攝影構圖要素與技巧研究

呂紅霞

（天水市藝術研究院）

我們國家的經濟水平大幅提升，大家的物質生活條件明顯改善，精神需求成為關注的重點。從藝術美學角度來說，攝影這種表現形式是頗受大家歡迎的，而要保證畫面更為鮮活，并具有一定的敘事能力，必須要對攝影要素、構圖予以關注，簡單來說就是要確保色彩、光線、線條、色調等要素能夠得到合理利用。對攝影構圖予以分析可知，其是由主體、陪體共同組成，因而要確保相關要求、攝影構圖能夠切實結合起來，確保主題可以真正凸顯出來，并可展現出作者心境。因而在進行攝影時必須要將構圖作為重點，確保各個要素能夠形成協調關系。

一、構圖的概念和構圖在攝影中的重要意義

（一）構圖的概念

構圖即是要對攝影各部分予以配制、組合，確保畫面能夠呈現出明顯的藝術性。另外，通過構圖還可保證畫面安排更為合理，各部分間的關系也可得到明確，如此一來，攝影畫面就可更為完整，線條、色調、光影也能夠真正組合起來。構圖即是要在畫面中確保人、景、物是最為合理的，尋找到最為合適的布局方法，各種攝影技術可以得到靈活使用。

（二）構圖在攝影工作中的意義

攝影創作并不是一成不變的，對于攝影師來說，若想保證傳遞出的視覺效果最為理想，必須要對構圖予以重點關注。將攝影和寫作進行比較可知，在寫作的過程中必須要對布局、章法加以考慮，攝影同樣如此，最為關鍵的就是要保證構圖能夠切實做到位。簡單來說，在進行構圖時應該要確保內部、外部結構能夠切實統一起來，如此方可使得構圖效果更加完美，并可實現清晰呈現。這里需要指出的是，構圖并不是攝影唯一目的，更為重要的是要確保人、物具有的特點能夠真正展現出來，次要內容則要予以舍棄。這里需要強調的是，環境、陪體也是不可忽視的，要確保選擇是最為合適的，如此方可使得攝影作品能夠真正高于生活，而且能夠擁有自身的特色，更為重要的是，藝術效果也會更加突出，情感傳遞目的也可切實達成[1]。

二、在攝影工作中攝影構圖的構圖形式

攝影構圖的專業要求是較高的，而且構圖規則已經得到明確。這里需要指出的是，經過一段時間發展后，構圖規則出現明顯的變化，傳統規則已經不具有實用性，必須要尋找到更為適宜的新規則，如此方可使得攝影工作有序展開。眾所周知，在進行攝影創作的過程中，要對構圖形式加以關注，若要保證構圖更加靈活，則要對規則加以合理應用。攝影師在對作品進行創作的過程中，拍攝現場、拍攝對象均是不可忽視的，也就是要依據主題、意圖來展開相關工作。對于攝影師而言，必須要保證選擇是最為合理的，而要達成這個目的，攝影師則要對不同的構圖形式有切實了解，具體來說：

一是井字構圖法。對于攝影師來說，在進行攝影構圖時要將整個畫面劃分為9塊，每塊的大小是完全相同的，除此以外，四個角的點也必須要予以明確，通過其中任一點均可確定主體位置。此種構圖方法有著自身的優勢，通過其能夠將變化呈現出來，而且整個構圖畫面也會更具活力，另外，四點位置的視覺感應也是有明顯不同的?？梢赃@樣說，此種構圖方法的實用性是較強的。二是曲線構圖法。曲線帶來的視覺感受是較為柔和的，而且帶來一種優雅之感。在展開攝影工作時對此種構圖法加以利用可以使得作品呈現出明顯的韻味，帶來的視覺沖擊是較大的，而且能夠將自身特點充分展現出來。不少的攝影師對此種方法的青睞程度較高。

三、攝影構圖的要素分析

（一）色彩要素

對攝影作品進行分析可知，色彩要素是非常關鍵的，通過其可以將作者情感充分表達出來，這就要求攝影師對其加以重點關注，確保攝影畫面中的色彩真正實現合理搭配，如此一來，人物情感就會切實增強，地域特點也能夠得到充分展現，觀眾也可對作品內涵形成深入理解。比方說，國內的一些影片對畫面色彩的重視程度是較高的，這樣可以使得觀眾產生明顯的代入感，而且其對影片中人物展現出的性格有切實的了解[2]?！都t高粱》這部影片中有個經典的“墊轎”橋段，畫面采用的是反差色表現形式，黃土顯得非常暗淡，然而花轎卻是火紅的，兩種顏色的對比是非常鮮明的，如此就可使得地域環境具有的特色充分展現出來，而且能夠將當時的生活予以清晰呈現，悲涼的主題自然就可突顯出來。

