中國傳統文化與書法的羈絆

武熙文

（上海師范大學）

文化概念的界定，是一個較為復雜的問題，眾說紛紜，目前世界上仍沒有一個為人們所共同認可的定義。“文化”一詞，早在古代中國就有了，其意為“以文教化”。在古漢語中，“文”和“化”二字均為常用的字匯。“文”，本意為色彩交錯的紋理。《周易·系辭下》：“物相雜，故日文。”《疏》：“正義曰：言事物遞相錯雜，若玄黃相間，故謂之文也。”由此而引申為包括語言文字在內的各種象征符號，進而具體化為文物典籍、禮樂制度、德行道義等等，又從紋理之義引申為修飾，進步被推行為善美、文德教化，以及文辭、文章等。這些都是對“文化”的含義的界定和引申。將“文”與“化”并列使用，最早見于《易·賁卦·象傳》：“觀乎人文，以化成天下。”意思是觀察人類社會生活的這種現象就可以教化民眾。這是一個動態的概念，但還沒有構成“文化”這一整詞。到了漢代，“文化”開始作為正式名詞出現了。南齊時王融的《曲水詩序》也有：“設神理以景俗，敷文化以柔遠。”這都是指文治教化之意，即用經典詩書、禮樂、道德來教化世人，與武力形成對應，它包含著一種正面的理想服役色彩，體現了治國方略中“陰”和“柔”的一面，既有政治內容又有倫理意義。

中國傳統文化是中華民族文明、習俗和精神的總稱，是一種體現中華民族特色的民族文化，它以儒、佛和道三教為主體，相互交融、滲透而構成了中國傳統文化的整體。中國傳統文化有一下幾大特點：一是世代相傳，我國傳統文化中的傳統節日，詩歌都是祖祖輩輩口口相傳至今，雖說中途可能有短暫的中斷，或者朝代的更替出現了遺失或改變，但是大體是未發生什么中斷，總體來看還是繼承得很好；二是民族特色，五十六個民族，五十六種文化，中華民族的文化是由這不同民族組成的一個同與不同類型的特色文化，這是中國特有的，與世界上其他民族不同的；三是歷史悠久，中華文化五千年，歷史悠久，源遠流長，傳統文化經過五千年的繼承與發揚，已經相對的穩定；四是博大精深，指的是中華傳統文化包含之廣，跨度之深，豐富多彩，高深莫測，中國傳統文化包含著諸子百家各家思想、琴棋書畫、文學詩賦和戲曲、傳統節日、中國特有建筑、民間工藝、中華武術、衣冠服飾、傳說神話、中國漢字與書法藝術等方面。

漢字作為中國傳統文化中最特殊的一部分，而少有的文字書寫能成為一門藝術，但中國漢字的書寫卻成為獨一無二的漢字書法藝術，書法也就成為了從中國傳統文化中脫穎而出的一門傳統文化藝術，漢字的發展也就是書法的傳承，漢字的簡化進一步讓書法藝術流傳民間，融入民間生活，至此書法藝術與人密不可分，樣式繁多，小到扇面、手札，大到牌匾、榜書，無一不與生活息息相關。

書法藝術與中國傳統文化中的中國漢字羈絆最為源遠流長。中國漢字與埃及圣書字、瑪雅文字、蘇美爾楔形文字同稱為世界四大自源文字，但中國漢字卻是沿用至今的唯一一種古文字。中國漢字藝術歷史悠久，從甲骨文發展至今已有數千年的歷史，漢字從甲骨文開始，隨著時代的發展，人們生活需求的不斷變化，形體上不斷地簡化，漢字演化先后經歷了甲骨文、金文、大篆、小篆、隸書、楷書的字形變化，成為我們現在通用的漢字。千年的沉積，孕育出燦爛的漢字文化，漢字的一筆一畫，無不是祖先們智慧的結晶和對世界的理解，從春節家家戶戶都要貼的春聯、倒“福”字，到“招財進寶”融為一字，還有洞房花燭夜里的“雙喜”字，靈堂前肅穆莊嚴的“奠”字，漢字藝術就是活生生的傳統文化。

中國書法藝術是地地道道的中國傳統民族文化藝術，書法的傳承與創新都與中國傳統文化難以割舍，因此書法是中國傳統文化的不可或缺的一部分。書法藝術中傳遞著我國民族思想，不同時代的書法都具有不同的思想內涵，書畫同是我國文化沃土中成長起來的瑰寶，不斷維系著中華民族大家庭的興旺和繁榮，也是中華兒女護法技術提升和書法創作的重要遺產[2]。中國傳統文化為書法的發展提供了一系列的堅實基礎。

