淺析詠嘆調《哦，我的費爾南多》中萊昂諾拉的人物形象塑造

李君儒

引 言

意大利歌劇史上有一位著名的代表人物多米尼科·葛塔諾·瑪利亞·多尼采蒂，作為一個浪漫主義歌劇的代表，他創作了很多的作品，包括大量的歌劇：比如《拉美摩爾的露琪亞》（1835）、《愛的甘醇》（1832）、《唐帕斯卡萊》（1843）等等。歌劇《寵姬》作為一部不太被大家所熟知的作品，也是常被忽視的一部佳作，但是在國際舞臺上卻有著較高的聲譽，這部作品體現出了多尼采蒂在歌劇創作上極高的天賦和技藝，將戲劇的張力表現得淋漓盡致。

在歌劇《寵姬》中有三位主要角色：兩位男主角修道士費爾南多、國王阿方思十一世和女主角萊昂諾拉。整個戲劇故事也是以這三個的情感糾葛來展開。在這部歌劇中萊昂諾拉有一首經典的詠嘆調《哦，我的費爾南多》，可以說在這一首作品中就將這位女主角整個心路歷程和情感訴求都表達了出來。要想演繹好這樣一首比較有難度的詠嘆調，就要充分的了解這首作品是如何來塑造人物形象的。本文將從以下三個方面來分析詠嘆調《哦，我的費爾南多》在表達萊昂諾拉情感中是怎樣層次展開的。

一、歌劇《寵姬》的劇情內容

（一）創作背景

《寵姬》這部歌劇是多尼采蒂應劇院經理的邀請，為其情婦量身定做的一個作品。因最早創作的歌劇《公爵達貝爾》無法滿足經理情婦對女主角光輝閃耀的要求，所以要在極短的時間內完成這個任務，多尼采蒂決定就用自己原有的一部歌劇進行了改編和調整，并由此命名為這個很有諷刺意味的《寵姬》，也可譯為《寵妃》或者《愛妾》。

因為這部歌劇是為了經理的情婦寫作的，所以在《寵姬》中多尼采蒂將女主角萊昂諾拉設定成了次女高音，而經理的情婦就是次女高音，這樣使得劇情中的人物音域變得更為寬廣。后來意大利的歌劇在創作角色時也開始將次女高音作為了主要角色，多尼采蒂在這方面給他們做了典范和參考。歌劇《寵姬》這部作品在戲劇表現力和張力上表達的就極為出色。

這部歌劇在1840年于巴黎歌劇院首演后就收獲了觀眾很大的喜愛，并且在世界各個國家巡演，常演不衰。

（二）人物設置

歌劇《寵姬》是一部四幕歌劇，腳本出自當時的一部同名戲劇，后經過改編而成。這部歌劇整個時長約兩個半小時，故事發生在1340年的西班牙卡斯蒂利亞王國。主要角色有三位：卡斯迪亞國王：阿方索十一世（男中音）、國王愛妾：萊昂諾拉（次女高音）、軍官：費爾南多（男高音）。故事也主要圍繞這三人展開。另外還有的人物有：修道院長：巴爾塔薩、萊昂諾拉的侍女：伊內斯、宰相：唐·加斯巴羅，以及大臣、貴族、軍官、仆從僧侶和修士等等。

（三）劇情內容

《寵姬》這部歌劇故事的背景設定在西班牙的一座修道院里。其中有一位修道士費爾南多愛上了國王阿方索十一世的愛妾萊昂諾拉。但是萊昂諾拉是國王阿方索十一世的寵姬，卻在一次無意中和軍官費爾南多相愛，可也隱瞞了自己的身份。而就是這樣的隱瞞造成了后來的戲劇沖突。

費爾南多作為修道院院長的兒子，因為愛上了萊昂諾拉，所以決定放棄修道，追求心愛的女子。兩人相識在一座豪華的島上，互相愛慕，當費爾南多提出要和萊昂諾拉結婚時，卻遭到了拒絕。當他猜到萊昂諾拉有著高貴的身份后，于是他決定立下戰功爭取得功勛，爭取到地位后再來迎娶她。隨后費爾南多在戰場上披荊斬棘獲得了軍功，西班牙國內歡欣鼓舞，國王特意要為其舉辦慶功宴會。在國王提出要獎賞時，他請求將萊昂諾拉嫁予他。萊昂諾拉為費爾南多的功勛高興，又怕他知道她和國王的關系，萊昂諾拉心中無比歡喜，唱出了《哦，我的費爾南多》這首詠嘆調，但是也并未告知他自己的身份。國王內心十分生氣，但是教會要求國王必須將萊昂諾拉趕出去，因為他們倆之間特殊的關系，在這種情況下，國王也只好順水推舟答應將萊昂諾拉許配給費爾南多。只是后來費爾南多無意中知道了萊昂諾拉的真實身份，氣憤至極的他把國王授予的勛章扔掉，把劍折斷，離開了皇宮回到修道院。萊昂諾拉最后拖著病體找到費爾南多，向他講述自己的不幸遭遇，請求他的寬恕，最終用真情打動了費爾南多，課為時已晚，萊昂諾拉在心力交瘁之下死在了費爾南多的懷里。全劇以悲劇結束。

