語文雖說是一門工具性很強的學科,但也有相當的人文性。也就是說,我們除了“學好課文和必要的語文基礎知識”,“能夠正確理解和運用祖國的語言文字”外,還要求富有“社會主義道德情操、健康高尚的審美觀和愛國主義精神”。要做到這一點,就不能不顧及古詩詞中的感情,即文章本身蘊含著的情感。在實際的教學工作中,就要注意以下幾個方面。
一、讀
高中生在整個高中期間需要背誦的古詩文篇目很多,學習的古詩詞也非常多,學生能大范圍地接觸古詩詞,而在高考的需要下,學生要更多地讀、背、記古詩詞。教師可以組織一些朗誦比賽,激發學生的興趣,再輔以一定的指導,從詩詞的情感入手,讓學生體會其中的美好意境。這種誦讀強調“用情”,即面對詩歌凝練豐厚的語言和美好的意境,讀者要用心靈去感受,借助想象和聯想,置身于境界之中,與作品產生共鳴,品味意境之美,把讀詩過程變為一次情感旅行。如體驗“臨行密密縫,意恐遲遲歸”的無限親情,“執手相看淚眼,竟無語凝噎”的凄美愛情,“舉頭望明月,低頭思故鄉”的濃濃鄉情,“忽聞岸上踏歌聲,不及汪倫贈我情”的拳拳友情。也可以品味風格,如“明月松間照,清泉石上流”的寧靜,“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”的清麗,“大江東去浪淘盡”的奔放,“金戈鐵馬,氣吞萬里如虎”的雄壯……
二、賞
鑒賞即鑒別、賞析,鑒別是認識和分辨,賞析是審美的過程,是更高層次的能力展現。近幾年高考語文試題中,詩歌鑒賞能力的考查越來越受重視。對詩歌進行鑒賞,有助于審美能力的形成,因為詩歌的美既直接又多樣化,容易感受而又回味悠長。首先,借助于朗讀時對詩歌情感的理解,可以進一步對詩歌的內容進行分析,從字、詞等方面入手,利用想象、聯想對詩歌描繪的畫面進行表述,更加準確地把握詩詞的情感,讓學生置身其中,受到熏陶感染。此外,可利用學校社團時間安排一些文學講座,不僅可以緩解學生的學習壓力,還有助于提高鑒賞能力。可以是教師精選經典詩詞,挖掘其深厚的美的內涵進行賞析,也可以直接放映《唐之韻》一類的光碟,讓學生在詩詞之美中流連忘返。其次,在獲得了充足的感性認識并吸取了一定的理性經驗后,讓學生自主鑒賞一些詩,將個人的分析、見解訴諸筆端。比如,教師在用多媒體手段賞析《春江花月夜》這首詩時,給學生留下思考空間,讓學生充分感受該詩的美,再動筆成文,發掘詩中美的因素。學生可以挖掘出多種多樣的美,如“春江潮水連海平”的遼闊美,“海上明月共潮生”的壯觀美,“滟滟隨波千萬里”的動態美,“江流宛轉繞芳甸”的秀雅美,“月照花林皆似霰”的幽靜美,“空里流霸不覺飛,汀上白沙看不見”的朦朧美,“不知江月待何人,但見長江送流水”的哲理美,等等,真是美不勝收。以美的詩句陶冶美的性情,可收到“以美育美”之功效。
三、寫
較長時間來,由于考試導向的原因,學生很少動筆寫作。在學完詩歌單元后,可讓學生嘗試創作。學寫古詩詞,不求嚴格的平仄韻律,但求有古詩詞的味道;學寫新詩,強調寫真性情、真感受,表達健康向上的情緒。寫詩的過程若結合名勝攬景、假日采風等活動,效果會更好。改詩時,教師要注意找尋語言的閃光點,鼓勵學生互評互改,將詩越改越好。
對寫景類、哲理類詩,可以限要求讓學生作改寫。如根據高珩《春日雜詠》展開想象,從周圍環境、春天景色、全詩寓意等方面著手,將該詩改寫成一篇短文。又如,閱讀小詩《蒲公英的遺產》(秋天/蒲公英老了/子女問/有什么遺產/母親默默地給每個孩子/戴上一把遠飛傘),加以想象和補充,用散文的筆調,把這首詩所顯示的情景描繪出來。
對敘事類詩,可以作改寫。如改寫《兵車行》第一段為電視連續劇中的一個場面,要求運用電視劇畫面語言,完整準確地反映詩歌內容。又如,將《詩經·靜女》改寫為話劇,將詩作內容舞臺化。也可以續寫,如續寫《賣炭翁》,想象人物后來的命運。
對某些古詩詞,通過白話文來翻譯、改造,是一種很有趣的訓練方式,筆者稱之為“譯寫”。可以將作品“譯”成新詩、散文或散文詩。如“詩譯”《詩經·氓》;“散譯”《雨霖鈴·寒蟬凄切》;用散文詩的形式改寫《山居秋暝》等。“譯寫”對加深原作理解,打造文采語言是非常有用的。
除了理論上的導引,更要輔以必要的文學實踐活動。讀詩、寫詩、采訪、講座,活動類型很多。孔子云:“知之者不如好之者,好之者不如樂之者。”學生在詩歌創作中找尋到了樂趣,就可帶動對語文學科的興趣。
詩歌閱讀教學本身就是認知與審美交融的對話過程,是知識建構與情感熏染、心靈建構同步的過程。在教師主體、學生主體、文本主體這三個各自相對獨立而又相互影響的關系中,情感的交流碰撞是使對話走向深入的關鍵。我們在經典詩歌課堂教學中,面對多元化的學生,面對躁動的社會環境,作為教師,只有采用靈活多樣的情感熏染策略,才能真正引領學生走進詩歌五彩繽紛的情感世界,才能調動學生熱愛詩歌、學習詩歌的主動性,從而也就真正達到了素質教育下的情感熏陶目標。
(責任編輯陳劍平)