美術教育理想現實展望

黃欣文

摘 要：美術教育越來越受到世界各國的重視，為了適應時代發展的需要，美國、澳大利亞、新本蘭、新加坡等國家，把藝術教育納入從小學到高中的核心課程內容。近代教育學家蔡元培推行“五育”并舉的健全人格教育，認為美育作為實現世界觀教育的最重要的途徑和方法，是人們從想象世界通向實體世界的必由之路。

關鍵詞：美術；現狀；思想；成長

在大力開展素質教育的今天，美育和德育、智育、體育都一樣，是我國教育方針的重要組成部分，美育是通過自然、社會、藝術等方面的審美活動來教育學生，形成學生正確的審美觀點，培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力。

學生通過美術課的學習，可以對學生進行審美教育，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。特別是學生通過繪畫技法的訓練，可以培養學生良好的動手能力，增強學生的空間感知能力。在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對美術的興趣與愛好，引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康地發展。

那么，現實狀況下我們的各相關學校又是如何來進行實際操作的呢？這些年來隨著社會上對大學生的素質要求不斷的提高，這種更高素質要求也在影響著我們在校的中學生。同時，我們從事一線教育的學校領導和教師們，也感受到了我們的黨和政府及上級主管部門對素質教育的重視。我們的各相關學校領導及廣大師生也在全力地想把素質教育搞好，但是做得還不到位，離素質教育還存在一定的差距。

當然，我們也要學會換位思考，體諒學生、家長以及教育主管部門和學校的領導們，理解學生，教師以及家長們的務實性選擇。或許也可以說成是他們無奈的選擇，他們不是不希望自己的學生、自己子女知識淵博，多才多藝，但現實的高考應試體制擺在他們的面前，他們必須有所選擇，有所放棄，分清主次，否則，他們就會失去更多的機會。

現狀是幼兒園、小學階段，父母們想方設法地給自己的小孩進行各種形式的藝術培訓，特別舍得花金錢、花時間，原因是這時候的學生，沒有太多太大的升學壓力。而初中階段就不一樣了，初一年級時可能相對來講比小學時寬松度小一些，但到了初二、初三的時候，則只能無奈地犧牲自己的一些特長和愛好了，我了解過學生，學生從心底里也并不想放棄自己學習了五六年的特長及喜好，但實屬無奈。因為升學的壓力，近幾年應試風也開始在有些小學興起，出現了一些小學也在大搞應試教育，主要表現在小學的中高年級可以說應試的行為一點也不亞于中學，可以說在我們的全國上下如果想找真正實施素質教育的地方，可能也只有在幼兒園里才能找到。

那么，面對如此困難的處境，我們就聽天由命嗎？這可是擺在我們所有藝術教師面前的一道不太好過的坎。再難，我們也得最大限度地想出辦法來才對啊！我想，我們可否考慮同應試教育進行相對地接軌，但是現今的狀況是誰都對應試教育奈何不了，可以說應試教育在我國的現階段不可能得到徹底的改變，在很多人看來如今的應試教育也是唯一平等選拔人才的方式了。一時又沒有更好的公平平等有效的方式，所以大家都明知不好，而又不得不采用應試方法，而作為藝術教育在我國現階段可否嘗試和應試教育進行一定程度的接軌呢？哪怕只是一點點也可以，我想完全可以一試的。

我國把藝術課納入九年義務教育階段學生必須學習的課程。同時，為了加強學校的重視程度和學生的學習動力，在我國的很多地方把藝術成績作為中考總分的一部分，并且和學生的畢業相掛鉤，有的地方把藝術納入初三學生的畢業會考。如，我們蘇州地區早在2004年就把藝術作為中考成績的一部分，后來又把藝術作為初中學生畢業會考的必考科目。再如，浙江省的一些地區把藝術納入中考的加分科目，也有的地方把藝術成績作為高中招生時的加分學科，我想這些都是我們的教育主管部門在想方設法地把素質教育與應試教育相接軌的行為。這種嘗試在我們的蘇州地區搞了八九年了，應該說效果還不錯，學生的藝術綜合素質有了很大的提高，那么具體到我們的學校是如何操作的呢？我們在初一、初二年級的時候藝術課是正常的開設的。到初三年級的時候我們開始也上一兩節課，主要向學生說明畢業會考情況，我們初三年級不是不上藝術課，而是告訴學生我們將在蘇州市統一畢業會考的前兩三個星期集中進行藝術課上課，這樣從總體上算初三學生總體開設藝術課的時間并沒有減少，從應試角度來講學生的實際學習效力反而得到了加強。通過這幾年的實踐，我們的這種做法得到了學生及家長們的認同，社會反響也比較滿意，可以說我們蘇州地區的素質教育之下的藝術應試教育是比較成功的。這些年來通過廣大師生共同的努力，我們蘇州地區初中畢業生的綜合藝術素質有了很大的提高。

在九年義務教育階段，我們應該通過如下的幾方面加強學生的美術教育，培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力。

1.培養學生基本的美術思想

美術教育要適應素質教育要求，面向全體學生，有利于學生的全面發展；要把握美術課程教學內容的層次性，降低現有知識與技能的難度，選擇最基礎的、有利于學生發展的知識與技能，組成課程教學內容，使每名學生堅信自己都有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展；要通過建立視覺意識和增加禮堂文化的含量來培養學生的人文精神和審美能力，為學生健全人格的形成和全面發展奠定美術素養。

2.增強學生學習美術的興趣

興趣是學生學習的基本動力之一。美術課程教學要突出美術教育的趣味性，充分發揮美術教育特有的魅力。美術課程內容應與不同年齡階段學生的情境和認識特征相適應，以活潑多樣的課程教學內容激發學生的興趣；要將美術課程教學內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，發揮知識與技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟到美術的獨特價值。

3.充分了解認識美術

美術是人類文化的重要組成部分，與社會生活有著千絲萬縷的聯系，因此美術學習絕不是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。要通過美術學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性、人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

4.培養學生的創新精神和實踐能力

創新是一個民族和國家的靈魂。美術課程教學要特別重視對學生個性和創新精神的培養，采取多種形式訓練學生思維的靈活性、發散性和獨特性。要把創新精神與實踐能力的培養結合起來，培養學生的綜合學習能力、探索能力和解決問題的能力。

5.在評價中讓學生成長

要積極探索適應美術教學特征的評價方法，淡化評價的甄別作用、選拔作用，突出鼓勵、改善和促進的功能。評價標準要體現多維性和多樣性，適應不同個性和能力學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵學生根據自己的特點提高自己學習美術的興趣和能力。

參考文獻：

[1]錢初熹.20世紀美術教育的回顧與21世紀發展方向的探討.中國美術教育，1999（4）.

[2]姚思源.素質教育在中國.四川人民出版社，2001.

（作者單位 江蘇省吳江市青云中學）