二、詠嘆調《哦，我的費爾南多》的人物情感

詠嘆調《哦，我的費爾南多》出現在歌劇《寵姬》中的第三幕，由女主角萊昂諾拉演唱。萊昂諾拉獲得了國王的恩準，可以嫁給費爾南多，但是因為她沒有把自己的真實身份告訴費爾南多，所以心中也是充滿了憂愁擔憂和矛盾。這首詠嘆調的結構也像萊昂諾拉的矛盾性格一樣，一共包含兩個部分：宣敘調和詠嘆調。用宣敘調和詠嘆調兩個部分的設置分別表現人物的不同心緒和情感。

（一）宣敘調部分

這一部分有兩個部分內容；引子和宣敘調。這首作品的開始的1-34小節是一段獨白的宣敘調段落，也是萊昂諾拉內心的一段自述。能夠和同樣愛自己的人走進婚姻的殿堂自然心中是非常高興的，但是因為萊昂諾拉并未將自己的身份告訴費爾南多，所以她不知道費爾南多如果知道她是國王的寵姬，他會如何去做，這在萊昂諾拉看來心中又充滿了擔憂和害怕。歌曲一開始的快板即印證了萊昂諾拉對婚事的開心之情。“這一點不假！天啦！是他，費爾南多，他要娶我萊昂諾拉！”三個感嘆號就讓人馬上體會到萊昂諾拉心中的歡快和激動。

從第24小節開始逐漸恢復平靜，“哦天啦，要結婚！啊令我羞愧萬分！怕我的身份，會傷害勇士的心！不，不行，別引起他的情報，逃走！他就會知道，他愛的是怎樣的一個女人。”調式的變化也是對人物情緒的一個轉變，這時演唱者可以用最大的自由度來處理這一部分。萊昂諾拉從結婚的激動回到現實，開始思考自己的身份問題所將帶來的后果。心態平復，語氣減緩。

宣敘調這一部分是萊昂諾拉在知道國王答應將其賜給費爾南多時欣喜快樂的表達，這應該也是整個歌劇中除了兩人相遇時的悸動之后，萊昂諾拉心緒最開心的一次，但這開心中卻也摻雜了復雜的痛苦和無助之情，因為自己的身份對未來有可能會帶來的惶恐不安，都在宣敘調的這個部分展示。我們在演唱這一部分的旋律時，顫抖的節奏需要起伏的情緒，逐漸慢板的變化也將情緒回歸平靜。這些地方對于氣息的沉穩有著一定的要求，這樣才能調整好各個地方的情緒轉換，這也是對后面詠嘆調部分的一個提前預示。宣敘性的獨白，還是需要表演者盡量控制好聲音，讓音色貼近說話，也為后面的演唱做好準備。

（二）詠嘆調部分

這一部分的結構包括間奏、詠嘆調1部、插部、詠嘆調2部和結尾。旋律從第35小節開始進入詠嘆調部分，首先是由豎琴的一列琶音來引出，且與前面宣敘調部分有著Andante cantabile速度不一樣的設置，并進入一段如歌般的演唱。46小節開始是萊昂諾拉對這段感情的一種表述。“我的費爾南多！你是我的主宰，我把我這顆心交給你安排，但我邀請你原諒我純潔的情愛，我這可憐的人啊，被驚恐所毀壞！”這一句充分表現了萊昂諾拉對于費爾南多的愛是真誠的是無限的。

隨后的第61小節跳音的伴奏變化，又再一次和前面一小部分形成對比。“了解到秘密，你一定會給我輕蔑，這嚴厲懲罰，我不寒而栗啊如果到那時僅僅是減少對我的輕蔑，上帝啊上帝，降下你的霹靂，你給我以打擊，如果只減少這種輕蔑。啊上帝，你給我以打擊。”我們能夠感受到這時候萊昂諾拉擔心費爾南多知道真相后心中的惶恐不安。“啊”在這一小段出現了4次，這個字就是萊昂諾拉這種不安心態的釋放和大喊，是對未知的恐懼和害怕之下的一種呼喊。萊昂諾拉對上帝做祈禱就是在這種無奈下的表達。

從第85小節起又進入了一種相近于宣敘性的表述。“殘酷的人們，誰阻止你們？”這是她痛苦萬分的質問。90小節開始調式轉為E大調，也進入了一段面對現實的演繹中。“痛苦比海深！準備慶祝，趕快來吧，祭壇上鋪滿鮮花，我的墓穴正在深挖，這可悲的新娘被人罩衫黑色輕紗，她被拋棄，絕望害怕，上帝不會原諒她。”這已經是萊昂諾拉對自己未來可能遇到的情況的預測，并在不斷地重復演唱中加深萊昂諾拉的無望至絕望之感。

