國風(fēng)音樂在小學(xué)音樂教育中的文化傳承概述

當(dāng)代音樂教育正經(jīng)歷文化自覺的深化與創(chuàng)新發(fā)展的雙重變革。國風(fēng)音樂以其獨(dú)特風(fēng)格與藝術(shù)表現(xiàn)力，慢慢成為連接傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂的橋梁。小學(xué)階段是學(xué)生審美啟蒙的關(guān)鍵期，音樂教育承擔(dān)了文化傳承的重要使命。國風(fēng)音樂中蘊(yùn)含宮商角徵羽、詩詞吟唱等元素，為兒童音樂教育帶來優(yōu)質(zhì)素材。如何精選適合小學(xué)生認(rèn)知水平的國風(fēng)作品，巧妙設(shè)計(jì)符合兒童學(xué)習(xí)特征的教學(xué)活動(dòng)，成為教育工作者的重要課題。這既關(guān)乎傳統(tǒng)音樂文化傳承發(fā)展，又影響兒童審美素養(yǎng)培育方向。

一、國風(fēng)音樂在小學(xué)音樂教育中的文化傳承意義分析

國風(fēng)音樂在小學(xué)音樂教育中的創(chuàng)新應(yīng)用，為傳統(tǒng)文化傳承開辟富有生命力的實(shí)踐路徑。國風(fēng)音樂既保留傳統(tǒng)音樂審美特質(zhì)，又融入現(xiàn)代兒童音樂趣味，在文化傳承與審美教育之間架起了橋梁。當(dāng)《茉莉花》的婉轉(zhuǎn)旋律在教室響起，當(dāng)《春江花月夜》的意境徐徐展開，學(xué)生既能感受到音樂之美，又能體會(huì)到中華文化的獨(dú)特韻味。教師要精心設(shè)計(jì)教學(xué)活動(dòng)，把古箏的悠揚(yáng)、笛子的清越變成孩子感知過去的窗口，使詩詞吟唱的語言藝術(shù)與音樂表現(xiàn)相得益彰。浸潤式音樂體驗(yàn)遠(yuǎn)比單純知識(shí)傳授更有感染力，學(xué)生在律動(dòng)與創(chuàng)編中能夠培養(yǎng)對(duì)傳統(tǒng)文化的親切感。當(dāng)前，伴隨教學(xué)的深入，國風(fēng)元素與現(xiàn)代教學(xué)法融合持續(xù)深化，從樂器認(rèn)知到旋律創(chuàng)編，從詩詞譜曲到情境表演，多維度藝術(shù)體驗(yàn)讓文化傳承有了動(dòng)態(tài)發(fā)展的態(tài)勢。值得注意的是，成功的教學(xué)實(shí)踐應(yīng)符合兒童認(rèn)知特點(diǎn)與審美心理，避免對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行簡單復(fù)制，也要避免過度娛樂化改編。教師應(yīng)在尊重音樂本真性與適應(yīng)兒童接受度間找尋平衡點(diǎn)。教師在教育中探索，豐富音樂課程文化內(nèi)涵，為傳統(tǒng)文化在新時(shí)代中傳承發(fā)展提供啟示性范例[1]。

二、國風(fēng)音樂在小學(xué)音樂教育中應(yīng)用的難題

（一）傳統(tǒng)和現(xiàn)代審美隔閡

國風(fēng)音樂融入小學(xué)課堂實(shí)踐，審美代溝成為難題。傳統(tǒng)音樂韻律體系與當(dāng)代兒童音樂經(jīng)驗(yàn)有著明顯斷層，古曲特有的散板節(jié)奏、腔韻變化同流行音樂規(guī)整的節(jié)拍形成鮮明對(duì)比。戲曲唱腔中的顫音、滑音等裝飾性技法，對(duì)兒童來說顯得陌生而艱澀。民族調(diào)式獨(dú)特的音程關(guān)系與西方大小調(diào)體系差異明顯，學(xué)生初次接觸會(huì)產(chǎn)生困惑。古琴音樂中“韻多聲少”的美學(xué)追求與兒童節(jié)奏鮮明的聽覺習(xí)慣無法契合。詩詞吟唱中“依字行腔”，需要演唱者具備較強(qiáng)的語音感知能力，這對(duì)于小學(xué)生來說很困難。傳統(tǒng)樂曲中存在大量“即興變奏”的表演實(shí)踐，這種靈活性也是教學(xué)難點(diǎn)。地域性音樂風(fēng)格如江南絲竹的細(xì)膩、西北民歌的粗獷，通常超出兒童經(jīng)驗(yàn)范圍。如何在保持國風(fēng)音樂本真性的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)其童趣化轉(zhuǎn)化，成為音樂教師面臨的核心課題[2]。

