民族地區中職學校學前專業剪紙藝術教學策略

袁公茂

（凱里市第一中等職業學校）

在一項針對幼兒園教師的調查中，對于哪些技能用得最多，選擇繪畫的占80%、聲樂的57%、語言能力的93%、鍵盤的66%、舞蹈的20%、其他占10%，可見繪畫技能在幼兒園日常工作中的重要性。幼兒教師運用繪畫知識與手工技能開展教育教學活動，動手制作寓教于樂的玩教具，布置創設獨具特色的幼兒環境，剪紙藝術在幼兒園日常學習生活中被廣泛應用。從目前中職手工剪紙教學模式來看，教師要教學生制作美麗的剪紙，先制作了一系列精美的范例作品，網上下載各種技藝的剪紙作品，制作精美的課件，讓學生首先欣賞一些剪紙作品，然后通過教師講解演示結合視頻播放、圖片展示等方式告訴學生制作方法，給出一些剪紙圖樣，接著就讓學生動手實踐。學生只是按部就班地去做，一把小剪、一張蠟紙，作品很快完成，但難免千篇一律，缺少了一些有趣的靈魂，學生很難找到其中的韻味，久而久之，終究成為書中、玻璃上、墻角里廢棄的紙，終被撇棄。教師是課堂的引領者，而不是發號施令者，所以不能用條條框框去規劃學生，讓學生成為流水線產品，而應將“授之以魚”改為“授之以漁”，做到藝術的傳達，情感的傳達，把課堂的主動權歸還給學生，讓學生自主研究、感悟這些作品的特點，從個人興趣和情感中創作出賦予生命力與靈動性的作品。

一、激發剪紙興趣、傳承藝術瑰寶——剪紙樂、樂剪紙

（一）創設適當情境，誘發參與欲望

古代杰出的教育家孔子云：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”興趣是最好的老師。一張苗族剪紙便能構建出一個瑰麗的故事王國，它深刻記錄一個民族的歷史、神話以及先人們對自然的敬畏與崇拜，有《獅子笛童》，有《姜央造人》，有《故保降龍》……這些故事引人入勝，只要稍加以整理，引入課堂，通過教師們如數家珍娓娓道來，讓學生以心靈之耳感受先人們奮勇抗爭的英雄形象、有人與自然和諧相處的絲絲滲透、有對美好生活的向往與祝福，那長著人頭的蝴蝶媽媽、那長著翅膀的魚兒、那雙象斗獸，這奇特構思，怪誕造型，無異于魯迅先生年少時癡迷的《山海經》，讓人無限遐想，又樂此不疲。此外，手工制作時還可以裝飾點綴成紅色剪紙海洋，課堂之中播放一些輕音樂，或者播放一些苗族姑娘在生產實踐中剪紙的畫面，這樣更加引人入勝，在娓娓的故事聲中，創設情境，營造愉悅的課堂環境，誘發學生參與欲望。

（二）營造濃郁的剪紙文化氛圍，培養學生興趣

手工課堂教學的目的是讓學生去發現美、感受美，最終利用自己所學技能去表現美，是一種內心情感的體現與表達，因此需要一些美好的環境去觸景生情。教師要充分重視和發揮校園環境的宣傳教育功能，打造學校文化走廊，如以疫情防控為主題裝飾宣傳欄文化，引導學生剪出隨節日、隨季節、隨時事的精美作品，精心裝裱，搭建出剪紙文化長廊宣傳主陣地，讓學生浸潤其中，感受剪紙之美。同時創立剪紙社團，組建輔導教師團隊，社團長期開放，吸收有興趣的、優秀的剪紙能手、巧手參與進來，通過低、中、高年級相互搭配，利用傳、幫、帶，大家相互學習，共同進步。此外，創建剪紙社團微信公眾號，對外發送學生作品，同時組織開展各種形式的剪紙活動，以作品競賽、網絡投票等方式，讓更多的學生充分參與進來，在這里，你可以欣賞到優秀的剪紙作品，你可以品鑒別人情感傳達，通過這種剪紙藝術交流方式，開闊你的視野，打開你的思維，培養學生興趣。

（三）對學生剪紙過程與作品的正向評價是激發興趣的有效點

剪紙作品的評價與有效展示在教學中起著至關重要的作用。恰當的作品評價方式，不僅可以增強學生的自信心，還能激發他們的創作熱情；有效的作品展示方法能為剪紙藝術教學增添色彩，提高學生剪紙學習的效率。如采用古色古香的屏風來展示剪紙作品，既能烘托出剪紙古老文化的韻味，又能為課堂的成功教學增添亮點；藝術因交流而多彩，因互鑒而豐富，對學生剪紙作品，采用學生自評為主，教師簡評為輔的評價機制，讓學生相互之間談談看法，在共同參與的過程中產生思想的交流和碰撞，提高審美能力，在互評中應多注重發現別人的閃光點，為自己所用；中職學生大多因成績差而分流到職業院校，肯定不能以“不好”“差”等詞匯來形容作品，因此教師簡評以激勵為主，尋找學生作品中的閃光點，那一刀、那一點、那一個符號，教師在使用評價語時不妨這樣說：“你的……真棒！”，讓學生感受到那份自豪與成就，肯定他們的各種表現，保護他們的積極態度，培養他們的創新意識。