詠嘆調這一部分主要是萊昂諾拉對未來事件發生的未知恐懼、擔心和害怕，但這種矛盾也是因為萊昂諾拉對費爾南多的醇厚感情和不舍才導致的。這種戲劇性的沖突不只體現在劇情上，也體現在了女主角的感情上。詠嘆調本身就經常出現在戲劇矛盾沖突的關鍵情節中，也是最能刻畫人物的地方，所以詠嘆調也是音樂會上的常演曲目。對于演唱者來講，就得全面分析詠嘆調的主角情感，掌握好演唱時情緒的尺度和運用。

三、萊昂諾拉形象在詠嘆調《哦，我的費爾南多》中的塑造

萊昂諾拉在這部歌劇中代表了貴族一派，故事的發展也是圍繞她來展開，全部四幕中都有萊昂諾拉的戲份。這是一個復雜多樣的女主角形象。作為國王阿方索十一世的寵姬，這個難堪的身份是讓萊昂諾拉在真愛面前糾結矛盾的原因。本可以坦白告訴費爾南多，但萊昂諾拉卻還是選擇了逃避。所以在愛人坦白前從別人嘴里知道真相的費爾南多會格外的震驚和痛苦。這或許這就是萊昂諾拉對真相的擔心，所以才會有了這首《哦，我的費爾南多》詠嘆調的吟唱，女主角萊昂諾拉的人物形象也在這首詠嘆調中得到了展現。

這首詠嘆調塑造了一個矛盾多面的萊昂諾拉。首先在愛情面前她是一個純粹感性的女人，在遇到自己的心愛之人時能敞開自己的感情。在知道可以和心愛之人結婚時，內心的激動也是真實可見的。雖然身份不堪，但在愛情中每個人都是平等的。所以這首詠嘆調的宣敘部分對愛情的渴求，讓我們看到身處愛情中的萊昂諾拉是真實可愛的。

其次在物質面前她也是極為現實的。她作為國王的寵妃，得到了費爾南多的愛之后，卻仍然無法放棄對于物質的追求，一直等到費爾南多立下軍功才接受。若在一開始就能在愛情到來時不顧一切地和費爾南多在一起，就能享受到和愛人在一起的快樂了，也不至于在后面的劇情中出現費爾南多知道真相后的勃然大怒。所以在這首詠嘆調《哦，我的費爾南多》中表現出了她對真相的恐慌。可分析得見在現實生活中萊昂諾拉也是一個物質而自私的人，這種與愛情的向往就形成了沖突。

然后在現實面前她也一個是可悲可嘆的寵姬。國王阿方索十一世對費爾南多賜婚請求地答應其實也是對于兩人感情的羞辱。不明真相的費爾南多身處真相之外，所以才會在真相大白時感到國王對他尊嚴地踐踏，而要與其決裂抗爭。或許萊昂諾拉就是可能會預見到真相的揭露是血淋淋的而沒有第一時間闡明自己的身份，在知道結婚的喜訊后，開心只是短暫的，痛苦和無助才是她心中最重要的情緒。她是一個無法掌握自己命運的人，所以這首對愛人的吟唱中展現了這樣可悲的命運，似乎也是對她后來結局的先兆性預示。

結 語

歌劇《寵姬》是多尼采蒂為經理的情婦專門寫作的，情婦對已經寫好的劇本的不滿意，讓他不得已放棄原本就完備的歌劇而重新寫了一部，所以多尼采蒂在萊昂諾拉這個人物身上或多或少隱藏了他某些的嘲諷意味，所以才有了這么一味想要擁有愛情卻身份尷尬的萊昂諾拉，所以也才有了我們所聽到看到的這首詠嘆調《哦，我的費爾南多》。而這些都是在演繹詠嘆調時應該提前了解創作背景的重要性所在，因為這樣可以更好地幫助我們理解作品和角色。

當我們全面分析了萊昂諾拉的人物形象、性格和情感表達后，就可以準確的理解和把握這首詠嘆調的基調，也清楚在不同的部分要運用怎樣的氣息、音色來詮釋人物。對于這樣一首有著較高難度的詠嘆調作品，對人物形象的準確分析和研究，是必須也是一定要做好的前期準備工作，若只是一味地的追求聲音表現，忽視劇作和人物本身，那么詠嘆調的演唱也不過只是音符的再現而已。對于任何一個想要演唱好歌劇詠嘆調的學習者或表演者而言，對人物的具體和全面分析將有助于我們更好地演繹作品，讓演唱更能與角色融為一體，這是對作品二度創作的認真表達，也是對劇作家創作的尊重。■