2010年我參加廣西“國培計劃”中對應的學習課程有:
1.中小學美術“造型·表現”的教學策略;
2.中小學美術“綜合·探索”的教學策略;
3.中小學美術“欣賞·評述”的教學策略。
而繪畫創作主要是美術“造型·表現”領域,也涉及“綜合·探索”和“欣賞·評述”,是學習美術必不可少的重要課程,要讓學生在短時間內學習出成效,我認為要做到以下幾點:
一、理解創作畫的含義
教師要掌握多種創作畫的表現手法,并能示范給學生看;熟悉和把握教材,按照計劃實施授課。
二、課前做好充分準備
備課和教具的準備是上好課的前提,要充分考慮教師示范、作品展示、語言啟發會達到怎樣的預期效果。
本學期無例外我又任教高一美術課,這些新生85%是從各鄉鎮學校來的,美術基礎比較薄弱。而面對11月中旬的校藝術節繪畫展,除去新生軍訓、中秋節、國慶節,一個班兩周一節的美術課能安排繪畫創作課的只有一節。于是,我選擇了在短時間內容易出效果的《黑白畫創作》(點、線、面構成),繪畫工具是大家都有的寫字用的“水性筆”。當我對學生宣布要一節課搞定一個畫展時,學生驚呼:“怎么可能!?”我肯定地說:“可以!跟著我來就可以。看,我帶來了往屆學生上完一節課后的畫,他們可以,你們行嗎?”學生半信半疑:“他們可以,我們也可以!”
適時地激發學生自信心,有步驟地引導學生對繪畫的理解,激發創造靈感。我舉起一支水性筆對大家說:“都會拿筆寫字吧?”學生:“會。”“那好,會寫字就會畫畫了。”緊接著一邊在黑板畫圓點、長點,直線、曲線,平涂面,一邊問學生會象我這樣畫點、線、面吧?學生:“會。”“好,會畫點、線、面你就會畫畫了。”學生疑惑:“可我連一樣簡單的東西也畫不好,怎么會畫畫?!”我列舉并畫植物葉子,細長的(柳葉)、圓的(桉樹葉)、與葉柄對稱或不對稱大小不一的葉子、畫壞的葉子(繼續畫完成是被蟲子吃過的葉子),很自由地畫大的小的甚至不小心畫錯還繼續畫的葉子,引導學生怎么畫都是對的。指導學生看漫畫人物,人物尚可變形夸張,植物更可以隨心所欲地畫;引導學生看抽象畫,繪畫作品可以讓人看得懂可以讓人看不懂,但必須符合審美的原則。對感覺差的學生可以引導他多看別人的畫,最快的創作是拿別人的畫來改、變、添、加或減。很多學生從開始改別人的畫,到最后完全變成自己的創作。
三、把握繪畫作品的審美原則
繪畫作品的審美原則是作品形式的生命,即處理作品表現中有大小,有粗細,有深淺,有虛實,有疏密,有曲直等,不能平均。例如畫大的東西多,細小的東西就要少;或畫細小的東西多,大的東西就要少;黑多白少或白多黑少,不能平均。可以用水加墨表現虛實,可以用手指拖壓未干的墨表現漸變,可以用點的疏密表現明暗立體感,畫的內容可以讓人看得懂可以讓人看不懂。黑白畫的特點是用線流暢,節奏有快慢,點、線、面表現靈活多變,畫面符合審美原則,精彩的作品在旁人看來不象手繪,象是印刷品。
四、課堂講練結合
教師精講,學生通過適當做練習來理解消化。在《黑白畫創作》課中,設計作業:大家都來畫抽象畫。我在黑板上分別畫幾個簡單圖形,讓小組代表上黑板添畫,完成后對照審美原則學生點評和自評。
五、課后進行教學總結和教學反思
教學方法不能一成不變,教師還要多學習“充電”。就如我參加這次“國培計劃”課程學習,得到了專家指導,向優秀教師學習了課堂教學策略,既提高了自身素養,又提高了教學實效。
(責任編輯 譚有進)