器樂助力小學音樂課堂教學的價值與運用分析

摘" 要：隨著新課標教育體系的不斷完善，音樂課堂教學內容更加豐富、課堂教學方式逐漸現代化，學生能夠在課堂上獲得更加優質的體驗。器樂作為一種工具，能夠為音樂課堂注入趣味，更容易調動學生的情緒。在教育改革背景下，器樂在小學音樂課堂中的應用越來越普遍，深受學生的歡迎和喜愛。文章基于推動小學音樂課堂教學質量提升的目的，分析器樂在小學音樂課堂的價值以及具體的運用策略，以期為基礎教學工作提供參考價值。

關鍵詞：器樂;小學音樂;課堂教學

小學階段的學生正處于吸納知識的黃金時期，在學生好奇心和探究欲的驅動下，其會對音樂、美術類課程抱有濃厚的興趣與期待。音樂作為一種美育手段，能夠培養學生對美的定義和欣賞美的能力。器樂作為音樂教學的好助手，也是音樂教育的重要內容之一，能夠讓學生在感知音樂旋律的過程中，加深對美、對音樂的認知，提升學生的音樂素養。為促進學生的綜合全面發展、提升音樂課堂教學質量，廣大小學音樂教師正在積極推進器樂在音樂課堂中的高效運用。

一、器樂對小學音樂課堂教學的價值

（一）有效調動學生興趣

在小學音樂課堂中加入器樂教學，能夠調動學生的學習興趣，使課堂教學工作更有效。

首先，器樂融入課堂之后，將打破傳統的課堂教學形式，學生的注意力將集中在樂器中。不同的樂器具有不同的特色，學生能夠從中領略不同的音樂風格，從而產生對學習音樂的濃厚興趣。

其次，器樂融入課堂之后，學生在課堂上能夠參與更多類型的實踐活動和游戲活動。游戲作為學生最期待和喜愛的學習方式，能夠調動學生的學習熱情和學習主動性，器樂的融入又為游戲活動增添了美育價值，可謂是兩全其美。

再次，小學生天生喜歡新鮮事物。音樂教師在音樂課堂引入器樂之后，大多數器樂是學生從未接觸和了解過的內容，學生深感新穎和好奇，從而會產生探究欲和學習欲。

最后，學生在接觸器樂、使用器樂的過程中猶如打開了新世界，既能學到與音樂相關的知識和技能，也能夠增長見識、拓寬視野，實現心靈的凈化。久而久之，音樂課堂將變成學生享受生活和增長見識的重要場所，學生也將更加熱愛音樂、熱愛享受生活。

（二）有效營造課堂氛圍

在小學音樂課堂中加入器樂教學，能夠在課堂上營造良好的課堂學習氛圍，讓學生在良好的環境中接受美育。

首先，小學生普遍缺乏規則意識。傳統的音樂課堂經常出現學生隨意喧嘩的情況，音樂教師既要花費精力維持課堂秩序，又要向學生輸出音樂知識，深感疲憊和有心無力。在音樂課堂中引入器樂之后，課堂嘈雜的環境將得到明顯改善，取而代之的是動人的旋律，學生能夠沉浸在聆聽音樂、享受音樂知識的氛圍中。

其次，器樂的加入給音樂課堂制造了懸念，給學生的想象力創造了巨大的發展空間。在器樂的影響作用下，學生可以展開各種各樣的聯想，實現思維的發展，進而讓課堂進入和諧的氛圍中。

最后，器樂將學生的注意力集中在課堂中后，教師對學生的提問將得到學生積極的回應，教師的演奏也將得到學生正向的反饋，音樂課堂將進入“人人愿意學音樂、人人主動學音樂”的良好氛圍中。

（三）有效改善師生關系

在小學音樂課堂中加入器樂教學，能夠有效改善師生之間的關系，使學生與教師達成亦師亦友的關系，在良性關系中提升課堂教學工作的質量。

首先，師生在合作使用器樂展開演奏時，將形成一種平等且互相尊重的關系，共同努力完成一首歌曲的演奏也是對師生情感的鍛煉。久而久之，學生和教師之間的情感將更加深厚，學生的天性也能得到完全釋放。

其次，器樂的引入能夠有效放松學生的學習狀態。在放松的環境下，學生會更加信任教師、愿意主動配合教師的教學工作，教師也能夠更加清晰地了解每個學生的實際情況，方便開展針對性的教學設計，實現個性化教學工作。