二、巧設教學形式、運用信息技術——事半功倍

（一）充分發揮教師的引領作用，打造優秀教師團隊

學生的發展，離不開教師的引領，單打獨斗不如抱團取暖，我們要始終相信團隊的力量。過去，我們中職學前專業美術教師都是校內在編的，有主攻工藝美術的、有主攻油畫的、有主攻水粉的等，五花八門，但大多沒有從事學前相關行業的經驗，對崗位需求不甚了解，只求學生簡單會上幾筆即可，因此我們要改變這種理論型、教學型的單一格局。一是培養實踐應用型教師。鼓勵教師到幼兒園一線教學中去，了解幼兒園需求；同時鼓勵教師到群眾中去，利用假期積極到民族地區非遺傳承人那里去，調研采風研學，了解民族地區美學素養，農民畫、地方畫、苗族剪紙等，增強市場意識，提高實踐能力。二是打造團隊，以團隊力量促進專業發展。以剪紙課題項目建設為契機，大家收集整理苗族剪紙相關知識，相互聽評課，如何更好地把黔東南苗族剪紙融合到中職學前專業手工教學之中，如何攻克剪紙教學中存在的問題，大家集思廣益，認真總結反思，不斷提高教學效果。三是邀請苗族剪紙傳承人加入進來，發揮其剪紙功力強、實踐經驗豐富的優勢，把剪紙故事講好，組建一支集“教、研、實”為一體的教學團隊，這樣既有利于教師互相交流學習，又有利于學生學習實用性強的剪紙技能，進一步打造與中職學前專業剪紙藝術相適應的“產學研”“雙師型”教師團隊。

（二）采用“情景—欣賞—感悟—創作”的教學模式

得當的教學方法可以優化課堂教學，實現高效課堂。上好一節剪紙藝術課，成敗關鍵在于選擇適當的教學方法。中職學生大多處于叛逆期，過去理論課的一言堂、滿堂灌，美術教學中的教師在講臺上一味地示范和學生在講臺下模仿著做，這種死板的教學方法，沉悶的課堂學習顯然是一個很失敗的教學，何況是剪紙藝術教學，列夫·托爾斯泰曾經說過，“藝術是技藝，它是藝術家體驗了的感情的傳達”，因此我們的剪紙藝術教學應該在一個愉快的環境中學習，教師課前設置一些有效的提問，同時科學準備一些剪紙教學環境，學生通過教學情景進行欣賞，帶著問題去思考，用一顆細膩、敏銳的心去品鑒，情感真摯地感受這剪紙藝術，教師從中引導，同時讓學生對剪紙作品進行臨摹剪刻，不斷練習，反復揣摩，嘗試多種方式、手段、工具，感悟適合自己的剪紙基本技法和風格，通過一些節日、民族地區文化、苗族古歌文化等進行交流賞析、辨析，可以個人思考、小組討論、師生對話，促進師生互動、生生互動、師生交流，讓學生能把握自己和他人作品中體現出的情感元素，促進心靈的觸動和碰撞，同時將這些元素轉變成新的體驗點，表現出作品的閃光點，創作出賦予生命力的藝術品。

（三）利用信息技術，錄制微課，提高教學效果

過去，我們在課堂上傳授剪紙知識時，特別是《剪紙喜花》這個內容時，喜字大多學生興趣很濃，可是在剪的過程中，很多學生會剪錯，不會區分開口邊與封口邊，雖然簡單，卻剪不出來；又如《剪紙拉花》，如果學生沒有拿準中心，剪出來是散的；剪紙作品幅面大多比較小，而我們教師在課堂上進行示范時，很多學生看不清楚，往往也不直觀，因此可借助現代信息技術解決這個問題，把教師的剪紙教學實踐錄制成微課視頻，通過播放微課視頻，或者制作成二維碼，利用多媒體趣味性、直觀性和形象化的優勢，克服中職學生注意力往往難以長時間集中的特點，不受時空限制，在聽覺與視覺的雙重刺激下，調動學生學習積極性與主動性，在學生遇到疑難時，只要拿起手機播放，慢鏡頭觀看，這樣學生可以清楚地看到教師的折紙過程、構思、鏤空剪紙符號的方法以及布局的整個過程，讓學生輕松掌握重難點，把準表現手法、風格特征，提高教學效果。

