動漫與民間文化的審美契合

古明惠

摘要：動漫是一門頗具有時代氣息的綜合藝術，民間文化是民族文化結構中最深層、最穩定的部分，不僅有極高的文化價值，而且具有極強的審美價值和生活價值。二者在幻想思維的同構基礎之上，共同凸現出奇幻與超越的審美特質。在審美價值上也具有一致的寓教于樂和大眾娛樂的取向。探討“傳統與時代”的結合問題，研究如何集歷史的饋贈與現代的恩寵于一身，對動漫藝術的創新和民間文化的發展。具有一定的意義與價值。

關鍵詞：審美；動漫；民間文化

中圖分類號：G206文獻標識碼：A

動漫是動畫、漫畫等藝術形式的統稱，是一門具有時代氣息的綜合藝術。從誕生之時就表現出崇尚美、追求美和傳達美的藝術特性。它將文學、影視、音樂、語言、繪畫、舞蹈和建筑等藝術，有機地融為一體，形成動漫藝術的“視覺震撼”之美。創作者的將藝術觀念和美學追求通過超現實幽默和美輪美奐的動感形象，經由影視、書刊、互聯網及移動媒體等傳播開來，喚起觀眾對動態美的追求，從而創新思維、引領時尚，豐富人們的精神生活，提高思想境界，促進社會文明與進步。民間文化是指由民眾集體創造的、存在于民間傳統中的自發的民眾文化。是立足于民眾生產、生活的具體背景，以一種通俗活潑的形式，創造出來的娛樂民眾的文化形態。民間文化歷史悠久。是民族文化結構中最深層、最穩定的部分，不僅有極高的文化價值。而且具有極強的審美價值和生活價值。一些民間文化經典，穿越歷史，至今仍在熠熠生輝。馬克思稱古希臘史詩是“高不可及的范本”，擁有“永久的魅力”。世界上很多第一流的文學藝術作品也受益于民間文化。

民間文化傳統決定了動漫藝術的生命基因，多方面影響了動漫的人文精神、審美品格、題材來源、藝術手法等，探究民間文化獨特的藝術特征和旺盛的生命力，尋找動漫藝術與民間文化的審美契合點。能夠為創作真正具有審美品格的原創動漫精品提供借鑒。同時，動漫作為一種文化符號和藝術傳播媒介。擔當著傳承民間文化的功能，通過動漫作品和動漫形象。實現民間文化的經典化保存和大眾化流傳，進而使民間文化得以推進和弘揚。在今天的發展中，若只強調傳統性則必然走向“僵化”；若只注重時代性則必然走向“無根而亡”。一方面，從民間文化中汲取養料。乃是動漫文化更新和發展自身的重要途徑，去除民間文化的影響也便意味著動漫失去源頭活水。另一方面，民間文化在與時尚文化發生沖突的過程中也會在一定程度上產生融合和互滲。因此，探討動漫與民間文化的審美契合問題，研究如何集歷史的饋贈與現代的恩寵于一身，尋找民眾趣味、民間心理與審美品味、經典價值之間共同認可的交叉或重合，做到既為民間所歡迎，又為時代所接受，無論是對動漫藝術的創新還是對民間文化的發展，都具有一定的意義與價值。

一、審美特質上：凸現“奇幻”與“超越”

1.動漫和民間文化都創造了奇異而富有美感的物象，通過返璞歸真的奇異幻想強化了受眾的心理體驗，具有超凡的藝術魅力。動漫以虛擬的影像復蘇人類原型記憶，使觀眾回歸“人類童年時代”，進而重溫人類早期的單純審美體驗。以輕逸化解現實世界的沉重，以想象化解日常生活的無趣。以率真和快樂驅趕塵世的繁雜和黑暗，讓善良、美好和希望長久留駐人們心間。不只是青少年，就連成年人，也在動漫世界里實現著童話般的夢想，彌補著在童年時期或現實生活中留下的遺憾，即格式塔心理學所說的“集體無意識”。當我們流連于動漫充滿快樂的世界，陶醉在見所未見的奇異之鄉，內心的接受期待和千百年前的古人仍然一致。近來風靡動漫世界的魔幻潮，就有千年的民間魔幻文化根基，將善惡沖突設置在神話、傳說、童話、民間故事原型中，對魔法、精靈和怪物等幻想元素進行整合、改造，引起了當代觀眾渴望打破平庸、超越現實、追求奇特的心理共鳴。

