少兒聲樂教育在美育中的實踐路徑研究

摘要：目的：在當代教育生態重構背景下，美育已成為全人教育體系中情感與認知發展的重要維度。文章旨在探索少兒聲樂教育在美育中的實踐路徑，以提升其美育功能，促進少兒情感與認知全面發展。方法：采用文獻分析法，深入剖析少兒聲樂教育現狀，并結合美育理念，提出以核心素養為導向的課程體系重構方案。該方案強調從技能訓練向審美體驗與文化傳承轉變，注重課程內容的文化多元性和情感表達力。同時，研究基于認知學與心理學理論，強調充分利用信息技術創新教學方法，通過情境創設、技術教學手段應用等方式，激發少兒的學習興趣與創造力。此外，研究還提出家庭與社會協同育人的實踐路徑，倡導家庭支持、教育機構教學、社會資源的有效整合，構建多元化的美育環境。結果：教育內容、方式、主體的多維度改革能使少兒聲樂教育的美育功能得到顯著提升，學生在情感表達、審美能力與文化認同方面取得進步。結論：少兒聲樂教育應以美育為核心，突破傳統技能導向模式，注重情感與文化的融合，充分發揮家庭與社會的協同作用，為少兒的全面發展奠定堅實的基礎。

關鍵詞：少兒聲樂教育；美育；教育生態；實踐

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）22-0-03

0 引言

在當代教育生態重構進程中，美育已突破傳統藝術教育邊界，演進為素質教育中認知發展與社會情感能力培育的核心維度。聲樂藝術作為跨模態審美教育的典型載體，通過聲學頻譜的情緒編碼、歌詞語義的認知加載以及表演行為的鏡像神經元響應，構建起獨特的神經教育學路徑。

少兒階段正值默認模式網絡可塑性峰值期，聲樂訓練能有效提升其對音樂的感知和敏感度，同時促進胼胝體的跨半球信息整合，這對執行功能與心理理論的發展具有實證性促進效應［1］。從實際情況來看，當前少兒聲樂教育實踐面臨雙重悖論，在價值層面，工具理性導向的課程范式導致審美體驗異化為技術訓練；在實施層面，存在教學資源光譜失衡（流行音樂占比遠高于傳統聲樂）、跨學科協同機制缺失等問題。構建多主體協同的美育生態系統治理路徑，對破解新時期少兒聲樂教育美育認知窄化與藝術教育機制滯后性意義重大。

1 新時期美育的內涵

美育作為全人教育體系中的高階認知建構模塊，本質是以跨模態審美體驗為媒介的神經認知重塑工程。其核心范式在于通過藝術符號系統與生態美學場域的雙重建構，激活個體的鏡像神經元網絡與默認模式網絡，進而實現從基礎感官刺激到審美認知圖式再到道德情感結構的遞進式發展。在操作維度，美育系統整合了三大認知界面：一是在感知界面通過視聽聯覺訓練增強顳頂聯合區的多模態信息整合能力，二是在闡釋界面運用藝術符號解碼培育前額葉皮層的隱喻思維與批判性審美判斷，三是在創造界面激活背外側前額葉與海馬體的協同創新機制。

2 少兒聲樂在美育中的獨特價值

在少兒教育領域，聲樂教學構成具有特殊價值的藝術教育范式。教育者以歌聲為媒介，將“美”的感知、實踐與情感編織成兒童成長的隱形翅膀，那些跳躍的音符、綻放的笑臉和共鳴的童聲，成為兒童認知美、傳遞善、創造真的生命成長程式。