（二）教學(xué)資源適配性

當(dāng)前國風(fēng)音樂在小學(xué)教育中的適配性面臨一定挑戰(zhàn)。現(xiàn)有作品基本迎合成人審美，其藝術(shù)表達(dá)與兒童音樂教育相脫節(jié)。國風(fēng)音樂的音域設(shè)計(jì)超出學(xué)齡兒童生理?xiàng)l件，歌詞文本蘊(yùn)含的文學(xué)意象與歷史典故超出學(xué)生理解范疇，文化內(nèi)涵深度與學(xué)生認(rèn)知發(fā)展階段無法匹配。傳統(tǒng)樂器教學(xué)同樣有著現(xiàn)實(shí)阻礙，編鐘、古琴等典型民族樂器由于體積龐大、造價(jià)高昂，在普通小學(xué)普及率低，使得音樂實(shí)踐環(huán)節(jié)開展困難。學(xué)校教學(xué)資源匱乏，傳統(tǒng)文化傳承面臨素材選擇困境。這些都直接影響國風(fēng)音樂在基礎(chǔ)教育中的傳播，優(yōu)質(zhì)傳統(tǒng)文化資源與現(xiàn)代教學(xué)之間應(yīng)搭建精準(zhǔn)對(duì)接橋梁[3]

（三）專業(yè)師資匱乏

當(dāng)前，音樂教育體系在傳統(tǒng)文化傳承中出現(xiàn)了專業(yè)斷層問題。師范院校培養(yǎng)模式長期以西方音樂理論為主導(dǎo)，造成一線教師對(duì)五聲音階、腔韻潤飾等民族音樂精髓缺少認(rèn)知。備課中，教師依托現(xiàn)有音頻資料教學(xué)，對(duì)作品背后歷史脈絡(luò)、地域特征無法生動(dòng)闡釋，課堂流于表面的旋律跟唱。地域文化多樣性也成為教學(xué)困境，例如，江南絲竹的婉轉(zhuǎn)與西北民歌的蒼涼要用截然不同的表現(xiàn)技法，非本土教師易在風(fēng)格把握方面出現(xiàn)偏差。教學(xué)活動(dòng)不能還原傳統(tǒng)音樂特有韻味，學(xué)生不能真切體會(huì)其中蘊(yùn)含的審美特質(zhì)。同時(shí)，一線教師專業(yè)能力不足，削弱了傳統(tǒng)音樂教育的深度和感染力[4]。

三、國風(fēng)音樂在小學(xué)音樂教育中的文化傳承方法

（一）基于學(xué)生認(rèn)知，改編經(jīng)典國風(fēng)作品

音樂教師改編國風(fēng)經(jīng)典作品期間，要充分考慮兒童聲帶發(fā)育特點(diǎn)及音樂感知規(guī)律?；谛W(xué)不同年齡段學(xué)生生理?xiàng)l件，教師可把原曲音高整體下調(diào)三至五度，保證主旋律在高音區(qū)低于小字二組f，防止產(chǎn)生長時(shí)間高音持續(xù)。節(jié)奏處理中教師適當(dāng)放慢速度，把復(fù)雜十六分音符群改為八分音符為主律動(dòng)，在保留骨干音的基礎(chǔ)上簡化裝飾性旋律。歌詞改編保留原有意境，如將《陽關(guān)三疊》中“渭城朝雨浥輕塵”轉(zhuǎn)化成“清晨小雨打濕路”，維持了畫面感，又符合兒童語言習(xí)慣。和聲編配采取明亮的正三和弦為主，不要過多應(yīng)用離調(diào)和聲，如在《梅花三弄》等古曲中加入簡單卡農(nóng)式呼應(yīng)，提升互動(dòng)趣味。曲式結(jié)構(gòu)截取精華段落再次組合，如將《春江花月夜》濃縮成ABA三段體，每段控制在兩分鐘內(nèi)。演唱形式設(shè)計(jì)成領(lǐng)唱與伴唱交替，主歌部分保留原曲韻味，副歌處加入適合集體演唱的和聲層。打擊樂聲部加入傳統(tǒng)旋律，提升活力，選用木魚、碰鈴等民族打擊樂器，編制簡單而富有特色的節(jié)奏型[5]。記譜方式采取圖形譜與五線譜對(duì)照呈現(xiàn)，用顏色區(qū)分樂句，使得低年級(jí)學(xué)生能直觀把握音樂結(jié)構(gòu)。在保留原曲調(diào)式特征的前提下，適當(dāng)融入現(xiàn)代音樂元素，如為《漁舟唱晚》加入電子音效模擬水波聲響，營造情境代入感。