動漫與民間文化在幻想思維特點上的同構性，實現了不同時空的對話，由此延展視域空間，使豐富的想象力得以無限釋放。泛靈思想是原始思維的特點。榮格指出，神話是人類各民族。各種族精神夢幻的原始再現，神話原型又是各種藝術創作的源頭，即創作主體原初的感性資料和創作構思的起點。夢幻、神話、藝術創作這三者之間形成了一種無形的聯系、制約和影響。動漫是創造夢幻神話的王國。人與神之間的界限常常是模糊的，在特定情況下可以相互轉換。我們看到，動漫的奇幻性主要是在神話、童話、傳奇的題材下得以實現的。如《圣斗士星矢》、《哪咤鬧海》、《寶蓮燈》是以中外神話為背景而創作；《獅子王》、《海底總動員》都是借動物世界象征社會人生的瑰麗童話；《千與千尋》則將人引入一個只有各方神明才能進入的魔幻世界，并經歷了心靈凈化的奇異旅程。動漫和民間敘事文學一樣，多以假定性敘事情境和夸張寫意的人物造型，演繹現實社會中缺失的“夢幻王國”和“理想神話”，給輾轉于日常瑣碎的生活旋渦之中，飽受生活壓力的大眾一個甜美的“白日夢”。

2.動漫和民間文化常將客觀世界加以神話化、童話化和奇異化，以反映意愿和想像為主，運用解體、重組、擬人、夸張、變形等手法，展現虛構世界而不是現實的人生和自然，擁有超現實的虛幻性。這種超越表現為能夠對常規形態進行最大限度的突破。形象常為精靈鬼怪，動物植物、非生命體和孫悟空、哪吒、一休、鐵臂阿童木這等無所不能。無所不及的“超人”；故事傾向于神話傳說、童話寓言、荒誕傳奇、歷史再現，未來幻想、動物世界、奇異空間等；經常會看到人與動物互相嬉戲、和諧相處，互為朋友甚至生死與共的場面，沿著歷史的隧道重溫人類遠古時代“天人合一”的和諧境界；此外。時空觀念上完全超越了現實的物理性，如《三個和尚》中時間是跳躍的，空間是虛擬的，達到了隨心所欲的自由。動漫常將民間那些帶有濃厚幻想色彩的故事表現得淋漓盡致，兩種藝術形式相結合無疑具有珠聯璧合的效果。

雖然任何藝術對現實生活、客觀世界而言，都存在不同程度、不同形態的超越，也都根據認識原則和審美原則，對生活的自然形態進行不同的假定、改造、變形和超越。一般的藝術創作是對日常生活的自然形態進行選擇、提煉、加工，創造出更集中、更典型的藝術形象，更逼近現實，追求物質現實的復原。而動漫和民間幻想藝術的超越，則完全是另造一個現實中不可能存在的、超現實的虛幻世界。同時應當指出。幻想和超越是以客觀世界和現實生活為依據的，是用非現實的手法表現真實的情感，但它不是直接地反映現實，而是間接，曲折地對生活本質進行折射。千百年前那些傾聽《天方夜譚》的民眾，如癡如醉地沉浸在浪漫而又奇幻的藝術世界之中；如今的觀眾走進宮崎峻既逼真細膩，又任幻想盡情

馳騁的動畫世界，得到了極大的滿足和慰藉。動漫和民間文化的這種奇幻與超越性充分滿足了受眾的情感需要和心理訴求。

二、審美價值上：從“寓教于樂”到“大眾狂歡”

民間文化是“生產者的藝術”，是人們生產實踐和日常生活中不可缺少的組成部分，具有極強的實用價值，主要表現在傳授知識和社會交際功能兩方面。有些生活故事、寓育笑話，尤其是諺語和歇后語，多是民眾生活智慧和生產經驗的藝術概括，它們既是文化藝術也是生活教科書。正如魯迅所說，“人在勞動時，既用歌吟以自娛，借它忘卻勞苦了，則到作息時。亦必要尋一種事情以消遣閑暇”。這既是民間文化的起源。也是民眾對民間文化需求的動機。

