互聯網+時代民族音樂藝術的傳承與發展研究

【摘 要】民族音樂藝術是我國優秀傳統文化的瑰寶，是幾千年中國悠久歷史演繹下形成的藝術結晶，需要被世世代代傳承和銘記，然而在互聯網時代背景下，全球文化大融合的發展趨勢給民族音樂藝術的傳承和發展帶來了巨大挑戰。承擔傳承與發展民族音樂藝術工作者需明確民族音樂藝術的自身特征，基于互聯網+時代背景下民族音樂藝術發展過程中遇到的困難，從國家地位、文化氛圍、傳播載體、人才培養以及知識產權保護等方面著手，制定針對性的發展路徑，以期為推動互聯網+時代背景下民族音樂藝術的傳承與發展開辟出一條全新的發展之路。

【關鍵詞】互聯網+；民族音樂藝術；傳承與發展；發展路徑

【中圖分類號】J607 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）06—101—03

互聯網時代的來臨創造了“互聯網+”的社會發展模式，為大眾工作與生活創造便利的同時，顛覆了人們傳統思維的認知，為社會各行各業的發展提供了全新的發展模式。在此背景下，民族音樂藝術的傳承與發展也面臨著重要的創新挑戰，如何有效運用“互聯網+”發展模式，促進中華傳統優秀文化的傳承與發展，如何使民族音樂藝術得到可持續性和產業化發展，將新興信息化平臺優勢與民族音樂藝術的傳承與發展有機的融合在一起，就成為當下民族音樂領域轉型升級的關鍵所在。

一、我國民族音樂藝術的基本概述

（一）民族音樂藝術的基本特征

1.多樣性特征

我國是由五十六個民族組成的多民族國家，在漫長的歷史長河當中，各個民族沉淀下來的音樂和藝術形式都展現出獨有的民族特性，其蘊含的文化內涵也展現出顯著的差異性，這造就了我國民族音樂藝術的多樣性特征。各個民族的音樂藝術在長期的歷史發展和文化傳承過程中煥發出強大的生命力，參照不同民族的生活特色和文化內涵特質，形成了獨有的音樂主題和音樂風格，在我國民族音樂藝術中，有蒙古族策馬揚鞭的打獵歌、有彝族人載歌載舞的祝酒歌、有東北人喜聞樂見的二人轉、有江浙人茶余飯后的黃梅戲，這些不同地區不同民族的音樂表達形式和韻律節奏都具有獨立的特色，能夠根據不同的生活場景進行切換，依照不同的應用場合以及現實情感進行表述。而民族音樂藝術這種多樣性的特征在萬物融通的互聯網時代則展現的更加突出，如何實現不同文化內涵的互融發展就成為互聯網+時代下民族音樂藝術傳承與發展的主要課題。

2.經典性特征

在我國五千年的歷史長河中，流傳至今的民族音樂藝術大多都在音樂律動和藝術美感上達到了一定的文化境界，并最終代代傳承至今，展現出經典性特征。不同地域和不同民族的民族音樂所使用的樂器也不盡相同，能夠展現出不同的文化內涵和藝術感染力，展現出不同民族和不同民族樂器的特色和藝術價值，如：古琴曲代表的《廣陵散》、二胡曲代表的《二泉映月》、琵琶曲代表的《十面埋伏》，這些經典曲目不僅在樂器演奏上具有超高的難度，其展現的藝術境界也大有“前無古人后無來者”之勢[1]。然而，在互聯網+時代背景下， 西方音樂文化的融入和現代流行音樂的盛行，使得經典的民族音樂藝術傳承和發展面臨著巨大挑戰，經典性的特征既是民族音樂藝術的優勢，但也同樣展現出小眾性的劣勢，碎片化的信息時代，人們很難沉下心緒來欣賞經典作品所展現的深層次藝術美感。

3.歷史悠久特征

歷史悠久性特征是我國作為五千年歷史文明古國在民族音樂藝術創造中具有的獨有特征，民族音樂自誕生之日起經歷了漫長的歷史沉淀，形成了古典的民族音樂藝術之美，早在春秋時期，我國就誕生了以“宮”“商”“角”“徵”“羽”等五音為音階的音樂表達形式，并形成了具備完整音律演奏效果的古代樂器，這些悠久的音樂歷史賦予了民族音樂藝術豐富的情感、鮮明的風俗內容以及獨樹一幟的律動風格，在中華民族優秀傳統文化組成中，具有不可替代的地位。在互聯網+時代背景下，如何激活民族音樂藝術的古典優勢，讓現代人能夠充分欣賞到民族音樂藝術的古典美和歷史文化內涵，就成為藝術工作者所面臨的重要挑戰。