（二）民族樂器微型化創(chuàng)新

教師將樂器形制改良，在創(chuàng)新中兼顧實(shí)用性和文化內(nèi)涵?；谛W(xué)生手部發(fā)育特征，教師可將古箏縮短到一米二左右，琴弦數(shù)量精簡至十六根，利用彩色尼龍纏弦區(qū)分音高，琴體選擇輕質(zhì)復(fù)合木材減輕重量。編鐘教具根據(jù)比例縮小成原件三分之一，懸掛在可旋轉(zhuǎn)的仿古支架上，單個(gè)鐘體控制在三百克以內(nèi)，配以軟質(zhì)鐘槌保證敲擊安全。笛簫類樂器制作中調(diào)整好指孔間距，選擇ABS樹脂和竹粉復(fù)合材料，保持傳統(tǒng)音色又提高耐用度。三弦、月琴等彈撥樂器設(shè)計(jì)半品位按弦輔助裝置，降低左手按弦難度，琴箱共鳴腔體采用聲學(xué)優(yōu)化設(shè)計(jì)，確保音量適中而不失韻味[6]。

樂器教學(xué)遵循由淺入深原則，初始階段教師選用六孔陶笛演奏旋律模奏，用傳統(tǒng)工尺譜與數(shù)字簡譜對(duì)照呈現(xiàn)指法。葫蘆絲教學(xué)從筒音作5的基本指法入手，不斷引入滑音、打音等傣族特色演奏技法。課堂合奏編排注重樂器組合層次感，如把微型編鐘當(dāng)作節(jié)奏骨架，陶笛組承擔(dān)主旋律，配以皮革材質(zhì)兒童堂鼓強(qiáng)化律動(dòng)。進(jìn)階教學(xué)引入改良版瑟箏合奏，通過預(yù)制調(diào)弦裝置快速轉(zhuǎn)換調(diào)式，學(xué)生分組練習(xí)不同聲部，最終完成《彩云追月》等經(jīng)典曲目的簡化版演繹。

制作工藝方面融入傳統(tǒng)美學(xué)元素，古箏側(cè)板雕刻簡化版回紋圖案，漆面采用朱砂、石青等傳統(tǒng)礦物顏料。編鐘紋飾選擇青銅器典型夔龍紋樣，鐘體表面做仿古處理。樂器包裝設(shè)計(jì)成古籍函盒樣式，內(nèi)襯錦緞并附有樂器源流說明卡。練習(xí)曲目編選兼顧技巧訓(xùn)練與文化傳承，如《梅花三弄》選段、《茉莉花》變奏等經(jīng)典旋律的簡易版本，每首樂曲配套歷史文化背景解說。教師在教學(xué)中穿插示范標(biāo)準(zhǔn)持琴姿勢，講述“橫抱琵琶豎抱阮”等傳統(tǒng)演奏儀軌，使學(xué)生在器物接觸中領(lǐng)會(huì)禮樂文化精髓[7]。