2.1 少兒聲樂是叩響美育大門的鑰匙

少兒聲樂之所以被稱為美育的重要載體，是因為其可通過音樂這一最貼近心靈的藝術形式，以聲音為媒介，激發兒童對旋律、節奏與情感的感知力，使其在歌唱中自然而然地感受美的韻律與表達的力量。在智慧教育背景下，少兒聲樂已成為觸達美育本質的“聲學密碼”，如某聲樂教育機構打造了智能音樂教室，引導孩子們佩戴生物傳感手環學唱《茉莉花》，教室中的智能系統能實時捕捉聲波振動與心率變化，當童聲模仿江南小調的婉轉時，手環顯示大腦視覺皮層激活，孩子眼中自然浮現“細雨潤白花”的意象；而唱到“芬芳滿枝椏”的高音時，前額葉皮層活躍，暗示他們正將花香轉化為抽象的情感記憶。“聲波—神經—意象”的聯動，讓歌聲以一種潤物細無聲的方式在孩子心田播撒了美的基因。

2.2 少兒歌聲里的協作美學與社會啟蒙

少兒歌聲中的協作美學體現為集體演唱時聲部交融、節奏統一的和諧之美，兒童需在傾聽他人、配合旋律的過程中學會尊重差異、遵守規則，并感知個體與集體的共生關系。當代少兒聲樂教育正突破傳統獨唱模式，轉向“集體聲景建構”的沉浸式美育。例如，有些地區會開展“城市回聲”兒童合唱項目，讓孩子們用聲音重塑城市記憶。在演唱《弄堂童謠》時，領唱者會模擬清脆的賣花聲，二聲部用鼻音哼鳴模仿黃包車的鈴鐺聲，三聲部則以掌擊節奏還原石庫門雨滴聲。這種多聲部協作不僅能訓練聽覺敏銳度，更能讓兒童理解“個體聲音”與“集體和諧”的美學辯證法。更具社會意義的是，在某些以環保、碳中和為主題的童聲合唱計劃中，孩子們能通過歌聲傳遞生態保護理念，將藝術表達與公益行動深度結合。他們在排練中學習低碳知識，在歌詞創作中理解自然共生，更通過參與植樹造林、校園碳足跡追蹤等實踐活動，將抽象概念轉化為具象體驗。這種以音樂為紐帶的美育模式，既塑造了兒童的綠色公民意識，又以純凈的童聲為媒介喚起社會對可持續發展的關注，使藝術成為撬動代際共治、推動生態文明建設的溫柔力量。而當美育從藝術維度延伸至社會議題，歌唱便成了培育公民責任感的共振器。

2.3 少兒聲樂為兒童構建情感療愈之所

每一次歌唱都是少兒感知美、創造美的沉浸式體驗。兒童在錘煉發聲技巧的過程中感受音準的和諧之美，在歌詞吟誦間體悟語言韻律與情感溫度，在合唱協作中理解個體聲音融入集體共鳴的平衡智慧。這種動態的藝術實踐，既是對音色、節奏的審美啟蒙，也是通過音樂符號傳遞真善美價值觀的無聲教化。當童聲唱響關于自然、友愛和夢想的旋律時，藝術表達便與社會認知悄然聯結。孩子們用歌聲丈量世界，在音樂構筑的審美情境里滋養同理心與創造力，最終美的種子在心靈土壤中生根發芽，綻放出超越技巧的生命力與人文光彩。

歌曲《你笑起來真好看》親切自然，輕快的旋律與“像春天的花一樣”等比喻則直接觸發愉悅情緒，讓孩子產生共鳴，某些兒童醫院甚至會在化療患兒康復訓練中播放此曲，配合卡通動畫，顯著削弱孩子們治療時的緊張感。前兩年爆火的《孤勇者》中有一句歌詞是“誰說站在光里的才算英雄”，這句詞常被用來引導孩子分享“自己克服恐懼的故事”，幫助兒童表達情緒并增強自我認同感。《大夢想家》里“一個一個夢飛出了天窗”的歌詞具象化了夢想的可實現性，有些少年宮會以此曲為主題開展“夢想工作坊”，讓孩子們寫下愿望并放入“夢想膠囊”，強化他們的目標感，讓他們對未來、對夢想產生憧憬與向往。《仰望星空》前半段“這一天我開始仰望星空”能緩解孩子們的孤獨感，后半段“星并不遠夢并不遠”能激發其探索欲，具有情感宣泄與理想構建的雙重意義。不同的少兒音樂在兒童心理建設中呈現出多維價值，讓孩子們在充滿希望的歌聲中感受生命的意義。