（二）民族音樂藝術實現傳承與發展的重要性

1.有助于傳承和弘揚中華優秀傳統文化

民族音樂藝術是中華民族在悠長的歷史發展過程中，通過不斷的實踐和勞動創造出來的，是中華優秀傳統文化的重要組成內容之一，其蘊含的文化內涵以及人文精神是我們國家五十六民族發展的重要象征，是各民族精神的重要載體。傳承和發展民族音樂藝術可以幫助人們正確的認識中華民族優秀傳統文化，提升自身的審美能力和創造能力，能夠幫助人們真正的看到中華優秀傳統文化的精神內涵和文化價值，培養出民族認同感，進而實現民族自信。以傳承和發展民族音樂藝術為切入點，通過引導人們感悟民族音樂藝術的魅力，逐步形成網絡環境下正視中華優秀傳統文化的氛圍[2]。

2.有利于展示和宣傳中華文化藝術特色

民族音樂藝術是音樂素養、民族內涵以及精神文化的結合體，其藝術形態和價值內涵展現出多樣性、經典性和歷史性特征，是中華大地上五十六民族經過幾千年來歷史沉淀所形成的文化瑰寶，不同民族的音樂蘊含著不同的藝術特色，在藝術感知和價值內涵層面也具有獨特的藝術價值。傳統和發展民族音樂藝術能夠深度挖掘出中華民族的獨特氣質，展示出獨特的民族情懷和東方審美，在互聯網+時代背景下，弘揚和傳承民族音樂藝術能夠讓更多的青年一代關注到民族音樂的內涵價值，擴大民族音樂藝術的傳播渠道，使民族音樂藝術重新受到年輕群體的關注，使民族音樂展示出更具民族藝術特色的獨特魅力。

二、互聯網+時代背景下民族音樂藝術發展現狀

（一）產業化的民族音樂專業人才發展不足

民族音樂是中華優秀傳統文化的重要組成內容之一，它代表著一個寬泛的概念，它的發展和興衰與中華文化整體的境況息息相關。民族音樂的獨特性和其獨有的文化特色即使在音樂領域當中都屬于小眾化，在互聯網+的時代背景下，這種小眾化限制了民族音樂的產業化發展，并沒有形成“互聯網+民族音樂”的發展模式，使得民族音樂在信息時代背景下很難展現出充足的發展動力，民族音樂行業發展的不景氣就會導致產業化的專業人才建設發展緩慢，在“互聯網+民族音樂”發展的新命題下，民族音樂藝術的傳承與發展需要創新新的互動方式、傳播模式、傳播技術以及創造技術，這些都需要不同背景以及不同專業人才的協同努力方能夠實現，而目前我國還缺乏相應的專業化人才[3]。

（二）“互聯網+民族音樂”的產業發展互動性不足

在信息時代背景下，民族音樂藝術的傳承與發展需要以產業化的發展模式推進，但目前民族音樂產業與“互聯網+”產業彼此之間缺乏一定的互動性。一方面，我國的民族音樂藝術傳承與發展主要劃歸到國家價值導向產業，其創作單位、組織編排單位以及人才培養單位多為國家企事業單位，他們擁有中國絕大部分民族音樂藝術的技術資源，但缺乏互聯網+模式下產業化發展的資金；另一方面，我國目前的互聯網+產業發展的目光主要集中在商業營銷和經濟建設方面，對精神文化方面的涉獵較少，特別是在相對小眾化的民族音樂藝術傳承和發展方面更是投入偏低，擁有較大資金優勢的互聯網+產業在民族音樂藝術的技術方面缺乏資源。總結起來，當前我國“互聯網+民族音樂”產業發展互動性不足主要表現為“有技術的沒資金，有資金的沒技術”，兩者之間的協同互助并沒有形成良性發展機制。

（三）數字化知識產權保護力度不足

民族音樂藝術的傳承與發展隸屬于文化產業，而文化產業的高質量持續發展離不開知識產權保護建設。在互聯網+的時代背景下，文化產業逐步向著數字化轉型，但目前我國的數字化知識產權體制建設尚不完善，我國的數字化產業或多或少的都存在不同程度的知識產權侵權問題，這種看似很小的知識產權行為對民族音樂藝術創造者的打擊是十分巨大的，同時也打擊了民族音樂產業投資者的信心，這就會造成互聯網+時代背景下民族音樂產業化發展和民族音樂藝術傳承發展停滯不前的現象，阻礙了我國“互聯網+民族音樂”創新產業發展模式的總體布局，進而限制了民族音樂藝術的傳承與發展[4]。

三、互聯網+時代民族音樂藝術傳承與發展的發展路徑

（一）增強民族自信心，提升民族藝術的感召力

在新時代中國特色社會主義建設理念的引導下，我國大力倡導民族自信和文化自信建設，對優秀傳統文化保護和傳承建設工作越來越重視。在此背景下，我國民族音樂藝術的傳承與發展需要不斷提升自身的文化軟實力，通過強化國家對保護民族音樂藝術的決心和公信力來強化我國民眾傳承和發展中華傳統民族音樂藝術意識，從法律、法規和政策上為支持民族音樂傳承與發展構建肥沃的土壤，為民族音樂藝術的傳承與發展提供不竭的動力和源泉。

