滲透音樂審美,發揮教化之功

九年制義務教育《音樂課程標準》第一個重要的理念是：以音樂審美為核心。課標明確指出：以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。下面，我談談“音樂審美”在教學實踐中的一些做法，以求拋磚引玉。

心理暗示。心理學家巴甫洛夫認為：暗示是人類最簡單、最典型的條件反射。認知心理學認為，面對同樣的事件，在積極的心理暗示作用下，人們會積極地評價和看待事物的多面性和啟發性，能夠保持彈性的思維方式以適應外界的變化，并由此提供更多具有積極意義的防范措施與靈活合理的行為選擇。我常用的積極心理暗示的做法是：一是學生自信心不足的時候。比如對學生能力的細微進步，給予小題大做式的高度評價、贊譽、表揚和鼓勵。二是學生獲得成功的時候。如學生成功完成《壯鄉美》試唱的時候，我會積極傳達自己對學生審美能力訓練所持的肯定態度，向學生轉達了教師密切關注學生學習進展情況和對學生學習前景充滿樂觀的潛在信息，這樣有助于調動學生走進經典作品的強烈興趣。三是學生過于熱衷流行歌曲的時候。我會以音樂對比欣賞的形式教學生如何欣賞流行歌曲，學生會在教師的審美評價中獲得信息：流行的未必是經典，提高音樂素養的要訣是走進經典。

意識喚醒。追求真善美的本性，人皆有之。正如孟子所說：“非獨賢者有是心也，人皆有之，賢者能勿喪耳。”音樂教學，教師的重要責任之一就是要喚醒學生對音樂的審美意識。就民族音樂的審美意識而言，教師首先要以自身對民族音樂的熱愛積極地影響學生對民族音樂的熱情。在音樂教學中滲透“有地方色彩的，倒容易成為世界的”（魯迅，《致陳煙橋》，1934年4月19日，見《魯迅全集》第13卷第81頁，人民文學出版社2005年版）的民族音樂意識。今天校園音樂的現狀表明：校園音樂能否在流行音樂大潮中保持校園音樂本色，很大程度取決于我們教師能否喚醒學生走進校園音樂的意識。我們的做法是：一是協調師生關系，走進學生的心靈世界，這是意識喚醒的前提，因為親其師才能信其道。二是力求充分利用教學生態資源，不著痕跡地滲透激活學生的音樂潛能。三是豐富第二課堂，積極營造音樂實踐的校園音樂文化氛圍。民族音樂意識的喚醒，從課內延伸到課外，因為，我們確信“功夫在課外”。只有校園音樂的審美意識被喚醒，學生才能在直面古曲《關山月》、《陽關三疊》時，感激1000多年前古人創造音樂的智慧；才會在回望平川中，感受到天高云淡，在歌曲哼唱中撩起無盡情思；才會感慨流行音樂的源頭活水原來來自于深廣厚實的民族音樂……

教法巧用。我的做法是：一是通過創設音樂情境的方法，帶領學生進入經典的民族音樂，培養學生對音樂的感受及欣賞能力。二是通過演（奏、唱）經典作品，再現音樂情境，提高學生熱愛音樂的審美意識。三是通過分析討論經典片段，認識音樂，提高審美能力。

如教學《喀什的春天》這首維吾爾族民歌，開始的情境創設一：大屏幕播放小提琴獨奏曲《新疆之春》，學生伴隨音樂走進教室。優美的音樂，動人的畫面，使人仿佛置身于春日里美麗的新疆。開課便為學生創設學習氛圍，境中有情，以情引趣，為學新課做鋪墊。然后再進行聽辨導入（情境創設二）：分別播放輕音樂《青春舞曲》和歌曲《青春舞曲》。引導學生理解不同音樂體裁所塑造的不同音樂形象與意境，獲得不同的聽覺體驗，以此來培養學生對音樂的感受能力，同時導入新課。還是以《喀什的春天》為例：進入新課，感性欣賞之后，讓學生分組編創表演，盡管學生的表演很稚嫩，又缺少藝術性，但是大多數人都能按照歌曲節奏表演，有些學生還能表演出新疆舞的基本動作。這一環節使學生在感受音樂的基礎上，讓學生自由發揮想象力，構思動作，為歌曲表演，給學生表現特長的機會。為分析歌曲、理性欣賞作鋪墊。

智慧點撥。我們要敢于直面流行音樂充斥校園文化的現象，因勢利導地引領學生辯證吸收流行音樂的營養。流行音樂一夜之間可以紅遍大江南北，這是校園音樂文化不得不直面的事實。如果音樂教師缺失引領校園音樂文化的使命感，那么，流行音樂就會主導校園音樂文化。急躁的、激進的、頹廢的音樂將充斥校園音樂文化。以青少年學生的年齡心理特征而言，他們將有可能全盤吸收消極的音樂素養，還可能會以掩耳不及迅雷之勢一洗音樂課堂里教師灌輸的熱愛經典、熱愛民族音樂的思想意識。某中學的一名廣播員一本正經地說：我們的副校長親臨廣播室，要求我們播放紅歌，我們按要求放了，你知道校園里的同學們是什么反應嗎？捂著耳朵，沖著廣播室抗議：太不fashion了，難聽！所以，我們只要一有機會，就放前衛流行的歌曲。急躁、不安的青少年學生對經典的拒絕，還不足以引起我們對校園音樂文化的擔憂嗎？我們提倡的做法是：一是適時開設音樂的審美講座。內容涉及認識流行音樂，應如何對待流行音樂以及民族音樂對于青少年成長的重要影響。二是在音樂教學實踐中以民族音樂為主體，同時吸收優美的流行音樂進入校本課程。三是對比欣賞同一類型的民族音樂與流行音樂。因為優美的流行音樂都是直接或間接受到民族音樂的影響，學生在對比學習中習得音樂創作的源頭活水，培養對民族音樂的深厚感情。

示范引領。西方著名心理學家榮格認為：“文化的最后成果是人格”。音樂教師受到音樂文化的熏陶感染，其人格力量是音樂審美的最有效的途徑之一。特別是音樂基礎知識和基本技能的學習，教師的每一次示范都是最好的引領。又如經典作品教學，教師的示范歌唱、示范演奏，教師以自身的音樂素養和音樂激情演繹經典音樂，學生將會因老師的熱愛而熱愛，因老師的陶醉音樂和浸染音樂之美，而推崇音樂教師的人格魅力而熱衷音樂。如教師以飽含著深情唱陜北民歌《信天游》，再以二胡獨奏《陜北抒懷》幫助學生朗誦賀敬之《回延安》配音，加之教師的人格魅力、智慧點撥，學生一定喜歡陜北民歌《信天游》，喜歡聆聽二胡那強弱變化自如、內弦富有豐滿、柔和而優雅的音色以及外弦明亮、剛健、最接近人聲、有很強表現力的二胡樂器。

活用資源。教師自身具備的教學資源，如優美的音色、動情的演繹、熟悉多種樂器演奏的方法及教師的音樂創造才能就是音樂教學中非常珍貴的教學資源。此外，自然界賦予我們取之不盡、用之不竭的音樂資源，如風聲、雨聲、流水聲、大自然的蟲鳴之聲……，且不說用音樂的眼光享受這些資源，但是用平常心去用心聆聽，都能感受到音樂之純美，世界之奇妙，何況有了我們音樂教師的資源整合，“生活就是音樂的理念”就能深深地扎根在孩子們的思想意識里。

（責任編輯 譚有進）