在新的課程標準的指引下,高中的音樂課有了許多可喜的變化,教學形式多樣化了,課堂氣氛更加活躍了,教學面貌煥然一新,學生比以前更喜歡音樂課了。但是在看到這些表面變化的同時,又不得不對出現的問題引發出一些新的思索。
一、發揮學生的主體地位,同時不容忽視教師的主導地位
音樂課程改革的核心理念是以學生的發展為本,注重學生全面素質的提高。老師們的表現也應以此為出發點,但是老師在課堂教學中還是占主導地位。在整個教學過程中,老師應發揮好引導作用,老師應是課堂教學的設計者,要引導學生去發現問題,解決問題,而不應僅僅是把問題拋給學生,讓學生自己去探索。老師還應該與學生分享他們的情感和想法,只有這樣才能真正發揮一個引導者的作用。
早在兩千多年前,大教育家孔子就提出了“學思結合”和“啟發誘導”的教學思想。德國教育家第斯多惠也指出:“不好的教師是奉送真理,好的教師是叫學生去發現真理。”隨著新課程理念的逐步確立,教師的教育觀念、教學方式、教學行為也將發生深刻轉變,課堂教學的傳統模式──教師教和學生學將讓位于師生互教互學,彼此形成一個真正的“學習共同體”。在新課程理念下,教師不僅是教學過程的控制者、教學活動的組織者、教學內容的制訂者和學生成績的評判者,更是“催化劑”,使學生樂學、會學。
二、注重課堂氣氛,愉快教學,音樂知識的傳授必不可少
隨著新課程的實施,許多教師對國家課程標準的理解發生偏頗,導致當前中小學音樂教育又出現了新的失衡現象。有的教師在實踐中出現了過度強調課堂氣氛和學生興趣培養的現象,把“情感態度”與“音樂知識技能”對立起來,好像談了“音樂知識技能”就是背離了“情感態度與價值觀”的教育理念,就是觀念落后。從而產生對音樂教育認識上的新的不足,對課程標準理解不透,教學中任意降低音樂技能的要求,有意回避音樂知識技能的教學,從一個極端走向了另一個極端。一些教師甚至錯誤地認為只要課堂氣氛活躍了,尊重了學生的個性發展就可以了,至于掌握多少音樂知識技能是無關緊要的。
我認為,淡化音樂知識技能的教學是有前提條件的。首先,它是針對傳統的音樂教育過于注重技能訓練而言的,正像提倡素質教育是針對應試教育一樣,并不是說提倡素質教育就可以不要考試了。同樣,淡化音樂知識技能的教學也并不意味著不要音樂知識技能,音樂課程標準中規定的音樂知識技能要求還是必須讓學生掌握的,是不能再淡化的。其次,音樂教育是建立在音樂學科基礎上的以延續和發展音樂文化或獲取教育學效果為目的的教育門類,音樂知識技能是音樂學科的基礎和重要特征,音樂教學不可能離開音樂知識技能而進行,否則音樂教學只能是空中樓閣,導致音樂教育走向死胡同。再次,學生的音樂知識技能素質是學生全面素質的重要組成部分,音樂知識技能為人的目標的實現提供了可能。反過來,人的素質的提高又為人的進一步學習知識和技能服務。所以,在人的發展中不能離開對音樂知識技能的學習。雖然一個沒有識譜能力的人也能理解音樂作品,但我想他一定沒有識讀樂譜的人理解得更深刻。
三、多媒體等現代教育手段占輔助地位,而不是主導地位
在教改以來的音樂課堂中,我們不難發現多媒體成了大多數音樂教師的主要教學手段,只要是公開課沒有不做課件的,好像音樂課沒有課件就不行了。不久前我觀摩了一次音樂課教學評比,在活動中我深有體會,有的老師明明可以自己范唱卻把音樂弄進電腦里放出來,有的音樂是需要老師和學生靜心欣賞的,卻被事先設計好的課件畫面吸引得“樂不思樂(yuè)”。教師運用語言可以達到的效果,卻設計成多媒體文字,把學生的思維限制在課前準備好的課件之中,學生成了名副其實的“接受器”。
現代化的教學手段為教師提供了更多的教學自由和教學內容,增加了課堂信息量,激發了學生的學習興趣。但是在實際的音樂教學中,如果老師因著力于營造音樂的情緒和氛圍而偏離了音樂本身,這必然會使學生失去探究音樂內涵的機會,使學生對音樂的理解只局限于一種視覺的刺激。如果一味地追求所謂課堂效果,不顧及教學內容的需要,為了多媒體而多媒體,那么豈不是本末倒置?那種制作花哨只圖表面熱鬧的課件,不僅不能促進學生的積極參與音樂活動實踐,而且分散了學生對音樂本身的注意力,教學效果反而適得其反。那么我們提倡運用多媒體還有什么意義呢?
總之,在教育改革的大潮中,我們每個人都是摸著石頭過河,教學中出現這樣那樣的問題是不可避免的,經驗慢慢積累而成的,我們的音樂教育改革同樣如此,它需要我們每一位音樂老師為之付出努力。
(責任編輯 黃 曉)