基于黃自《春思曲》的藝術特色分析

徐藝暢

二十世紀上半葉，我們國家涌現出了許多藝術領域的大家，他們的出現，奠定了我國近現代音樂的基礎。黃自就是這個時期我國一個十分重要的音樂家，他帶給我們國家的，不僅僅只有那些精妙的音樂作品，還有他的音樂教育思想。黃自的音樂創作并不拘泥于東西方的限制，相反，他還主張進行中西風格的結合。《春思曲》就是這樣一首中西結合的產物，呈現出了典雅精致、旋律優美的藝術特點。對《春思曲》進行分析，就是對黃自的音樂創作思想進行探究，同時也是一次探究音樂中西結合的良好契機。

一、《春思曲》的創作背景

黃自出生于江蘇川沙，即現在的上海，他的母親和父親在當時都有較高的社會地位，并且早早地就接觸了西方文化，這對于當時的人來說，十分罕見。黃自從小就受到了良好的教育，再加上父母的熏陶，年少的黃自便展現出了不俗的音樂天賦，同時，年少的求學經歷也為他日后的成就奠定了堅實的基礎。

自新文化運動之后，國內的有識之士逐漸意識到音樂的重要性，因為它是啟蒙思想的良好方式，對于那個特殊的時代來說，很多先進思想可以通過音樂得到更廣泛的傳播，從而影響到更多的人，給予更多人以思想啟蒙。黃自1929年留學回國，此時的他目睹了革命戰爭時人民所遭受的沉痛苦難，于是當時的黃自便立志要將音樂作為武器，喚醒當時的國人，讓他們參與到革命事業中來，早日獲取革命的偉大勝利。

在黃自的創作生涯中，一共創作了94首不同的音樂作品，這些作品的形式十分豐富，有交響樂，也有清唱、教材歌曲作品等。這些作品對當時乃至后世的音樂界產生了巨大推動，再加上黃自從小受到西方文化的影響，長大后還在西方留學，對于西方文化中的先進部分有較為深刻的理解，他將西方與中國文化中優秀的部分結合起來，進行樂曲的創作，西方音樂在我們國家的普及也有著黃自的巨大推動。

當時辛亥革命剛結束不久，清朝的封建專制被推翻，人們的思想得到了一定程度的解放，當時中國的文化藝術、商業等都得到了很好的發展機會，有很多偉大的音樂家就在這個時代誕生。黃自也是這些偉大音樂家的其中一個。新文化運用以及五四運動進一步解放了國民思想，人們的自我意識開始覺醒，同時那些封建落后的文化被摒棄，先進的、符合時代特點的音樂開始在中國這片土地上扎根。

《春思曲》這首作品于1932年被黃自創作出來，是十分經典的一首抒情歌曲，當時，黃自十分喜愛韋瀚章詞作，頻繁為其譜曲，當看到這首《春思曲》時，黃自更是喜愛，于是為這首詞譜上了最為適合它的樂曲，使得《春思曲》成了后世永恒的經典。

《春思曲》一共可以分為兩個部分，上闋描寫了瀟瀟夜雨中少女對遠方親人的思念，即使清晨起床，洗漱時看到鏡子里憔悴的自己，連少女平日最喜愛的梳妝打扮也變得十分無趣了。在詞的下闋中，少女獨自倚靠著小樓，看到那每年按時回歸的燕子，不由得想到了遠方的愛人，燕子都能每年回來，遠方的愛人依舊杳無音訊。整首歌曲在下闋部分達到了高潮，也將少女對離人思念的情感表達得十分細膩。為了讓詞意與曲意完美融合，將思念之情完美地進行抒發，黃自大膽創新傳統的譜曲方式，將西方的作曲技法與我國傳統的作曲技法融合，既與傳統的中式曲風有很大不同，又兼具中式曲風的典雅特點，可以說這是一個巨大突破。

二、《春思曲》的藝術特點

《春思曲》是一首先有詞，后譜曲的歌曲，同時他的詞、曲都十分精妙，所以是一首文學性與音樂性兼備的作品，它的音樂旋律與詩歌語言結合得恰到好處。分析《春思曲》的藝術特點，那么就要對它的文學性以及音樂性進行分析，在發現其音韻之美的同時，也分析出黃自大膽創新所帶給音樂發展的益處。

