課堂,是學生每天生活的場所,也是教師價值體現的場所。實現美術課堂的靈動,則是我們都在追求的理想。理想的美術課堂,不僅應該有美術味,還應該讓學生在學習中品味到教師調出的美術課堂的多種滋味。只有這樣,才能讓孩子們真正找到喜歡美術的理由。
一、在教學內容的挖掘與整合中尋找美術味
“理想的課堂應對知識進行整合,挖掘知識的內涵和外延。”美術教材是學生學習美術知識的基本素材庫,但一般的美術教材往往沒有詳細的文字引導,只有很多“花花綠綠”的畫,學生多不容易理解教材中所蘊藏的豐富美術知識和審美情愫。
比如《邊吃邊看的藝術》雖然是蘇少版中的一堂設計課,但教材上豐富多彩的飲食用具,帶給學生的僅是色彩的豐富、造型的新奇、裝飾的漂亮等審美體驗,如果沒有教師對課程內容的挖掘和整合,他們的課堂收獲就僅僅如此。我們應根據學生的審美體驗,梳理出一條有關飲食用具“話題”的樹形目錄,再從美觀性入手,在材質、造型、裝飾等方面進行挖掘整合,讓學生發現其中的美術味。
二、在課程資源的開發與利用中體現生活味
“理想的課堂,能夠在知識整合的基礎上向廣度與深度延展,從課堂教學向社會生活延伸,為學生的進一步探究留下空間。”美術課程與生活有著緊密的聯系,它需要內容,內容來源于生活;它需要情感,情感發端于生活。
湘美版中的《向日葵》是一堂對色彩情感探究和表現的課。課程選擇“向日葵”作為研究線索,以探索“色彩情感”為主要內容,以表現“生活色彩”為最終目的。因此在課程內容的挖掘上,可以融入大量生活的例子,如優秀的店面設計、家居設計、服裝設計等,讓學生欣賞它們的色彩設計,感受色彩的情感。在課堂練習的設計上,可以讓學生嘗試利用色彩去設計自己的家和喜歡的服飾等。這樣通過學習,不僅提高了學生對色彩的感悟和審美能力,也使學生學會在生活中怎樣使用色彩,實現了美術課堂的生活化和日常生活的美術化。
三、在課堂學習的參與與體驗中營造真知味
俗話說“興趣是最好的老師”,學生學習美術的興趣來自于參與的愉悅。學生的有效學習,關鍵是參與過程。“理想的課堂,學生在教學過程中能做到全員參與、全程參與和有效參與。”因此教師應注重營造學生參與與體驗美術課堂的氛圍,讓課堂具有濃濃的真知味。
如教學《花圃》(湘美版)時,教者可將學生分成小組,創設各種情景,設計一系列的教學活動:動員學生“走出座位去賞花”,使其在賞花的過程中感受到花的自然美和藝術美;再通過“討論說花瓣”,使學生在討論交流的過程中了解了花瓣的形狀特征,發現自然中的真知;最后的“比賽畫花瓣”,就可以真正釋放學生的想像力和創新力。一堂課下來,學生在各種活動的參與中不知不覺學會了如何觀察、感知、操作、創新。
四、在具體操作的練習與體驗中突出實踐味
古人云:“紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。”“理想的課堂不在于它的有條不紊,不在于它的流暢順達,而在于它是否真正讓孩子練習和實踐,讓孩子在課堂中動腦、動手、動口,通過觀察、模仿、體驗,在互動中學習,在活動中學習。”因此教師應關注學生在課程操作中的練習與體驗,讓課堂具有濃濃的實踐味。
筆者在教學《展示設計》時,就一直將學生的“實踐”貫穿于整個教學環節。
導課中的實踐,讓學生策劃布置校園藝術節的美術作業展,在學生的“七嘴八舌”中引出展示設計的話題。在“對校園生活的體驗”中,激發了學生進入學習情境的興趣。
目標探究過程中的實踐,運用學生熟悉的生活案例,讓學生從圖片中提取記憶、感知新知、喚醒審美、獲得愉悅。在學生各抒己見的過程中即時評點、小結,讓他們了解展示設計綜合性、審美性、主題性的特點。在“對日常生活的體驗”中,增加學生探究知識的興趣。
應用新知的實踐,讓學生的目光進行遷移,思維進行拓展,評述博物館、科技館中的展示設計,改良和再創造生活中的展示設計。學生在各執一詞的過程中鞏固了新知,拓展了視野,培養了創新能力。在“對新知的自我檢測”中,提升學生學習美術的自信和樂趣。
五、在師生主體的互動與協作中感悟親和味
“理想的課堂,師生之間要有愉快的情感溝通與智慧交流,也就是要有較高的親和度。”首先教師要學會微笑,主動把微笑帶進課堂,還要注意肢體語言的親和。其次,要學會寬容學生,給學生說話的空間,找到大家共同的語言。這樣課堂才能產生濃濃的親和味,師生的互動與協作才能水到渠成。
(責任編輯周侯辰)