“真”教實學助推美術素養提升

摘要：新時代背景下，美術教師要真實做好素養立意，借助中華優秀傳統文化，提升學生文化自信；高效組織教學，讓學生身心愉悅地參與到學習中，有效提高學生的綜合素養。教師可以將閩南布袋戲作為教學內容，從表演形式、制作材料、制作方式、成果展示四個方面進行設計，開展真實有效教學；通過演、研、制、感四個角度，讓學生從身心、知識、能力、情感上得到鍛煉，助推美術素養的提升。

關鍵詞：小學美術教學；真實情境；核心素養

隨著《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下通稱“新課標”）的落地，對科學回答“培養什么人、怎樣培養人、為誰培養人”，有了更明確的方向，也為了適應現代化發展需求，教師更需要明確并有效實施教與學。美術學科不僅要發揮其獨特的學科魅力，開展豐富的課程，重視藝術體驗，激發學生學習的熱情，調動其參與活動的積極性；還需要結合中華優秀傳統文化，讓學生在吸取、借鑒中華優秀傳統文化中的優秀品質和創造成果的過程中樹立文化自信，成為有理想、有本領、有擔當的社會主義建設者和接班人。筆者以人教版小學美術教材三年級下冊“會‘演戲’的玩具”一課為例，選擇具有豐富體驗性的非遺文化——閩南布袋戲作為教學內容，開展教學活動研究，助推學生美術素養的提升。

一、表演形式要“真”，激發學生參與熱情

通過教師親自表演的方式，為學生創設開放的學習情境，可以引導學生積極參與其中，獲得審美直覺和美感體驗。為了增進學生對閩南布袋戲的了解，教師應作為“橋梁”，架構起學生與中華優秀傳統文化之間可接觸的方式。

為了更好地銜接新舊知識和加深對布袋戲的魅力感知，教師應對本次表演的角色設計和演繹的故事進行精心策劃。表演的第一主角是小貓指偶，屬于二年級上冊“指偶劇場”的學習內容，是用卡紙和超輕泥制作，只需一根手指操作，學生表演能力有限；第二主角是紙袋大嘴年獸，屬于三年級下冊“會‘演戲’的玩具”的學習內容，用紙袋和不織布剪貼制作，通過手掌開合，可以配合操作者的聲音演繹張嘴說話；第三主角是武松布袋戲，用布和木頭制作，學生五指并用，人物頭部轉動，手部可張合，兩手并用，動作細膩到位，活靈活現。這場表演讓學生感受到閩南布袋戲特有的地域文化特色，豐富對非遺文化的認知。這樣，不僅大大激發了學生的學習興趣，提升參與回答問題積極性，也提高了布袋戲手指練習全員參與率，為接下來的獨立表演做好訓練鋪墊。

二、制作材料要“真”，增強學生創新意識

創意實踐這一核心素養的培育，有助于學生形成創新意識。新課標指出：“藝術教學要創造性地運用傳統器具、材料和現代媒介，充分調動學生的聽覺、視覺、觸覺等多種感覺，融想象、思考、創造于一體，增強學生對藝術的深層體驗，豐富學生的精神世界。”在教學中，教師可引導學生通過調查了解布袋戲的發展歷史和創造過程；借助觸摸感受不同制作材料，豐富感知體驗，為之后的獨立創作打下基礎。

（一）真實玩演，感悟古人創新核心

布袋戲以表演靈活和反應迅速的特點，不同于非遺文化的提線木偶和皮影戲。為了更好感知這一特點，在本課中，教師讓學生對這三種玩具進行觀看和實操演繹。同時表演同一個動作，布袋戲表演的學生能最快完成動作，并能快速來回切換。相對于借助繩子提拉和動桿子帶動表演的方式，手指直接操作更為快速便捷。學生只有真實體驗到布料的柔軟特性，才能適應快速變化的動作。另外，通過對同是孫悟空形象的不同玩具做造型比較，讓學生發現布袋戲與皮影戲、提線木偶不一樣的地方就是它的衣服很寬松，這是為了能夠插入手掌來掌控表演。通過這一過程，學生能更好感知體驗到布袋戲的造型特征。只有抓住這一造型特征，才能真實制作可用于表演的布袋戲偶。

（二）具身生活，發現現代材料特性

創新離不開生活，只有繼承和借鑒中華優秀傳統文化的經驗，掌握創新規律，才能加以運用。教師可組織學生向創作布袋戲的前輩學習經驗，還可通過課前學習單的方式，讓學生調查布袋戲的由來。學生了解到布袋戲的特征也是從生活中提煉出來的，它是結合京劇等中華優秀傳統文化元素，使用生活中的材料，發展出的具有獨特魅力的表演形式。因制作材料是布，又因其造型方方正正，形狀像口袋，而被叫做“布袋戲”；在課前學習單中還給學生布置尋找與布料一樣柔軟、結實的材料的任務。在課堂中，教師也可以收集卡紙、紙箱皮、彩色紙、布料、不織布、海綿紙等材料，讓學生摸一摸，感受不同材質的特點。在觸摸中，學生能說出布料、不織布、海綿紙等有相同特點的材料，也都可以用作代替布料的制作材料。這樣，學生能結合生活，關注生活所獲得的認知，也具有更大的創作空間和更多的表現途徑。