為滿足人類精神生活的需求。審美的功能不斷發展，藝術才開始擺脫實用的桎梏向審美娛樂方面發展。文學藝術的審美價值最初被理解為娛樂功能，這一理解就是基于民間文化。古希臘荷馬史詩《伊利亞特》和《奧德賽》很大程度上是出于娛樂需要。賀拉斯(公元前65年－公元8年)在《詩藝》中提出“寓教于樂”之說，認為藝術的目的在給人教益，或供人娛樂，或是把愉快的或有益的東西結合在一起，使之“既勸諭讀者，又使他喜愛”。從生理和心理的角度來說，娛樂是人們生活中不可缺少的組成部分。可以使原本緊張的身心得以緩釋與松弛。是在人的生存之中對必需性勞動的一種調劑和補充，是保持人的身心平衡、煥發旺盛精力的必要途徑；從哲學層面分析，審美快感的含義在于真正地為個體松綁，把人從沉重的精神壓抑和現實負擔中解脫出來，在精神上給個體以無限的生存時空。民間文化有活潑、隨意、即興的特征而較少刻板和規矩，傳達的是廣大民眾對生活真切的感受、理解和向往，真實的歡樂和痛苦，因而顯得清新白然、質樸剛健、生氣勃勃。同時，民間文化的發展，越來越具有抹平等級、趨向親密的“狂歡”特點，其中迸發出強烈的愛與憎，對人生希望的追求。狂歡化是巴赫金的重要理論。他指出，民間狂歡文化的主要特點是全民性，并以邏輯的顛倒向權威和絕對真理提出挑戰和否定，還常以粗鄙、嘲諷表現自由，蘊涵著一種反抗性的力量，肯定個體存在的合理性，賦予每個他者以合法性。他還指出，節慶廣場是民間狂歡必不可少的條件。它是各種儀式、表演、游行和其他娛樂節目進行的舞臺，形成了一個與現實秩序獨立的、相對的，有著自己邏輯并以詼諧因素組成的第二種生活。

作為一種新興的藝術門類，動漫這個視聽時代的寵兒，為觀眾創造了無數的感官歡愉和心理滿足。可以說，幾乎每一部動漫作品都是一個狂歡的舞臺，上演著各種荒誕、奇特的鬧劇，里面充滿了顛倒、嘲弄、諷喻，形成一個獨立于現實生活的虛擬世界。而計算機作為動漫制作最普遍的工具，隨著網絡時代的到來和高科技為動漫制作帶來便捷，每一個人都有可能成為動漫的創作者和參與者。在新興媒體的推波助瀾之下，眾多的“動漫迷”被裹挾進來，加入了這場被稱為“視覺狂歡”的大潮，對傳統藝術創作與欣賞帶來沖擊。

動漫藝術的產生和發展與人類的游戲天性和對運動美的強烈追求密切關聯。動漫的唯美性可以被理解為一種視覺享受，漂亮的畫面、唯美的人物，清新明麗的環境和充滿生活氣息的故事內容。借助于夸張、寫意和虛擬的手法，動漫影像體系能夠創造人類想象力所能抵達的任何情境和物像。在生動神奇的動漫“影像”刺激下，觀眾會情不自禁深陷其中，在動漫營造的“幻覺世界”中盡情遨游。需要面對的是，人們對動漫及其形象的喜歡主要偏重于其娛樂性。迪斯尼動畫一個程式化做法就是每部影片中都有一個或者一系列滑稽可笑的形象，如花木蘭中的木須龍，獅子王中喋喋不休的丁滿和彭彭。無論是成年人還是少年兒童，欣賞動漫的原因都是以娛樂為主，而娛樂性與商品化、消費性是緊密聯系著的，過分強調娛樂性，會使作品的藝術價值下降。因而。動漫的娛樂化追求的應是圖像用游戲的形式給人以審美感而不僅僅是快感，遵循大眾化與陌生化相結合，視覺美與趣味性相統一，用最淺顯的形式表達人性的本質。以輕松自然的表現形式展現對生命的感悟和洞察，使動漫的內涵豐滿而耐人尋味。隨著電影電視、卡通漫畫、電子游戲、互聯網、手機的廣泛普及。動漫從視聽娛樂領域逐漸延伸到文化教育領域，對人們的審美價值、審美意識、審美趣味、審美體驗等審美心理和情感產生巨大的影響，潛移默化地改變著人們的生存方式、價值判斷等諸多方面。

動漫的狂歡化充滿浪漫的理想，又處處顯示著民眾的愿望，利用無限的想象力將日常生活審美地呈現出來。在動漫創作中，民間故事類型中的人物形象及人物關系經常是以現代的演化形式出現。不禁讓人感嘆民間敘事永恒的藝術魅力。動漫藝術的魅力就是借現代技術來傳承古典童話的詩意氣質，構筑了人類夢幻的柄居地。這種大眾文化不僅具有民間文化的豐富與歷史傳承性，也強調流行和共時性。十足的生活化情景為青少年所鐘愛，也給動漫貼上了時尚標簽。發現動漫與民間文化在審美的共同特點。能很好的將二者的不同受眾群有機地整合在一起。進而整合受眾群，擴大傳播面，使民間文化在新的時代背景下既得到新生，又贏得了青少年觀眾，產生在當代傳播和推進的社會文化效益。