（一）《春思曲》的文學性

文學性是《春思曲》的一大特點，由韋瀚章作詞后黃自根據詞意進行譜曲，也正是因為黃自看到了《春思曲》的文學藝術性，才會選擇對其進行譜曲。不僅是同代詞人韋瀚章的作品，黃自也對我國古代的詩詞頗為喜愛，因為這些詩詞作品有著極高的文學成就，同時也符合音韻美的特點，讀起來朗朗上口，非常適合譜曲后進行傳唱。

《春思曲》是一曲抒情歌曲，表達了少女對背井離鄉的愛人的思念，在古代詩詞作品中，表達類似情感的作品較多，也是能夠普遍引起人們共鳴的情感。如唐代金昌緒的《春怨》，表達的也是同樣的情感，因為戰爭，自己的愛人在邊關打仗，當時的通訊又不發達，她只能一日日望眼欲穿，卻等不來愛人的任何消息，唯一能夠與丈夫取得聯系，大概就只有做夢了。愛人駐守邊關，是生是死也無法知曉，這樣的生活是非常煎熬的。“可憐無定河邊骨，猶是春閨夢里人。”這是由戰爭帶給人民的沉痛苦難，黃自當時生活的時代正處于革命戰爭時期，通訊也沒有現在發達，家中的親人一旦出了遠門，常常有因為戰爭而丟了性命的，更遑論家中有人從軍的了。

在那個特殊的年代，對遠行親人的思念是一種普遍的情感，即使現在通信發達，但是也避免不了離愁，所以《春思曲》既是那個年代獨有的作品，而其中的思想情感卻具有普世性的特征。這是《春思曲》在文學方面的極高成就，所以我們欣賞《春思曲》時，不僅僅要欣賞其音樂性，其文學成就也讓人津津樂道。

（二）《春思曲》的音樂性

黃自的譜曲讓《春思曲》的音樂性又上了一個臺階，同時，其中西結合的譜曲方式也將《春思曲》的核心思想內容恰當地表達了出來。在整個《春思曲》的譜曲過程中，黃自對和聲的理解與運用以及鋼琴伴奏的運用都帶有其獨特的個人風格。

《春思曲》第一段樂曲的調式是d和聲小調以及d自然小調的結合，為了將“瀟瀟夜雨滴階前”的意境表現出來，黃自通過輕柔、緩慢的三連音伴奏和弦代表雨滴的輕柔綿密，人們一聽這樣的樂曲，就仿佛置身綿綿細雨中，那如春雨般綿密的情思自然就生發出來了，人們能夠將少女的思念感同身受。從“應是梨渦淺”這一句的“淺”字開始，調性向f小調以及F大調轉變，再通過減七和弦以及降半音，將“應是梨渦淺”一句中春光的宛然，少女面容的憔悴恰到好處地表達。這樣的調性轉折在《春思曲》中極為常見，而為了表現少女憔悴、軟弱無力的形象，黃自也在“綠云慵掠，懶貼花鈿。”一句的調性中包含了小調。人民只需要聽到黃自的樂曲，就能在腦海中浮現出那春天綿綿細雨中，因為思念遠行的愛人而形容憔悴的少女形象，她連梳妝打扮也沒有了心思，每個人都可以感受到這種思念之苦。

“小樓獨倚”開始，樂曲就進入了第二部分的內容，在這一個樂段中，作者不再通過伴奏來描繪春雨，轉而通過琶音式的流動音型來表達楊柳隨春風搖擺。樂曲時刻跟隨者詞意轉變，“小樓獨倚，怕睹陌頭楊柳，分色上簾邊。”隨著詞意的轉變，樂曲的調性也逐漸變得明朗，從f小調向F大調轉變，并開始有清新的五色音調出現，這種五色音調的轉變恰如那明媚的春光，聞之仿若置身春光之中。陌頭楊柳到雙燕語過的轉調順序則為：F大調、f小調、E大調、#c小調、F大調，在這一部分中，音調轉換較多，因而給人的感覺也頗為復雜多樣，有清新明了的，也有云遮霧繞的，恰如少女目睹春風中飛舞的楊柳以及歸巢的燕子一般，本時一幅清新明快的春日美景，但是卻因為思念遠方的愛人，使得這種美景籠罩上了一層云霧，與少女當時的思愁暗合。

歌曲的第三部分是整首歌的高潮部分，在這一部分中，黃自運用較濃厚的織體，加強了歌曲的情緒表達，勾動了聽眾的思緒，少女對遠方愛人的思念也因此達到高潮，變得極為濃烈。最后又通過鋼琴伴奏，重現開頭時“瀟瀟夜雨滴階前”的畫面，表明了最后少女“化成杜宇，喚他快整歸鞭。”只是少女思念到極致時產生的一種幻想，少女變不成杜宇，也無法喚回遠方的愛人，她只能一個人孤獨寂寞地獨倚小樓。