（二）線條

在攝影作品當中，線條所指的是畫面分界線、連接線，攝影過程中必須要確保內部、外部的線條更加清晰，內部線條指向的是主題輪廓勾勒，而外部線條所指的則是攝影畫面輪廓，構圖的過程中要將作品形象作為出發點，選擇直線構圖方式或曲線構圖方式。這里需要指出的是，采用曲線構圖方式的話，應該要先將中心予以確定，如此可以使得移動、旋轉更加有序，畫面軌跡自然就可形成。采用直線構圖方式的話，則要依據實際需要進行合理選擇，如果主題確定為海洋、草原的話，水平線構圖是最為適合的，海天相接的效果可以直觀呈現出來，并可保證空間感、色彩對比更為強烈。主題為高樓、山峰的話，垂直線構圖更具可行性，如此可以保證畫面主體切實凸顯，畫面內容也能夠更為清晰地表達。

（三）光線

進行攝影時應該要對光線使用加以重視，其對作品畫面、色調、色彩會產生直接影響。構圖過程中沒有將光線補充納入考慮范圍中，那么作品主題就難以呈現，而且作品主體也會顯得較為模糊。這里需要指出的是，實際操作時應該要對時間、主體、環境等加以全面考慮，在此基礎上選擇最為合適的機位，確保光線使用更為合理，這樣可以使得主體更為突出，而且畫面也會顯得較為豐富。

（四）色調

攝影的過程中，色調也是不可忽視的，進行畫面構圖的過程中應該要確保色調是最為合理的，如此可以使得畫面主體能夠真正突顯出來，而且整個畫面也可展現出層次感[3]。構圖時通過暗色調能夠使畫面顯得較為陰郁，而明色調則可以展現出人物歡快的個性。在對生活主題予以呈現時，應該要選擇最為合適的畫面色調，確保明暗結合做到位，如此可以保證畫面能夠真正呈現出生活化特征。攝影時應該要確保亮調、中調、暗調能夠得到合理運用，如此可以使得畫面主題清晰表達，而且其能夠展現出明顯的層次性。

四、攝影的構圖技巧

（一）三分構圖

攝影時對三分法構圖加以應用是較為常見的，通過其可以保證攝影主題、情感能夠真正凸顯出來。簡單來說，攝影過程當中應該要對取景框予以平均劃分，確保獲得三等份，而且畫面中央為“井”字樣。進行拍攝時應該要將重心位置予以確定，主體必須要處于中央，如此可以保證其得到充分凸顯。比方說，拍攝主體為金屬球的話，若想保證金屬感能夠真正展現出來，可對三分構圖加以應用，也就是確保金屬球處于整個畫面的三分之一處，如此可以使得映射畫面切實達成，光感效果也會更為顯著，觀眾能夠獲得更為豐富的視覺體驗，拍攝主體也更為突出[4]。拍攝空間如果較大，但是物體較小的話，選擇三分構圖技巧是較為適合的，如此可以使得拍攝主體能夠真正在畫面當中凸顯出來，觀眾也可獲得良好的視覺感受。除此以外，進行近景拍攝時也可選擇此種構圖技巧，也就是對拍攝的畫面、主體予以劃分，主體必須要處于中心線，如此能夠保證畫面更加得緊湊，構圖也非常清晰，更為重要的是，拍攝主體能夠真正呈現出來。對攝影構圖的現狀來看，三分法的應用是較為常見的，而且此種構圖技巧的學習難度不大，然而拍攝的過程當中也要對技巧予以深入研究，如此可以使得三分法構圖的應用效果更為理想，畫面質量有明顯提升。

（二）對角線構圖

攝影畫面構圖的過程中應該要確保畫面能夠呈現出導向性，達成這個目標的可習的途徑是對對角線構圖加以應用。比方說，選景地為古建筑群的話，遠門攝影構圖是較為適宜的，簡單來說就是將建筑輪廓劃分成建筑、藍天，同時要保證兩者能夠處于對角線上，繼而選擇仰角方式進行拍攝，如此可以使得畫面能夠帶來更為強力的沖擊感，對觀眾可以產生較大的吸引力。另外，選擇對角線構圖的話，必須要確保被攝主體所處位置是最為合適的，如此可以使得攝影畫面能夠真正得到延伸，而且可以呈現出立體感、運動感。從人像攝影構圖來看，若想使得對角線構圖能夠有效應用，必須要對各關節活動呈現出的特點有切實的了解，選擇最為適宜的組合方式。比方說，拍攝大頭照的過程中應該要確保頭部稍微傾斜，這樣可以使得構圖效果更為理想[5]。而在拍攝大半身人像的過程中，如果選用對角線構圖的話，必須要確保背景更為簡潔，同時要確保被攝主體的形體能夠真正構成對角線，而且背景應該選擇純白色，背景、人物的曝光比是最為合理的，這樣可以使得人像攝影真正呈現出動感，整個畫面也能夠更具感染力。