（三）發(fā)揮多媒體技術(shù)優(yōu)勢

教師在音樂教學(xué)中應(yīng)用多媒體技術(shù)，巧妙設(shè)計(jì)符合小學(xué)生認(rèn)知特征的呈現(xiàn)方法。以《廣陵散》的教學(xué)為例，教師可以制作三維動(dòng)畫，利用卡通風(fēng)格再現(xiàn)嵇康撫琴場景，畫面色彩明快，人物造型生動(dòng)簡潔，時(shí)長控制在三分鐘以內(nèi)。背景音樂選擇古琴曲簡化版本，配合字幕解說呈現(xiàn)典故。教師在虛擬現(xiàn)實(shí)場景中選擇江南水鄉(xiāng)等典型意象，白墻黛瓦民居、石拱橋下烏篷船等元素以多邊形風(fēng)格表達(dá)，避免細(xì)節(jié)太繁雜。再讓學(xué)生佩戴輕便式VR眼鏡，在教師引導(dǎo)下探索虛擬空間的音樂。

教師設(shè)計(jì)交互式課件，注重學(xué)生的參與性，在可觸摸屏上設(shè)置民族樂器認(rèn)知模塊。如，學(xué)生點(diǎn)擊二胡琴筒時(shí)顯示振動(dòng)原理示意圖，滑動(dòng)琵琶品相可對(duì)比不同音高。課件界面采取傳統(tǒng)窗桐紋樣邊框，操作按鈕設(shè)計(jì)為古琴減字譜變形圖案。音頻處理中保留原曲韻味，如《春江花月夜》的琵琶輪指聲經(jīng)過降噪優(yōu)化，在播放中每個(gè)音符都清晰可辨。配套開發(fā)節(jié)奏游戲，融入傳統(tǒng)元素，學(xué)生跟隨編鐘音色敲擊節(jié)奏，正確率達(dá)標(biāo)后解鎖后續(xù)樂曲片段。

教師實(shí)地取景拍攝教學(xué)視頻，在古琴臺(tái)錄制《流水》演奏內(nèi)容，多角度呈現(xiàn)右手擘托抹挑指法。后期剪輯融入放大特寫、動(dòng)畫標(biāo)注，重要技巧以0.5倍速重復(fù)演示。數(shù)字譜例中把工尺譜轉(zhuǎn)換成彩色圖形符號(hào)，不同音高對(duì)應(yīng)不同顏色方塊，節(jié)奏時(shí)值采取長短不一條紋表示。教師在課堂活動(dòng)中融入角色扮演環(huán)節(jié)，如讓學(xué)生分組演繹《陽關(guān)三疊》送別場景，背景用投影儀呈現(xiàn)大漠孤煙動(dòng)態(tài)場景。之后，教師依據(jù)地域分類整理多媒體資源庫，包括江南絲竹、西北民歌等，每首樂曲配以適齡版文化背景解說，語言通俗易懂，避免融入專業(yè)術(shù)語。教師用智能評(píng)分系統(tǒng)對(duì)學(xué)生演唱實(shí)時(shí)分析，音準(zhǔn)偏差利用微笑表情提示，旋律匹配度達(dá)標(biāo)后播放預(yù)先錄制的掌聲。

（四）跨學(xué)科融合，拓展文化傳承維度

教師在跨學(xué)科音樂教學(xué)中，古詩詞吟唱可挑選《靜夜思》《春曉》等短小精煉的作品，采用五聲音階譜曲，旋律簡單明快。每句詩詞尾字延長音，與書法中的提按頓挫相呼應(yīng)，由學(xué)生執(zhí)毛筆臨摹詩句，手腕動(dòng)作配以吟唱節(jié)奏，墨跡濃淡變化呼應(yīng)音量強(qiáng)弱。教師也可將數(shù)學(xué)概念引入教學(xué)，以《十面埋伏》琵琶輪指為例，用數(shù)軸標(biāo)注音符時(shí)值，把十六分音符群轉(zhuǎn)化成等分線段，用節(jié)拍器的滴答聲輔助學(xué)生形成時(shí)間感知。教師還可將八分音符呈現(xiàn)為橙色圓形，四分音符用藍(lán)色方形表示，組成視覺化節(jié)奏圖譜。