除了樂曲中調性的轉變外，《春思曲》中還融入了大量民族風格。最后一部分的織體形式中，有著較多起伏，黃自還以“六連音”的方式將整個哀怨凄涼的意境進行表現，此時的意境中，哀怨凄涼僅僅只是其中一部分，少女仿佛看到了愛人的出現，于是整首歌曲被推向了高潮。雖然在這個部分的樂曲中，運用了鋼琴這樣的西方樂器，但是其表現出來的音樂效果依舊是中華傳統的古典美。少女在最后產生了化身杜宇的美好想象，但是最后美夢破碎，這也是中國古代詩歌作品中常見的表達方式。

三、《春思曲》的演唱處理

作為黃自的代表作之一，《春思曲》的樂曲部分的創作也體現了他中西結合的音樂創作主張，再加上這首歌曲的情緒比較低，就會更要求演唱者的呼吸處理，如果演唱者不能夠將自己的呼吸調整到與整首歌曲的核心思想契合的地步，那么很容易演唱失敗，無法體現出《春思曲》中那種相思之情的濃烈，也無法體現出少女一個人獨倚小樓、容顏日漸憔悴的孤寂。

演唱者在進行歌曲演唱的同時一定要注意調整自己的呼吸節奏，這也關系到演唱者能否順利地將歌曲演唱完畢，在進行開頭“瀟瀟夜雨滴階前”的歌唱時，演唱者一定要注意其演唱時的流動性，保持好其呼吸的高位置。剛開始演唱時，從掛起來的位置開始，然后保持住歌曲的流動性，緩慢進行演唱。歌曲的轉調也較頻繁，所以演唱者也要注意演唱時歌曲的轉調部分，在轉向時一定要牢牢抓住歌曲的情感脈絡，通過準確的情感把控，演唱出符合要求的歌曲。

除了呼吸以及情感把控之外，還需要注意歌詞的發音，因為這是一首中國古典詩詞形式的歌曲，所以演唱者在演唱時也要把握住其中蘊含的中國韻味。通過自然地發生，然后咬準字頭，就可以自然地達到這樣的效果。其中，“綠云慵掠”中的“慵掠”二字開始出現了變化音，這里的歌唱一定要將中國韻味保持住，在歌唱下一句“懶貼花鈿”時，歌唱者需要注意自己的呼吸，依舊需要保持住，歌唱的位置一定不能掉，否則會失去呼吸的流動性，影響歌唱效果。

最后一個部分是整首歌曲的高潮，演唱者在進行演唱的時候，一定要注意調控自己的情緒，將情緒調控到位，只有演唱者提前醞釀出飽滿的情緒，才能將歌唱效果表達出來。少女對遠方的愛人是十分思念的，同時她的情感也在最后一部分體現得最為濃烈，如果演唱者此時的情緒醞釀不到位，那么就會影響到這種思念之情的表達。

“喚他快整歸鞭”一句是整首歌曲的最后一句，但是此時的情感并未結束，演唱者要控制好此時的情感變化，最終歌曲的情感走向又回到了開始。

《春思曲》整首作品的氣息要求較高，因為這首作品的音域比較寬，同時有的歌詞較長，樂句的流動性較大，演唱者的氣息不僅要悠長，同時還需要進行恰當的控制，不能用力過猛，打破了歌曲情感表達的平衡，注意氣息與歌曲情感表達之間的結合。

結 語

黃自是近現代華語樂壇中的巨擘，他的音樂影響了一代又一代的華夏兒女，特別是在那個特殊的年代，正是因為有黃自這樣的大師出現，通過音樂喚醒了千千萬萬的中國人。將中西方的音樂創作方式進行結合是黃自獨特的創作方式，同時也是他所受到的教育催生下必然的產物。《春思曲》這首歌曲通過調性的頻繁轉換，將閨中少女的思念、哀怨淋漓盡致地表達了出來，其中展現出了黃自深厚的作曲功力。黃自的歌曲保持了音樂與歌詞意境上的高度統一，所以演唱者在進行演唱時要格外注意呼吸，保持好自己的呼吸節奏，醞釀好自己的情緒，最終將黃自的歌曲完美地演唱出來。■