三、豐富生活情感、提升創作能力——懂生活、會生活

（一）開設剪紙作品品鑒課

馬云曾說：“藝術教育，這些東西讓一個孩子真正成為一個人，而不是學習的機器。”藝術教育是一種情感的表達，它能激發孩子的靈性，在孩子心里埋下文化的基礎和種子，因此新時代的藝術教學，我們將不再局限于教學生一些技法與技能，被大家所認為的“雜課”“副科”，而應將重心放在學生精神成長、內心豐富的層面上，促進人格的養成。以剪紙藝術為例，除了動手折、剪、刻之外，必須延伸到藝術欣賞、美學這些認識范疇，同時培養學生素養，讓剪紙藝術文化將來能改善自己的生活，讓生活更上一層樓，造就“生活的藝術家”。在開展剪紙作品品鑒課時，教師首先要充分整合民族地區剪紙藝術教育資源，為學生構建一個立體的、完整的知識結構，包括民族地區剪紙的歷史故事、相應出處、折法、工序、剪切、生活中的實踐應用等，我們學生本就生活在這里，再通過教師的引導與講解，讓學生對本民族地區剪紙有一個更深入、更細致、更完整的了解。此外，我們在師生互動進行品鑒作品時，也可以讓學生運用文字的美來彰顯剪紙的美，學生可以只寫一個字或者一首名詩來形容，也可以是天馬行空的語言，增強活動的趣味性，通過這些活動體現出學生豐富的想象力，把握住自己和他人作品中的情感元素。

（二）充分挖掘利用社會資源，開闊學生藝術視野

藝術來源于生活，是人們長時間在生活中的一些感悟與體現，離不開生活，就像魚兒離不開水一樣。剪紙藝術也一樣，光靠教師一張嘴講，故事再動人，學生很難有觸動，甚至可能還有疑慮，因此要充分利用博物館、美術館等美育基地作為學校剪紙教學之外的第二課堂。博物館、美術館是歷史的見證，是歷史的卷軸，它以豐富的文化資源和豐厚的歷史底蘊，為學生接受審美教育奠定了堅實的基礎。如帶領學生參觀黔東南州博物館，里面珍藏了大量的少數民族地區剪紙作品，有用于苗族刺繡的剪花紋樣，有繡在包被的剪紙原始圖案，當看到這些真實的、有年代感的作品時，同學們紛紛駐足，一起興致勃勃地參觀、拍照，用本子把一些圖案、符號、紋樣臨摹下來，對有疑惑的地方，還拉來解說員詳細問個明白；同時還可以組織學生積極參加黔東南州舉辦的活動比賽，諸如巧手剪紙、紙上飛花等。通過這些文化平臺，讓更多的學生在豐富多彩的活動中展開一段段充滿驚喜的審美之旅。

（三）依托節日活動，服務社會生活

剪紙是一種以民風民俗生活為基礎而形成和發展的藝術形式，它深刻反映了人們昂揚的生命氣質和對生命華美的向往。苗族剪紙也大同小異，歷史悠久，與苗族人民生活緊密相關的一個民間藝術。首先是以黔東南節日為契機，而在黔東南苗侗等民族傳承至今的傳統節日中有390個之多，由于節日主題不同，大致分為家事節日、祭祀節日、紀念節日，慶賀節日、社交游樂節日等，可謂月月有節，黔東南地區素有百節之鄉，可以組織學生深入地體驗苗族姊妹節、苗年節、鼓藏節等傳統地方節日，部分學生因地處當地，還在節日中飾演主角，通過親身體驗與感受，引導學生地表達，利用剪紙技法進行表達；其次是強化剪紙藝術與節日、季節、時事相結合，開展剪紙進萬家、進社區活動，以此為平臺，強化宣傳廣度與深度，宣傳以防疫為主題的剪紙作品，宣傳以移風易俗為主題的剪紙作品，宣傳以地方文化節日為主題的剪紙作品等；此外剪紙藝術作品還應與時俱進，過去的剪紙作品是當時社會現狀的反映，今時今日，我們在繼承傳統剪紙藝術技法技能的同時，把今日之元素、符號加進去，也可以走在時尚的前沿，如衣服上染上剪紙紋樣、剪紙燈飾、剪紙包裝等。這些隨著節日、季節、時事的來臨與更迭，那些代表斗牛、斗雞、銀飾、蘆笙、民間舞蹈等新的文化元素，逐漸迸發出新的剪紙素材，學生不僅身體力行地接受民族文化熏陶和洗禮，更喚起了對生活的熱情，達到剪紙藝術教學的情感目標，更厚植文化自信，培養了想象力和創造力，提高了自豪感與成就感。

剪紙是藝術，更是情感，手工教師在中職學前專業剪紙藝術教學中，應該充分結合本地區本民族的剪紙藝術特點，重點抓住興趣這個關鍵因素，教學接近生活、貼近自然，不斷豐富學生情感感知，進而讓學生養成積極主動的學習態度，勇于探索創新的精神，隨心所欲地表達內心世界的美感，在每一刀、每一剪中傳承中華民族的剪紙文化。