美術(shù)創(chuàng)作環(huán)節(jié)教師可選擇《春江花月夜》為素材，播放縮減版樂曲片段期間，讓學(xué)生用蠟筆隨樂作畫，教師給出江流、月影等意象，用波浪線表現(xiàn)琵琶輪指效果，圓點(diǎn)象征古箏泛音，用色彩表現(xiàn)樂曲情緒變化，如前半段以藍(lán)綠冷色調(diào)為主，高潮部分穿插金黃亮色。然后，教師讓學(xué)生分組完成任務(wù)，一組學(xué)生用身體律動(dòng)模擬水波蕩漾，另一組學(xué)生用彩繩拼出代表樂曲結(jié)構(gòu)的幾何圖形。教師還可以嘗試把簡易樂器制作融入手工課，讓學(xué)生用紙板裁剪古琴形狀，橡皮筋作弦，在調(diào)試不同松緊度中對(duì)比音高變化。

課堂游戲中教師可以設(shè)計(jì)“詩詞接龍唱”活動(dòng)，前句末尾字為下句起始音，接龍成功后小組可獲得民族紋樣貼紙獎(jiǎng)勵(lì)。教師可以改編傳統(tǒng)跳房子游戲，用以節(jié)拍訓(xùn)練，如方格內(nèi)標(biāo)注不同時(shí)值，學(xué)生按節(jié)奏單腳跳躍。教師可在多媒體課件中呈現(xiàn)《漁舟唱晚》動(dòng)畫版水墨畫卷，漁船移動(dòng)速度與音樂節(jié)奏同步，讓學(xué)生在視覺提示下把握速度變化。教師可在教室墻面布置二十四節(jié)氣音樂角，每個(gè)節(jié)氣對(duì)應(yīng)一首簡短民謠，掃碼就能收聽童聲演唱版本。課間可以播放重新編配的《茉莉花》八音盒版本，在潛移默化中加深學(xué)生對(duì)旋律的記憶。

結(jié)語

綜上所述，國風(fēng)音樂在小學(xué)階段的傳承，本質(zhì)上是把文化基因轉(zhuǎn)化成適合兒童接受的美育形式。改編后的民歌曲調(diào)保留傳統(tǒng)韻律骨架，簡化歌詞依舊傳遞著千年詩意情懷。微型樂器雖形制小巧，卻巧妙承載民族樂器音色特質(zhì)；多媒體技術(shù)以現(xiàn)代方式詮釋古典意境，讓學(xué)生在互動(dòng)體驗(yàn)中親近傳統(tǒng)文化；跨學(xué)科設(shè)計(jì)讓詩詞、書畫、音樂相互滋養(yǎng)，構(gòu)建立體化文化認(rèn)知網(wǎng)絡(luò)。文化傳承不是簡單的形式模仿，而是在尊重兒童認(rèn)知規(guī)律的前提下，讓傳統(tǒng)文化種子以最自然的方式植入兒童心靈。當(dāng)童聲唱響改編版歌曲時(shí)，當(dāng)小手撥動(dòng)迷你古箏琴弦時(shí)，文化傳承便在看似尋常的教學(xué)瞬間悄然實(shí)現(xiàn)。傳統(tǒng)與現(xiàn)代對(duì)話，專業(yè)與童趣平衡，最終都融匯成孩子們眼中躍動(dòng)的文化光亮。

[參考文獻(xiàn)]

[1］沈婷婷.體態(tài)律動(dòng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的運(yùn)用策略研究［J].小學(xué)生（下旬刊），2024（8）：10-12.

[2］李暢.達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)編創(chuàng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的應(yīng)用[J].樂器，2024（8）：68-70.

[3]錢曉焱.體態(tài)律動(dòng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的應(yīng)用研究［J].求知導(dǎo)刊，2024（19）：125-127.

[4]朱蘊(yùn)婕.探討體態(tài)律動(dòng)應(yīng)用在小學(xué)音樂教學(xué)中的有效策略［J].讀寫算，2024（22）：119-121.

[5］李丹娣.體態(tài)律動(dòng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的運(yùn)用[J］.好家長，2024（45）：15-17.

[6］張倩.指向語文核心素養(yǎng)的小學(xué)單元整體教學(xué)策略［D］.岳陽：湖南理工學(xué)院，2019.

[7］王宇婷.基于核心素養(yǎng)的小學(xué)音樂戲曲單元整體教學(xué)探究：以《京韻》單元為例［J］．考試周刊，2024（4）：154-157.