂和手腕徹底放松，彈奏出輕快的古箏曲調，再現(xiàn)茉莉花好似人一般開朗活波的姿態(tài)。演奏者在這部分的演奏過程中，要將茉莉花想象成一個活生生的人，并表現(xiàn)出對茉莉花如一般活波開朗性格的熱愛，并將這種感情徹底融入于演奏中，才能將茉莉花的這種性格完美地展現(xiàn)給觀眾。

四、結束語

綜上，本文首先論述了《茉莉芬芳》這首古箏曲子的創(chuàng)造背景。其次，本文論述了情感運用和演奏技巧在古箏曲中的具體關系。再次，本文論述了在《茉莉芬芳》這部古箏作品中，作曲者在引子、主部主題、副部主題及再現(xiàn)主部主題這4部分中分別所要展現(xiàn)的情感，并從情感運用的角度來論述演奏者該如何把握好演奏技巧。希望本文所研究的種種內容可給當下的古箏演奏者一些有利的啟迪和借鑒，在未來的演奏者特別注意這些技巧，給觀眾彈奏出更加天籟的古箏之音！

參考文獻

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