文/邱晶晶
音樂是一門人文課程,有著深厚的人文底蘊,蘊含著濃厚的人文情懷,對提升學生的審美情趣以及使學生在生活中發現美、領略美有重要意義。因此,音樂教學要圍繞學生開展,堅持生本理念,一切為了學生,一切依靠學生,高度尊重學生,讓學生成為學習的主人,真正把音樂課堂轉變成學生的課堂。節奏在音樂中一直扮演著非常重要的角色。所以,教師要針對節奏教學進行重點設計,挖掘更多有利于學生掌握音樂節奏的教學模式,幫助學生更好地理解節奏對音樂的重要性,促進學生音樂素養的提高。
從廣義上看,節奏包含音樂的所有元素,如曲式結構、調式轉換、和聲張弛、旋律起伏等。從狹義上看,節奏指的是音樂運動中音的強弱和長短,是音樂的脈搏,也是人類情緒和情感的流露和展現。泉水叮咚,書聲瑯瑯,歌唱、跳舞、樂器的演奏都離不開節奏。由此可見,節奏不僅有助于音樂的韻律表達,還能夠實現音樂的情感表達。學生要想學會欣賞和感受音樂,就必須學會感知節奏。但是,音樂節奏在音樂課程中的難度較大,一旦無法掌握,就會導致很多學生喪失對音樂的興趣[1]。
節奏的教學常與節拍結合進行。“節奏”和“節拍”是兩個不同的概念,它們既有區別又有聯系。“節奏”是把長短不同的音組合起來,進行有規律的強弱變化;而“節拍”是相同時值的強弱拍有規律地循環出現,它在音樂中表現的特征就是音的強弱關系。……