培養創新 放飛個性

摘 要：音樂新課標指出：“創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義”。在小學音樂教學中，學生往往不僅僅滿足于學會唱歌曲，還會對歌曲從多方面地進行一定的加工和處理，會對學過的知識進行創造，這種學習的需要便是我們可以利用的教學資源，積極發揮學生的創造性，讓學生在創造中把自己的個性飛起來，實現了教學中動態生成的過程。

關鍵詞：創造；培養；音樂教育；飛

隨著教育改革的不斷推進，小學音樂教育的教學目標需要進行重新定位，小學音樂教育的價值判斷也應該有著新的思考。我們培養的人不能是只會模仿和接受，而應該有自己對音樂的理解，具有獨特的個性，是富有創新精神的人才。音樂新課標指出：“創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義”。

把課堂還給學生，讓課堂煥發出生命的活力，是課堂教學改革追求的目標。在小學音樂教學中，學生往往不僅僅滿足于學會唱歌曲，還會對歌曲從多方面地進行一定的加工和處理，會對學過的知識進行創造，這種學習的需要便是我們可以利用的教學資源，積極發揮學生的創造性，讓學生在創造中把自己的個性飛起來。那么，新課改中的音樂課堂、音樂教師應該如何在音樂創造中讓學生個性飛起來呢？筆者認為應從以下幾方面入手：

一、 在創新的音樂教育方式中讓學生個性飛起來

《音樂新課程標準》中指出：在關注對學生創造力培養的同時，更要關注音樂教育方式的創新。學生創造精神的培養，首先需要一種創造性的音樂學習。

如在上《春天在哪里》一課時，為了讓學生能直接地感受春天，同時也為了能更好地發揮學生想象進行創作，我把學生帶到學校的草坪上上課，得知這一消息孩子們一下子樂開了。是呀，走到教室外的感覺可真好。能呼吸到新鮮的空氣，能直接和春天親密接觸，真的是一件高興的事。我讓孩子們找春天，春天到底在哪里。這時孩子們紛紛舉手回答，有的說春天在花叢里，有的說春天在荷花池里，還有的說春天在小鳥歡快的叫聲里、春天在同學們喜歡的足球場里、春天在大家的眼睛里……孩子們的回答讓我大吃一驚，找到了春天里許多我都不知道的事物。學會歌曲后，我讓學生試著把自己喜歡的春天的樣子用歌聲唱出來，也就是創作歌詞，孩子們互相討論起來，把自己感受到的春天全部用音樂表現了出來。

二、 讓學生在愉快的教學中感受、想象、創造音樂，從而使學生個性飛起來

我們說音樂創造不是單純地把一個東西寫出來或是唱出來，表現出來，而是少年兒童通過感受音樂，想象音樂，真正對音樂有所體驗后通過創造出來的。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都來源于音樂的啟發。”少年兒童的想象力是一把開啟心靈的鑰匙，通過它可以使靈感得到創造性的發揮。因此，音樂教學已成為促進學生全身心健康發展、塑造“創造型”人才的一個重要途徑。可見，想象力是推動學生積極創造的動力。

（一） 把顯性知識變成隱性知識，讓學生個性飛起來

小學生，特別是低年級的學生，他們天生活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。那么，如何讓小學低年級學生在創作表演時使自己的個性飛起來呢？

在音樂創造教學中，應根據兒童好動、好游戲的心理特點，把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉化成生動有趣的游戲、舞蹈，使之形象化、具體化，讓少兒通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來。

（二） 轉變“教師編，學生做”的傳統教學模式，讓學生在創作表演中飛揚個性

在律動教學中，以往總是“教師編，學生做”這種機械式模仿，束縛了學生們的手腳和大腦。教師在教學中應打破這個常規，讓學生自己聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象，自己去創造，把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自由發揮、自我創造、自我表現。

在課堂上，我總是鼓勵學生們根據自己對音樂的理解大膽地去表現自我，這既有利于自信心的樹立，也利于良好個性的培養。有一次，我讓學生們給歌曲《小雨沙沙》編排舞蹈動作，全班幾十個人編了幾十個小舞蹈，盡管有的大同小異，有的動作也欠優美，但我還是表揚和鼓勵了大家，因為這畢竟是他們的心血，他們自己的“作品”。

三、 不單純模仿，在有創造性地歌唱中可以使學生個性飛起來

音樂創造不僅僅是為音樂創作動作或為旋律添上適當歌詞，還表現在有創造性地把歌曲唱好。

傳統的教學中學生只是一個模仿的機器，跟著老師一招一式地學，學得像的、不走樣的就是最好的。其實每個學生都是獨立的個體，在體驗音樂美的過程中，因為音樂的模糊性，每個人對音樂的感受都是不一樣的。同樣的一首歌曲，一百個人就會有一百個不同的理解。

我經常在歌曲教學后啟發學生嘗試著改變該歌曲的速度來演唱，讓他們說出自己的感受我們不能規定學生要怎么樣，不要怎么樣，每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂。教師要為學生創設發展個性的空間，教給學生正確的方法，恰當地把握歌曲的速度、力度，用自己的良好的聲音唱出歌曲所蘊含的感情，達到歌曲教學的目的。

綜上所述，音樂創造給學生帶來的收獲層出不窮，實際的教育過程遠遠比約定俗成的傳統的教學觀所給予的要生動、活潑、豐富得多。創造性是一個人的本性，教師要給學生創設環境，給學生創造條件，提供正確的方法，使學生在音樂創造中飛揚自己的個性，拿到學習音樂的金鑰匙，讓學生的個性在音樂的天地里真正地飛起來！

參考文獻：

[1]張前.音樂欣賞心理分析[M].人民音樂出版社，1985.

[2]潘菽.教育心理學[M].人民教育出版社，1983.

[3]俞人豪.音樂學概論[M].人民音樂出版社，1997.

作者簡介：

謝林晏，廣東省佛山市，廣東省佛山市順德區倫教小學。