論藝術作品的內容及構成

李棟

【摘要】研究藝術問題，離不了研究作品，研究作品的問題離不了內容與形式的剖析。離開時形式就沒有了內容，沒有內容就相對地失去了存在的意義。為了清晰地認識作品局部因素的美學意義，從微觀角度深入地掌握藝術和藝術欣賞的規律，只能把作品相對地分為兩個大的構成因素，即內容與形式。

【關鍵詞】藝術作品；創作；挖掘

內容與形式是一對矛盾統一的范疇，研究事物的構成規律、發展規律及其特點，必須從內容與形式各自的構成因素及其關系入手。

讓一個人的心理活動指向一件藝術作品，創作者和欣賞者的感知對象、興趣對象、思維對象所排列的順序是大不相同的。在此，僅以繪畫作品的欣賞和創作為例：欣賞者面對一幅畫，首先感知的是由線、色、形、光影所構成的形象，雖然他心里第一個反應是“這幅畫畫的是啥？”但他的認識過程卻是由感知作品形式開始的，當線、色、形告訴他“畫的是啥”即他看懂了作品所表現的形象時，感知對象形成了興趣對象。于是他又問自己“畫家畫這樣的畫是為啥，當他聯系畫面外的因素進而深一層解剖畫面內各種因素的相互關系時，興趣對象就成了思維對象。最終得出的是一種思想見解。其欣賞者的心理過程順序是：從藝術的造型語言到結構，從而得出對題材的判斷，然后從題材與結構+語言的關系中再分析出主題。

一、藝術作品的主體

是否一切藝術作品均有主題，回答是肯定的。即使有的作品標題為“無題“，也是有主題的，一是題目不全等同于主題，二是“無題”本身就是一種思想傾向，就孕含著主題。只是有的作品主題明確，有的作品主題含蓄；有的作品只有一個主題，有的作品卻有正主題與副主題等幾個主題；有的主題用一個判斷性句式即可概括地清楚，有的主題需要連用幾個疑問句式才能漸漸廊清；有的作品主題表達的是“深刻的片面”；有的作品的追意在揭示所表現對象的全面而錯綜復雜的關系。主題是創作者和欣賞者都不應忽略的問題。

藝術創作是人類在自覺意識支配下的一種精神活動，無目的創作和下意識的創作極為罕見，這就決定著作者必然要在創作中確立主題思想。因此可以得出這樣的結論：主題是作者主觀傾向的體現，然而這種傾向是在生活實踐中產生的，所以，主題思想只能在生活的實踐中形成。

主題在抒情作品中指作者所表達的主要感情，在敘事作品中則指作者所表達的主要思想。主題，往往是創作者創作動機的集中體現。作者通過主題把自己的美學思想傳達給欣賞者，而欣賞者則通過主題去把握作品的藝術價值及社會意義。

主題是作者主觀傾向的體現。如果離開了主題形成的具體過程，單獨、孤立地細糾作者的主觀傾向，難免會滑向唯心主義的歧途，所以應該到主題形成的思路中去尋找確立主題的奧妙。

主題思想一旦基本形成，并不是一成不變的。愈是大藝術家，對自己的要求愈高，體現在藝術創作中就使對作品主題的不斷挖掘。

二、藝術作品的題材

作者為了大量地積累生活，往往要搜集許多素材。當作者確立了主題之后，就要根據主題的需要，選擇最能夠體現主題的材料，將它們用到藝術作品中。因此，素材是客觀生活的積累，而題材卻是客觀材料與作者主觀思想的統一；素材是未經作者總括和提煉的生活現象，題材則是經過作者加工提煉，傾注了個人關注、融進了作者思想感情，稱為“心靈化了的東西”。這就進一步印證了藝術作品是“社會生活在作者頭腦中反映的產物”這一觀點。

意境作為文藝學的一個重要范疇，意境已有的界定很多，但大多是現于文學理論和美學理論。從欣賞者的角度來界定：可以說，意境是欣賞者根據作品提供的直覺材料，在產生興趣的前提下調動生活經驗，通過想象、聯想，把生活與藝術渾然一體的同時虛化出來的藝術境界。

作為抒情作品題材的因素之一，意境是由意緒和意向共同完成的攝人魂魄、耐人尋味的藝術境界。由于藝術接受是一項積極的思維活動，空白可以調動欣賞主題的參與積極性，使之根據自己的生活積累、興趣愛好、理解力、想象力，去期待、介入、思索、填充。

意境也出現在敘事作品中，但主題是抒情作品的題材范疇。用虛實相生、情景交融、韻味無窮三個方面分析各種藝術作品會發現，文學作品、美術作品和戲劇作品、影視作品的意境具有相同之處，引為人類認識客觀世界的途徑和結果分別是兩種：或者是具象的——用圖形，或者是抽象的——用語言。故而，要研究作品的意境特點還需不斷從各類藝術的相互聯系中尋找更為科學的方法。

三、主題與題材的關系

主題與題材的關系是統帥與被統帥/表現與被表現的關系.主題統率著題材，題材被主題統帥，同樣的道理，題材表現著主題，而主題又被題材所表現。

藝術創作中主題應該是集中的.但是，有些作品，尤其是篇幅巨大的，內容繁多的作品，也會出現復合主題乃至多主題的現象。隨著社會發展頻率的加快，人的思維頻率也在提高，因而在一個微型小說中也會出現超出但以主題的思想內涵，作為創作者究竟應該怎樣確立主題的單一性或多樣性呢，根本的一點，要在題材的思想含量上進行挖掘。

藝術創作中的主題還應該耐人尋味。就欣賞者日益提高的文化修養和日趨明朗化的審美趣味來看，當代的欣賞者，不再對一目了然的主題袒露的作品感興趣，而是樂于在含蓄中去追求、去品味，去尋找那深深包孕在題材之中的主題傾向。因此，不要急躁地站出來撇開題材的處理，直面欣賞者進行主題說教，還是讓題材來體現主題吧。寓主題于人物性格的刻劃之中，于環境的發展變化之中，于矛盾的尖銳沖突之中，于意境的創造之中，才是體現主題的正確途徑。

隨著社會的大變革，人們種種的意識觀念正在變化，某些藝術觀念也正在更新和糾正之中。為此，從主題的集中到主題的多樣化復合，從主題的鮮明到主題的隱蔽、含蓄，即證實了人們的審美追求在發展，人們的某些藝術觀念正在逐漸產生變化。

【參考文獻】

[1]王宏建，袁寶林.美術概論[M].高等教育出版社，1998（4）.

[2]周至禹.設計基礎教學[M].北京大學出版社，2007.

[3]周至禹.其土石出[M].中國青年出版社，2011.