一、物質方面

從物質方面上來說，第一，是漢字。通貫古今，四大文明古國中的古文字僅有中國漢字延續至今，以漢字為載體的書法藝術便是獨有的產物。書法是漢字書寫的藝術，與漢字有著不可分割的密切關系。中國漢字伴隨著書法藝術的發展與演變，從幾千年前殷商的甲骨文，到金文、小篆、隸書、楷書、行書、草書，漢字都伴隨著它成長，最終形成中國書法特定的發展脈絡。漢字的發展始終附著在中華傳統文化的精髓和血脈中，每一種字體在其演變中都與當時的歷史背景緊密相連，烙上了深刻的歷史文化印記。因此漢字的獨特結構與豐富內涵是中國傳統文化最重要的體現。可以毫不夸張地說漢字就是書法藝術的根，因為書法就是將漢字作為一種素材展現在世人面前的藝術，所以書法是絕對離不開漢字的。漢字的構成是由“象形、指事、會意、形聲、轉注、假借”這六種類型構成和使用的，總稱六書。因其特有的構成和使用方法，因此其具有特殊的筆畫和結構，所以漢字具有可加工性，有利于加工成為一種藝術。漢字隨著時代的變遷，在歷史上不斷發展，有了篆、隸、楷、行、草等字體的變化，因此也決定書法藝術也將是豐富多彩的。漢字本身作為中國傳統文化的產生物，既是中國傳統文化的偉大創造，又是中國傳統文化的運載體，其不僅運載著中國上下五千年的歷史文化，也有著中國人情感色彩的投影與反射。第二，是文學藝術。同時作為藝術，文學藝術為書法藝術奠定了堅實的基礎，文學藝術不僅讓書法家提高藝術修養和審美觀念，而且還為書法家提供了豐富多彩的文學形象。大量的詩詞歌賦也與書法藝術互為載體，意境相融，從而在審美上相互升華，相得益彰。第三，是特有的載體。隨著時代變遷，器物的發展也與時俱進，從而促使書法的載體日益變化。從殷商時期的龜甲獸骨、到秦漢時期的簡牘帛書、再到魏晉南北朝的碑版銘志、最后到兩漢的宣紙等等這些都是中國書法在載體上不斷的變化，也是書法藝術特有的表現形式的變化，在書法藝術的發展與流傳起到了很大的作用。第四，是書寫用品。“筆、墨、紙、硯”文房四寶是書法藝術不可或缺的組成元素，這也是中國傳統文化中特有的一種物質。中國書法藝術的發展也離不開這四樣，有了筆墨紙硯才能更好地創造出更具有魅力書法藝術作品。正因為有了文房四寶才讓書法的流傳變得更簡化。

二、精神層次

從精神層次上來說，中國傳統的文學與書法相輔相成，都是以語言為基礎，進行思想的升華。可以說，文學藝術中的精神與書法藝術相輔相成，在表達書家逸氣中相互生發，相得益彰。書法藝術是文學藝術精神的外在拓展表現，文學藝術精神是書法藝術的內在涵養，而書法的表現形式美是延續了文學藝術精神。中國傳統文化為書法提供了大量的思想支撐。第一“陰陽”的思想。一陰一陽，相輔相成，互生互變。在書法藝術的創作中體現頗為平凡，在各個方面都有體現，如空間的布白、字勢的欹側、字形的大小、筆畫的粗細、結構的疏密、筆墨的濃淡枯濕等等這些都在表達著“陰陽”之說。正是這些巧妙的辯證關系讓書法作品中出現了千姿百態的藝術形象，才使簡單的白紙黑字成為了一門藝術。第二“天人合一”的思想。這里的“天人合一”是指將自然與人的精神、情感聯結成一個整體，讓書法能夠做到“任自然”。這不僅僅是對技法的考驗，還是書法中的“氣韻”等審美的表現，令書家內心的情感世界與自然之氣和諧統一。這就是書法家在創作過程中想要的完美之態，將書法中的道、理、法與自然水乳交融，達到“圓融”。第三“中庸”思想。這個思想最主要的就是把握“度”，讓各種元素達到和諧統一，就是所謂的“中和”。這個思想指導書家在創作中要把握好度，處理任何一種關系都要適度，不能太過。字形的變化要適合法度，不能脫離法度的隨心所欲，整個篇幅用墨的濃淡枯濕要協調統一，不能過度的夸張，造成對比太過強烈，給人嘩眾取寵的視覺效果。第四“克己修身”的思想。書法藝術不是一朝一夕就能夠登上大雅之堂的，俗話說得好“冬練三九，夏練三伏”，書法學習要堅定勤學苦練的意志，通過自我的約束力讓自己靜心、戒躁。“見字如見人”說的也是這個思想，人要不斷的“克己修身”，不斷提高自己的素質，畢竟一個人的風格與人格是可以通過書寫的態度所表達出來的，所以必須要堅持“克己修身”，才能在書法藝術上集大成。

