新的課程改革的核心是教會學生學習,那么,在美術教學過程中如何讓學生學會學習呢?我嘗試著從以下幾個方面入手:
第一,轉變教學目標。
陶行知先生曾說過:“真正的教育必須培養出能思考、會創造的人。”美術學科則更應發揮它的學科魅力,給學生營造寬松、和諧的環境,以引導為主,鼓勵他們大膽想象、大膽創造。在以往的教學中,我總喜歡要求學生不要亂講話,靜靜地畫,很少真正地讓他們展開討論,大膽地去想、去做。而今,我一改過去的做法,用“玩”來激發學生主動地參與,因為玩是孩子的天性。同時,我鼓勵他們在玩時大膽說、大膽想、大膽做并尊重他們的各種想法。例如,在上一年級的一堂玩沙子課上,我放手讓他們自己去玩沙子,邊玩邊交流感受。學生一來到沙灘前就歡呼雀躍,還沒等我開口便一哄而上,個個饒有興趣地玩起來。一個小男生沖到沙堆上,對著沙堆從上到下用手腕一擼,大叫起來:“老師,我做了一座滑雪的山坡。”旁邊的一個小女生邊玩弄著沙子邊自言自語:“沙子軟軟的,真舒服。”有個學生接著說:“我要做個大生日蛋糕。”有的干脆用調色盤往沙子上一壓說:“我印了一朵大花!”兩個男孩卷起袖子把手往沙里掏,邊掏邊說:“看誰的地道挖得深!”……又如,我在上《誰畫的魚最大》一課時,先在紙上示范畫了一條大魚,然后激勵學生:“你們能畫出比老師的魚更大的魚嗎?”不一會兒,一個男生高舉手里的畫紙說:“老師,你看,我的大鯊魚比那個大多了!”我一看,原來他把魚分成了兩半來畫,一半畫在紙的正面,一半畫在紙的反面,這個調皮鬼!我剛想責備,但轉念一想:這難道不是創新嗎?于是,我在全班小朋友面前表揚了他與眾不同的做法。再如,上《澆水成畫》一課,小朋友都知道流動的水會唱歌,靜止的水像一面鏡子,但像細線一樣的水能干嗎呢?我讓學生用自帶的水瓶灌滿水到室外去玩。不一會兒,大家都知道了水還能落地成畫!瞧,巨大的花兒,抽象的人兒,奇特的房屋……學生在嘻嘻哈哈的玩鬧中,輕輕松松地用“無影筆”完成了“宏幅巨作”。我想,美術課就應該這樣,讓學生在寬松、自由的環境中培養想象力、創造力,教師應充分、適時肯定他們的大膽創作,這樣才能真正培養學生的創造意識和創造能力。
第二,轉變教師角色。
《美術課程標準》提出,“加強教學中師生的雙邊關系,改變教師是課堂教學的唯一主角的現象”。在上六年級《變化的柱子》一課時,我以前的做法是先示范制作一根柱子,然后引導學生欣賞課本中的范例,了解其他柱子的做法,再讓他們自由創作。但每次我都覺得不僅教堂效果甚微,而且課堂的組織也讓我很累。這次我一改以往的做法,先讓學生自學三分鐘,接著展開討論,然后自行制作、比賽(因六年級學生已有一定的分析、理解能力),幾分鐘后讓做好的學生到講臺前面介紹自己的做法,最后讓學生自由選擇,互相學習。實踐證明,這樣做不僅減輕了我的負擔,更重要的是教學效果讓人欣慰:學生在制作方法上有新的創意(除了運用剪刀剪、折疊的方法外,還用彩紙剪貼的方法),制作好的作品變化多端。同一教學內容卻收到了不同的教學效果,為什么呢?因為教師在這節課中已由過去傳授者的角色轉變成了組織者。讓學生當小老師,不僅調動了學生學習的積極性,把學習的主動權給了學生,而且解決了一個教師無法同時進行一對一面授的困難。第斯多惠說得好:“教育的藝術不在于傳授知識,而在于喚醒、激發、鼓勵。”美術課中則更應如此。
第三,轉變教學內容。
美術課的教學內容應與生活實際緊密聯系,讓所有的學生真正動起來。在上一年級《花點心》一課時,我給學生每人發了一頂面點師的帽子,學生一戴,立刻興奮起來。他們聽我對大家自帶的五顏六色的漂亮點心作了介紹后,便再也按捺不住制作的欲望,倒出彩泥像模像樣地做了起來,有的還哼起了小曲兒。不一會兒,各種各樣精致美麗的一盤盤點心便呈現在我眼前。看著張張喜悅、興奮的小臉蛋兒,我建議大家把點心上成一桌,自己當客人。結果,學生圍成了滿滿一桌的“小客人”,面對他們自己的“杰作”大叫起來,然后“指點江山”,假裝大吃,早已忘了是在上課了……再如,有一次課間,我無意中看到六年級的一個女生把上衣系在腰間模仿模特兒表演,之后我給他們上了《我設計的服裝》一課,讓他們欣賞了一段時裝表演的錄像后,我引導他們大膽想象,暢談自己見過的服裝款式、特點,然后讓他們用各種紙材、顏料等設計服裝。在“亂糟糟”的二十幾分鐘后,一個個“模特兒”伴著有節奏的音樂聲走在講臺上,有“廚師服”、“騎馬裝”、“蒙古裝”、“婚紗裙”、“牛仔裙”,真是美麗極了。
這些教學經歷讓我覺得在生活中進行教育,在教育中融入生活,才能激發學生的學習興趣,從而真正促進學生的發展。
(責編侯艷星)