最后，樂器作為師生之間的橋梁之后，教師能夠和學生成為朋友。學生在學習音樂的過程中遇到任何問題，都可以向教師請教?；ヂ摼W也會成為師生溝通的一種途徑，教師能夠以朋友的身份為學生提供幫助和指導，從而形成一種新型師生關系，師生攜手共同在音樂課堂中探索音樂之美。

（四）有效培養合作精神，提升情感體驗

在小學音樂課堂中加入器樂教學，能夠方便教師運用音樂的力量培養學生的合作精神，提升學生的情感體驗，豐富音樂課堂的教學內容。

首先，器樂的演奏需要多種樂器的配合或多名學生的配合，學生在互相配合的過程中能夠感悟到團隊合作的重要性、領略音樂背后巨大的影響力。

其次，音樂中滲透的情感、生活的哲學、為人處世的道理比較深刻，小學生的認知水平還不足以支撐教師滲透音樂更深層的內容。而在器樂的輔助作用下，學生可以結合器樂的表演情境分析情感，音樂教師也可以在其中穿插對情感和故事的講解，幫助學生領略音樂背后的內容、探索學習音樂的真諦。

最后，器樂的引入為學生提供了展現自己的機會。學生在學習器樂、觀看其他學生演奏器樂的過程中，能夠實現個人心理層面的滿足，也能夠形成對自我以及對他人的客觀認知，有意識地向他人學習、幫助他人，最終實現精神境界的提升和個人格局的開闊。

二、器樂在小學音樂課堂教學中的有效運用策略

（一）在課堂上展示器樂的演奏

音樂課堂常見的教學方式包括教師的示范、學生的模仿、音樂回顧等，在器樂走進小學音樂課堂之前，除了少部分在課外興趣班接受過專業器樂教學的學生之外，大多數學生對器樂的了解并不多，教師在課堂上為學生展示如何演奏器樂具有較強的教育意義。

首先，音樂教師可以結合教材內容向學生展示器樂演奏的魅力。以《牧童短笛》這一首歌曲為例，教師可以選擇鋼琴作為伴奏器樂，讓學生隨著鋼琴的演奏感受音律的變化，這首歌也是我國著名音樂教育家賀綠汀的代表作之一。在教師向學生展示鋼琴演奏的過程中，學生不難發現歌曲中不同的段落節奏不同、抒發的情感不同，時而活潑歡快、時而莊嚴抒情、時而優美恬靜。在器樂演奏結束之后，教師可以帶領學生將整首歌曲分成三個部分，研究每一個部分抒發的感情。

其次，單純的器樂演奏根本無法滿足學生對音樂課堂的期待。除了學校為教學工作提供的器樂資源之外，教師還可以在網絡上搜索《牧童短笛》相關的視頻，并在音樂課堂中向學生展示。在觀看演奏視頻的過程中，學生進入深度的音樂學習中，逐漸對鋼琴演奏產生了濃厚的學習興趣。隨著鋼琴曲的變化，學生也能對美產生更深刻的認知。為了滿足學生的探索欲，教師還可以讓學生在自己的指導下體驗鋼琴演奏，進一步激發學生的探索欲。

（二）在課堂上隨器樂展開想象

音樂學科的美育作用滲透在學生想象、創新和實踐的過程中，小學音樂教材中的大多數歌曲給學生想象力的開發預留了空間，學生能在想象的過程中發展個人思維、開發想象力和豐富對美的認知，教師在課堂上需要注重利用器樂開發學生的想象力。

以學習《豐收快樂而歸》這一段歌曲為例，教材中的內容摘選自《東海漁歌》的第四部分內容，向聽眾展示了東海漁民的勞動生活。在實際教學過程中，音樂教師可以將其分為兩個部分，分別使用二胡和笛子展開對兩個部分的演奏。在確定學生緊閉了雙眼之后，教師拿出器樂開始演奏，學生將跟隨旋律的變化展開充分的想象，一幅幅生動的勞動人民的勞動場景呈現在學生腦海。隨著演奏的結束，學生仿佛經歷了一段美妙絕倫的海邊旅行，能夠對歌曲形成個性化的理解。接著，教師既可以邀請學生展開描述自己想象的內容，又可以讓學生猜一猜笛子和二胡分別對應哪一部分的演奏。課堂由此進入激烈的討論環節，學生紛紛各抒己見、表達自己的觀點，有些學生會說：“第一段運用了笛子，第二段運用了二胡，我仿佛在音樂中看到了一個老伯在海邊掛帆準備出海打魚的情景。”有些學生則持相反的觀點。最后教師總結本節內容，課堂將在一片歡聲笑語中結束。由于本節內容與勞動相關，運用了器樂，學生能夠將個人情感與音樂、器樂聯系在一起，提升個人的音樂素養。