（二）強化民族音樂藝術宣傳建設，營造良好的藝術傳承文化氛圍

在我國大力倡導民族自信和文化自信的建設背景下，民族音樂相關工作者必須要緊緊抓住當下的絕佳契機，借助互聯網+宣傳模式，不斷強化民族音樂藝術宣傳建設，加大對民族音樂藝術的推廣力度，以不同內容的民族音樂形式融入到互聯網+的宣傳載體當中，在全國范圍內、在互聯網絡范圍內營造出良好的民族音樂藝術文化宣傳和傳承氛圍，打造極具民族特色的音樂產業，形成創新型的宣傳渠道，進而衍生出基于民族音樂藝術的新的經濟增長點，為互聯網+時代下民族音樂藝術的傳承與發展開啟全新的視角[5]。

（三）充分利用互聯網+時代下的新媒體手段，拓展和豐富藝術傳播渠道

在互聯網+的時代背景下，民族音樂藝術的傳承和發展離不開互聯網絡平臺，在當下新媒體多元發展的大時代面前，民族音樂藝術要充分利用各種新媒體平臺載體，轉變傳統單一化的民族音樂藝術傳播方式，拓展和豐富民族音樂藝術傳播渠道，借助抖音、微視頻、微博等流量豐富的新媒體平臺宣傳和弘揚民族音樂藝術，先找尋到一部分對民族音樂藝術感興趣的部分群體，再通過各種新媒體平臺擴大和更新“受眾圈子”，使更多的年輕一代接觸、感悟和喜愛上民族音樂藝術，并逐步使愛好者們在互聯網+環境下找到民族藝術的認同感和歸屬感，實現線上線下的混合式傳承與發展，進而達到“活態傳承”的發展目標。

（四）強化“互聯網+民族音樂”的產業化專業人才培養建設

在互聯網+的時代背景下，民族音樂藝術的傳承與發展必須要突破“小眾化”的死板理念，推動并實現產業化發展，形成“互聯網+民族音樂”的新型集成化發展模式，為民族音樂藝術的傳承與發展奠定扎實的互聯網賽道[6]。在此過程中，相關工作者必須要不斷強化“互聯網+民族音樂”的產業化專業人才培養建設，解決傳統民族音樂藝術人才培養單一化的發展局面，使民族音樂產業的人才培養向著從事音樂藝術發展、音樂產業管理發展以及音樂藝術與產業協調互動發展的多維方向建設，形成立體化的人才培養體系，為互聯網+時代背景下民族音樂藝術的創新傳承與發展奠定打造扎實全方位的人才梯隊。

（五）尊重傳統藝術知識產權，保護民族音樂藝術傳承人與藝術形式

在互聯網+時代背景下，民族音樂藝術要想實現長足的發展就必須對知識產權保護建設引起高度的重視，特別是數字化民族音樂藝術知識產權保護建設工作。一方面，相關工作者要完善民族音樂藝術知識產權保護的相關法律法規建設，并強化數字化知識產權體制建設，對各種不法侵權行為進行嚴厲的打擊，保護民族音樂藝術創作者的基本權益，為民族音樂藝術的傳承和發展奠定良好的法治環境[7]；另一方面，相關工作者不僅要完善民族音樂藝術知識產權的保護和打擊建設，還要從思想根源上解決知識產權侵權問題，加強互聯網+時代背景下，數字化民族音樂藝術的知識產權保護法治觀念教育工作，提升大眾的知識產權素養，提升公眾的道德素養，是民族音樂藝術能夠得到可持續發展的內生動力。

參考文獻：

[1]于秀慧.中國民族音樂教育思想理念創新研究——評《中國民族音樂文化傳承與高校音樂教育研究》[J].中國高校科技，2020（10）.

[2]翁鶴.大數據時代高校民族聲樂藝術多媒體教學探究——評《大數據驅動下的教育變革與創新》[J].科技管理研究，2020（22）.

[3]俞婕.“互聯網 +”時代高師本土民族音樂教育傳承的創新與實踐[J].四川戲劇，2020（7）.

[4]郭若斯.民族音樂的文化傳承與創新性發展研究——以河北民歌為例[J].鋒繪，2019（10）.

[5]謝姿媚.高校少數民族音樂教育的改革創新研究——評《中國民族音樂文化傳承與高校音樂教育研究》[J].林產工業，2019（10）.

[6]楊東.中國民族音樂的繼承與發展探究——評《中國民族音樂（第三版）》[J].中國教育學刊，2019（6）.

[7]彭雪萍.多元文化背景下民族音樂文化的傳承途徑——評《音樂教育的多元文化視野》[J].中國教育學刊，2019（5）.

作者簡介：陳旭東（1991—），男，貴州鳳岡人，碩士研究生，講師，研究方向為音樂學。