（三）實踐研究，感受舊材創新用法

為了讓學生能更加關注生活，本課設計讓學生對常見的塑料袋進行實踐研究。教師可引導學生使用畫筆、剪刀、訂書機等工具，嘗試畫一畫、剪一剪、釘一釘，發現塑料袋不僅可以用馬克筆進行繪畫，也可以剪貼，還能用訂書機進行縫制。學生既可以畫出布袋戲上的服裝，又可以剪裁出布袋戲的造型特征，便于縫制衣服。這樣，不僅讓學生增加了感受材料的體驗，也在實踐操作中對生活中的材料有更深的體會，拓寬了創作思路。

三、制作方式要“真”，提升學生文化自信

教師應該對布袋戲制作技藝進行研究，根據學生的學習能力，設計具有可操作性的制作方式。只有保證學生能完成設計并完成制作，能進行簡單表演，從而獲得成功的喜悅，提升對非遺文化的自信心，才能支撐學生更深入地學習，形成主動學習。

（一）深入淺出，簡化步驟，提高接觸面

傳統布袋戲形象的頭部和四肢用木頭雕刻，施加彩繪，運用多種材料制作精美的帽子和武器，衣服用針線縫制，一針一線繡出豐富多樣的花紋，需要運用到的技法就涉及雕刻、裁剪、縫紉等。為了更好地保留布袋人物形象寬大服飾的造型特點，又讓該階段的學生能更容易地操作，筆者摸索出“五指測量法”，讓學生為自己的手量身定做布袋戲偶衣服，并結合課前學習單中的繪畫設計頭像和衣服花紋，將繪制好的頭像直接剪貼在紙筒上成為頭部，同時，服裝設計稿也能更好地指導學生在塑料袋上進行繪畫。教師再借助錄制視頻，播放制作過程，通過剪、畫、釘、組合四個環節讓學生能完成實踐操作。

（二）精研細作，傳承經典，增強文化自信

教師可引導學生在了解布袋戲的演變和課堂教學的實踐過程中，運用簡單的生活材料制作各自喜歡的形象，激發學生探索表現的積極性和敢于創新的精神。在最后的拓展和欣賞環節，教師展示了利用超輕粘土和毛根等多種材料制作的精致頭部、手和武器等，讓學生感受到可以運用生活中常見的材料，更逼真地還原表現布袋戲偶的造型形象。

從作品中，我們可以感受到學生能將課堂所學運用到生活中，運用到不同的材料和工具，在細節上也努力做到逼真，又有自己的創意設計。在這一研究制作過程中，學生不僅更深入地學習了布袋戲的知識和制作方法，也通過完整制作得到同學的贊揚，同時展現出對非遺文化的繼承意識和尊敬之情，增強文化自信。

四、成果展示要“真”，提高學生審美情趣

只有寓教于樂，學中玩，玩中學，才能形成持久的學習動力。為此，教師要利用課余時間、學校環境、藝術展演比賽等，引導學生將學習、評價、賞玩延續下去，讓學生有更多接觸和感受，從而加深感悟布袋戲的藝術魅力。

（一）依校制展，打造適宜具身環境

教師要打造適宜的學習環境，讓學生能心動、身動、腦動，得到不斷刺激和練習。教師可將簡易舞臺設置在該年段走廊開放地帶，吸引過往的學生駐足觀看，回味布袋戲表演，并嘗試模擬表演；在舞臺上方和走廊玻璃內放置著學生優秀的布袋戲作業，吸引學生爭相討論，是哪個角色，主要有什么故事，也會順手拿起自己的手掌和同學比劃如何做出動作；教室內，學生會利用課桌當作舞臺，與同桌相互玩耍，演繹自己的故事。一個簡單的舞臺和精致的布袋戲偶就如小石頭般激起不斷的學習漣漪，不僅豐富了課間活動，還能加深對布袋戲等傳統藝術的熱愛。

（二）依生制評，助推全員素養提升

新課程理念提倡要體現藝術學習特點，優化評價機制，關注學生在藝術學習中的實踐性、體驗性、創造性，重視藝術學習的過程性、基礎性考核與評價，將學生課堂表現與實踐活動情況納入評價。除了課堂上完成學習制作技藝和積極分析思考，懂得欣賞和敢于點評，或者運用肢體語言進行表演，都是對藝術學習的一種展示和表達。學習評價不能僅僅停留在課堂和作業完成情況上。具身認知也強調人體在情感、學習表現上能更直接明顯。相對優秀的學生不僅按自己的意愿完成了布袋戲的設計與制作，也感受了掌玩布袋戲的表演樂趣，讓自己的語言表達、身體協調配合、協同合作的能力得到提升。而制作能力不強的學生，他們的興趣也會更為高漲，更愿意參與表演。

美術教學是培養創新意識重要途徑，教師要充分運用中華優秀傳統文化，打造全身心的整體認知學習過程，讓學生能充分感悟古人的智慧結晶，增強文化自信。而學生也能在富有文化氛圍的情境中得到多次學習和鞏固，將這些優秀經驗轉變為提升自身能力的堅固基石，提升美術素養。

參考文獻：

［1］中華人民共和國教育部.義務教育藝術課程標準（2022年版）［M］.北京：北京師范大學出版社，2022.

［2］廖石生.核心素養視角下小學美術應用具身教學法的策略研究［J］.美術教育研究，2023（22）.

（責任編輯：周媛媛）