（三）在課堂上設置師生合作教學環節

課堂中師生的互動是提升教學有效性的關鍵，師生之間互動形式不應局限于提問，還可以合作的形式呈現。特別是在學習一些相對比較抽象、難以理解的音樂時，師生合作的教學方式更能緩解學生的焦慮情緒，使教學工作更加順利展開，器樂可以作為師生合作的一種道具。

以學習《義勇軍進行曲》這首歌曲為例，教材中除了對歌曲有所介紹之外，還向學生講述了聶耳與這首歌之間的故事，作為我國的國歌，這首歌背后包含著濃濃的愛國之情。由于小學生對當時的歷史背景并不了解，對愛國之情的理解并不具體，在學習歌曲的過程中無法沉浸其中。因此，音樂教師可以聯合班級內懂樂器的學生，提前進行備課、預演，在正式的課堂中同時使用多種樂器演奏這首歌曲，讓學生從中感受到慷慨、激昂、奮進的節奏，幫助學生理解歌曲的整體基調和背后蘊含的情感。師生之間的合作共同演奏建立在師生平等的關系之上，使得音樂更加飽滿、富有情感，其他觀賞的學生也能夠獲得更好的課堂體驗。

作為補充和延伸，音樂教師還可以在音樂演奏過程中充當旁白角色，向學生介紹抗日戰爭時期我國正在經歷的種種浩劫以及先輩們的英勇作戰經歷。經過師生合作教學之后，學生的愛國主義情感將會以更加具體的形式呈現在生活和學習中，學生對音樂的領悟也會更加深刻。

（四）在課堂上開展學生合作活動

實踐是教學的重要組成部分，音樂課堂中的實踐活動類型豐富、種類多樣，對學生具有極強的教育價值。除了傳統的器樂教學形式之外，音樂教師可以將器樂補充在學生的實踐活動中，包括帶領學生自制器樂、帶領學生開展角色扮演等。

首先，為了培養學生的樂感和創新能力，音樂教師可以帶領學生在課堂上自制樂器，讓學生知道“在玻璃瓶中放入不同量的水，敲擊玻璃瓶能夠發出不同的聲音”這種最簡單的樂器制造形式。為了增加課堂實踐活動的趣味性，音樂教師還可以讓學生開動腦筋制作“古箏、二胡”等傳統樂器，在課堂中為學生提供道具，包括一次性筷子、小皮筋等。在本次實踐活動中，學生可以互相分享自己的想法和制作經驗，并在必要時為其他學生提供幫助?；顒咏Y束之后，學生紛紛向教師展示自己制作的作品，在得到教師的肯定后，他們的自豪感油然而生。

其次，音樂教師可以在學生的音樂表演活動中加入器樂的伴奏，使得活動更有節奏感。以小小音樂劇“蝸牛與黃鸝鳥”為例，學生需要按照小組開展音樂劇表演活動，小組內的五名學生分別扮演蝸牛、黃鸝鳥、小鹿、小猴子和葡萄樹大哥的角色，教師則負責使用器樂伴奏。在音樂劇表演結束之后，學生將初步領悟團隊合作精神以及開展團隊合作的意義，教師可以隨即延伸出“笨鳥先飛、做事要持之以恒”的道理，實現德育與美育的融合，補充學生在音樂課堂中的知識收獲。

三、結語

沉浸式的器樂教學能夠帶給學生更優質的課堂體驗，讓學生全方位、立體化地感知音樂。音樂教師在課堂中應用器樂需要堅持循序漸進和與教材內容適配的原則，結合學生在課堂上的反應引入器樂的演奏，將器樂之美、器樂之用淋漓盡致地呈現在學生眼前。在器樂應用之后，教師還要做好對學生反饋情況的追蹤調查，在此基礎上對教學設計進行調整和優化。經過音樂教師持續不間斷地研究，音樂課堂將得到進一步改善，音樂學科的美育作用也可以得到充分發揮。

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（責任編輯：鄭" 暢）