3 少兒聲樂教育在美育中的實踐路徑

3.1 推動課程設計與內容優化

3.1.1 素養導向的課程范式重構

當代少兒聲樂教育的頂層設計需以核心素養為軸心，構建超越技術訓練的整合性框架。基于素質教育理念，課程體系應圍繞“審美感知—文化理解—創新實踐”三維能力模型展開系統性重構，在認知維度，通過音樂符號解碼、歷史文脈梳理與形式美學分析構建知識圖譜；在情感維度，借助跨文化音樂對話、合作性創作項目及數字音樂劇場激活審美共情；在實踐維度，融合呼吸控制與肢體表達，結合技術賦能創作形成從感知到創造的完整閉環，讓音樂課變得像游戲一樣有趣。例如，兒童演唱歌曲《小星星》時，可以通過身體擺動感受四二拍的節奏，用彩筆畫出星星理解旋律起伏；演唱《春天在哪里》時，分小組用杯子敲擊不同聲部，就像建造美麗的音樂城堡。幼兒適合玩“拔蘿卜”這樣的游戲，在跑跳中感受音高變化；低年級的孩子可以演唱《小草》，通過贊美小草的平凡與堅韌，傳遞積極向上的精神；高年級的孩子則可以分析《讓我們蕩起雙槳》的曲式結構，討論歌詞里“小船推開波浪”對應的旋律線條。還可以給《童年》配上電子音效，加上肢體語言，讓孩子們像小導演一樣創作音樂動畫片，既動手又動腦，將音樂變成看得見的創意。

3.1.2 文化治理視域下的內容生態革新

在全球本土化語境中，少兒聲樂課程內容革新需承擔文化治理功能，在文明對話與數字轉型的雙重維度破局，讓音樂成為連接過去和未來、民族和世界的文化橋梁。例如，學習《阿西里西》這樣的彝族童謠時，可以對比童謠《天黑黑》，探討不同方言的聲調如何變成旋律。將《采蘑菇的小姑娘》和日本童謠《紅蜻蜓》聯系起來，聽聽森林故事在不同國家的音樂表達。還可以通過AI技術給古詩《春曉》自動生成伴奏，讓孩子們穿著漢服在投影的竹林場景里演唱，這樣傳統童謠就變成了會說話的活歷史。

3.2 實現教育方法與技術創新

3.2.1 具身認知驅動的沉浸式教育生態構建

當代少兒聲樂教育需突破傳統離身性教學的認知局限，轉向基于身體現象學的全息化學習系統設計。通過整合虛擬現實（VR）、增強現實（AR）與多模態傳感技術，構建“身體—空間—文化”三位一體的沉浸式學習場域，將聲樂訓練從單一器官控制升維為全身心參與的審美實踐［2］。就像演唱《兩只老虎》時，通過多媒體手段，歌聲響起時會出現跳舞的卡通老虎，小朋友可以跟著節奏拍打身上的觸感背心，感受音樂節奏；演唱《如果幸福你就拍拍手》時，孩子可以通過拍拍手、跺跺腳、拍拍肩、哈哈笑等一系列日常動作增強歌曲的趣味性，產生學習興趣；老師還可以利用智能音樂地板對“丟手絹”游戲進行升級，當小朋友圍著圓圈跑跳時會踩到不同顏色的地磚，觸發不同聲部，就像用腳丫編曲。這種全身心參與的學習會讓兒歌中的意境變成孩子們可觸摸、可感知的場景，增強他們對音樂的感受力。