中國傳統文化為書法藝術的發展奠定了堅實的基礎，從而書法藝術讓中國傳統文化多了絢爛多姿的一頁篇章。從古至今，許多優秀的書法作品成為了中國傳統文化寶庫中不可或缺的藝術寶藏，這些藝術品為中國傳統文化做出了巨大的貢獻。優秀的書法作品不僅要有獨特的創作性，還要有強烈的個人風格和豐富的想象力，這對中國傳統文化的發展有很大的積極作用。貫穿古今可以看出中國人是極其富有創造性與想象力的，但是由于個性的不同，因此每個作者的創造性與想象力都表現出鮮明的個人風格，所以書法藝術的創造性的發展尤為突出，它創造性、個性化、想象力的發展為傳統文化的發展作出了極大的貢獻。書法之所以能過不斷的發展是離不開以下兩點原因。第一，書法在不同時代背景下所呈現的藝術風格不同。每個時代的要求不同，這導致每個朝代的使用書體也在不停地發展，這個發展是由人民群眾集體創造的。隨著使用書體的變化，書法藝術隨之產生了變化，創作的主流也隨之改變。第二，書法藝術通俗地說就是書寫的藝術，由于書寫者在性格、情操、素養等方面各不相同，因此，人們書寫出來的字必然各有各樣，這就導致了書法藝術的風格多樣性。因此中國書法具有鮮明的中國特色、獨特的藝術形式可以稱為中國傳統文化的標志。

中國書法藝術歷經了數千年的時代變遷，以不同的姿態反映不同的時代精神。書法藝術的發展既要傳承也要創新，二者不可或缺。首先在傳承上，取其精華去其糟粕，要正確地理解和運用古人的書法理論，要不斷提升自我的古文字學能力。書法藝術也是藝術，不可脫離藝術這一群體，要與其他藝術相互聯系，取長補短。當今社會發展迅速，我們要把現代人的審美與文化修養融入到書法作品中的線條、結構、章法之中，但也不是一味地添加，要做到適可而止，不能畫蛇添足。就像現在的許多所謂的“書法家”搞什么“流行”書法“射墨”等，這些不過是徒勞而已，雖然有自我的風格，但不過是嘩眾取寵，難登大雅之堂。這些書家未得到傳承中的精髓，就開始自我發揮，亂搞瞎搞，終是難成大器。九層之臺起于累土，沒有好的基礎，根基不穩，很快就會坍塌。因此傳承是一條必經之路，不可逾越。傳承到有了基礎方可創新，創新不是簡單的改變。創新的書法作品既要符合書法的法度，還要具有時代精神。書法的創新不是一件簡單的事情，當今社會，創新最流行的就是將字丑化，寫得離奇，這不叫創新。書法藝術歸根結底是漢字藝術，這個藝術的根是漢字，使用工具也應該是傳統的“筆墨紙硯”文房四寶，但凡超出了這些范疇，這些所謂書法藝術的創新就不能被稱為創新。筆者認為書法的創新應該從筆法和結字入手，要讓兩者相互協調達到統一，形成自己的風格。

中國書法藝術內涵豐富，形式獨特，被稱為是“無聲之音樂，無韻之舞蹈”。書法的創新不是一蹴而就的，要將書法與傳統文化相結合，對其進行歸納、提煉、總結，最后形成屬于自己的風格。這樣方可進行創新，且不偏離書法的范疇，創新難能可貴之處世，如果能使書法稍稍往前邁進一小步，就是中國傳統文化往前邁進的動力。隨著時代的發展以及人類認識的不斷深化，關于書法審美的研究，理論卻一直落后于實踐。而書法藝術的表現形式，無外乎“意境說”“意象說”“情感說”。我們應該意識到，任何藝術即使已經成熟化、系統化了，也絕不可能長久獨尊，只有唯一模式。歷史在變革，人們的審美情趣也在改變，而改變，才真正是書法藝術前進的動力。從魏晉、隋唐、明清至今，優秀的書法作品層出不窮，值得我們今天借鑒的重要一點是，在創新的同時，我們決不能排斥、舍棄中華文化的優良傳統。

中國書法依托于中國傳統文化的深厚內涵與精神基石，在漫長的發展時期不僅隨著中國傳統文化的發展成為了中華民族獨有的傳統技術，而且書法藝術在漫長的發展時期中也受到了不同歷史時期社會文化以及時代精神的深刻影響，烙印下了獨特的文化內核和文化精神，承載著中華民族特有的審美、精神、思維等精神特征。書法藝術與中國傳統文化的關系是相輔相成、密不可分的，中國傳統文化推動了書法藝術的發展，為其提供了豐富的素材和深刻的精神內核，書法藝術作為中國傳統藝術的實物體現，能夠讓更多人通過書法藝術來理解中國傳統藝術，推動中國傳統藝術的推廣發展。現代化社會背景下，積極鼓勵與提倡人們“修身律己”尤為重要，能夠對人們的身心全面健康發展具有積極的促進作用。

總之，書法藝術之中的“中庸”“陰陽”“天人合一”的思想與各家學派的思想有一定的連接性，這也代表了藝術源于生活，卻又高于生活。書法藝術依托于中國傳統文化的深厚內涵和民族文化精神，其本身也體現了中國傳統審美與思想方式，新時代的背景能夠成為促進中國傳統文化傳播的實物媒介，但是同樣的書法藝術需要不斷地向中國傳統文化學習，探索其中蘊含的深刻思想才能夠推動書法藝術的發展。