（三）畫面簡潔

從構圖技巧的應用來說，畫面簡潔這種技巧也是不可忽視的，通過這個技巧可以使得拍攝的主體、主題能夠得到確定，一旦畫面背景顯得較為復雜的話，那么拍攝主體、背景就難以進行清晰分辨。比方說，進行人物拍攝時可以選擇草地、樹林之類的簡潔畫面，這樣能夠使得拍攝主體能夠清晰突顯出來，如果背景為人流的話，那么就會使得拍攝畫面顯得較為凌亂，造成的結果就是拍攝主體難以清晰辨別。因此說，展開拍攝工作時必須要尋找到可行的措施來保證攝影畫面更為簡潔，而且機位選擇也應該更為合理，拍攝角度同樣要進行適當調整。如果拍攝主體左側的背景顯得過于復雜的話，那么機位必須要轉變，確保對其能夠進行弱化處理，簡而言之，鏡頭可以向右旋轉來確保背景更加清晰。展開拍攝時想要保證拍攝主體能夠真正突顯出來的話，應該要選擇可行的措施來對背景進行處理，提高間接程度，同時要選擇最為合適的拍攝方式。這里需要指出的是，拍攝時應該要將背景虛化這個功能加以充分利用，如此可以使得拍攝重點能夠更為突出，而且畫面也可呈現出良好的意境。進而拍攝構圖時必須要對背景簡潔這個原則加以重視，同時要對周圍環境有清晰的認知，保證拍攝主體、周邊環境能夠切實結合起來。這里需要指出的是，在進行拍攝構圖時必須要對拍攝主體的相關要求切實了解，在此基礎上完成好畫面構思，除了要保證拍攝主體能夠凸顯出來外，還要保證周圍景色具有的特點也能夠得到展現，尤其是要確保選擇的畫面最為適宜[6]。而且實際拍攝時要注重拍攝畫面的留白，從而更加凸顯拍攝的主體。

（四）對比構圖技巧

對比構圖技巧在攝影過程中被廣泛地使用，在構圖的過程中為了更好地凸顯拍攝主體的特征，將會與周圍的環境或者周圍的其他事物進行對比，將拍攝主體的特征更加明顯地表現出來。首先，為了讓觀眾感受到拍攝主體的某一特點，拍攝的主體會與周圍的其他事物進行尺度上的對比，高大的主體在客體的映襯下會更加高大，小巧玲瓏的主體在映襯下會更加小巧。例如，蘇州拙政園工程在拍攝的過程中為了突出建筑的高大、宏偉特點，在拍攝時選取了周圍的人作為對比參照，這種空間的對比感更加突出了建筑的宏偉。其次是色調對比的構圖方法。色調的對比能夠使拍攝的畫面更加富有層次感，能夠更好地襯托拍攝的主體。例如在蘇州網師園建筑拍攝時，為了更好地突出拍攝主體，使建筑在拍攝的畫面中更加明顯，所以選擇了天空明亮的光線作為建筑暗調的對比，將建筑很好地襯托在拍攝的畫面中，突出了拍攝畫面的重點內容。最后是色彩的對比，在拍攝過程中色彩的對比可以更好地映射人物的內心、表現拍攝的主題。拍攝主體與周圍環境顏色的差異，可以在畫面中形成鮮明的對比[7]。例如，在古鎮的拍攝畫面中，會選擇微雨的天氣。周圍環境的冷色調與古鎮建筑的紅色色調形成了鮮明的對比，尤其在南方的園林建筑中能夠更好地體現出建筑的精致與巧妙，也可以很好地表現出古鎮的歷史，形成一種人文風格較為強烈的畫面沖擊，有效地表現了拍攝的主體。

五、結語

攝影作為一種藝術的表現形式被應用在社會的各個領域中，所以在攝影的過程中要更加注重攝影的各個要素與各種技巧的使用。攝影畫面的線條、色彩與色調是攝影畫面中重要的組成要素，對攝影作品中表達的主題有著重要的作用。所以在構圖的過程中要注重色彩的對比、攝影畫面的對比，在拍攝過程中使用三分法與對角線構圖法，從而使拍攝的畫面更加合理，主題更加突出。