3.2.2 跨模態聯覺啟發的學習方式革新

當前少兒聲樂教育研究正經歷從單一感官訓練向多模態認知開發的范式轉型。針對6～12歲兒童神經可塑性與文化認知敏感期特征，可構建“感知—認知—文化”三位一體的教學模型，通過智能傳感裝置將音高、節奏等抽象音樂元素編碼為可交互的視覺梯度，利用多感官輸入強化海馬體與聽覺皮層的突觸聯結。例如，教學《小螺號》時，老師可以讓孩子們吹響真正的海螺，同時教室里多媒體屏幕上涌出藍色聲波，如同海浪拍打著投影的沙灘。唱到“嘀嘀嘀”時，給每人發一個會震動的貝殼，音調越高貝殼震得越快，就像手心捧著跳動的小音符。學《踏浪》這首歌時，孩子們套上感應手環邊唱邊跳，每次腳掌觸地，空中就會綻放對應音高的彩色光暈，最后用身體動作“畫”出整首歌的旋律彩虹。就連《賣報歌》都能變身多媒體劇場，孩子們模擬賣報走動，以踏步的節奏激活老上海街景投影，叮叮車的聲音隨著節拍從不同方向傳來，將歷史場景變成可互動的音樂拼圖，在潛移默化中形成“感知強化—認知內化—文化認同”的良性循環機制。

3.3 促進家庭與社會協同育人

3.3.1 家庭場域中的文化資本代際傳遞機制

家庭作為美育實踐的原初性文化場域，其核心功能在于通過日常音樂實踐完成審美慣習的再生產。家長需超越簡單的興趣培養層面，建構浸潤式音樂生態系統，在空間維度，通過聲學環境設計（如設置家庭音樂角、數字化音樂墻）形成音樂感知的具身化場景；在時間維度，實施家庭音樂時間計劃，將共唱、共賞等音樂互動固化為代際儀式；在關系維度，通過音樂對話日記實現審美經驗的代際反哺，使家庭從消費性音樂空間升維為創造性審美共同體。

3.3.2 優化教育生態系統的互哺機制

基于教育生態系統理論，需構建三環嵌套型協同育人模型，核心環（學校）通過課程輸出專業勢能，中間環（社區）具備實踐轉化功能，外圍環（社會機構）提供資源支持［3］。具體實施路徑包括建立音樂教育聯合體，簽訂資源互惠協議（如社區提供非遺傳承人進校園，學校輸出奧爾夫教學法培訓）；創設聲景社會學實踐課程，指導學生采集社區聲源創作聲音裝置藝術，實現美育與社會調查的跨學科融合；推行音樂信用積分制度，將社區音樂服務（如養老院義演）納入綜合素質評價，形成審美實踐與社會責任的價值閉環。這種生態系統通過物質、能量、信息的持續交換，最終達到“音樂即生活”的育人境界。

4 結語

本研究以“以美育心，以歌傳（下轉第頁）（上接第頁）情”為核心理念，通過解構新時期美育內涵與少兒聲樂教育的互動關系，系統論證了聲樂教育在兒童情感培育、協作意識養成及文化傳承中的獨特價值。研究創新性構建了三位一體的實踐路徑模型：在課程層面，提出素養導向的課程重構策略與文化治理視角的內容革新方案；在教法層面，探索認知驅動的沉浸式教學模式與跨模態聯覺技術融合方案；在協同育人層面，建立家庭文化資本代際傳遞機制與社會教育生態互哺體系。但受限于區域性樣本采集的局限性，對城鄉教育資源差異下的實施策略研究尚待深化，技術創新與美育本質的耦合機制仍需長期跟蹤驗證，后續研究需在實踐應用層面加強跨學科協作與動態評估體系建設。

參考文獻：

［1］ 李健，吳菊.以美育人：少兒聲樂課程的開發與實踐［J］.小學教學研究，2020（5）：31-33.

［2］ 婁紅芳.推動搖籃的手，就是推動世界的手：對兒童音樂劇融入少兒音樂教育的思考［J］.中國音樂教育，2018（6）：27-31.

［3］ 侯敏.論少兒音樂教育及其審美功能［J］.內蒙古教育，2011（22）：54-55.