馮 媛,秦 宇
(1.湖南外國語職業學院 教育與藝術學院,湖南 長沙,410000;2.湖南交通工程學院 人文與藝術學院,湖南 衡陽,421000)
我國當代著名音樂學家管建華提出了“以文化理解為目標的音樂教育”,明確了應當將音樂作為文化的觀念[1]14,他的這一觀念強調的是音樂的人文性特征及音樂教育作為人文學科的屬性。音樂人類學家內特爾也提出“要向學生們介紹世界多種文化的音樂……給予學生們各民族音樂生活的景觀”[2]84。這些觀點的一致之處在于主張立足于文化視角來進行音樂教育,以文化為內核建構學生的音樂認知,讓學生在感知文化的同時感受音樂,通過音樂獲得文化體驗。這些觀點充分體現了音樂教育的人文精神,也是對當下音樂教育片面強調音樂知識技能、音樂審美等論點的修正與完善。高職院校設立音樂課,一個重要目標就在于提升學生音樂文化素質和人文素養,為學生提供道德修養的學習之路[3]158。要實現這一目標,必須要不斷充實音樂教學內容,以豐富的文化知識建構音樂教育內核,將少數民族音樂引入高職音樂課堂無疑是最佳路徑之一。
2021年5月25日,文化和旅游部印發《“十四五”非物質文化遺產保護規劃》通知(以下簡稱“規劃”)?!耙巹潯敝赋觥胺沁z是中華優秀傳統文化的重要組成部分。保護好、傳承好、弘揚好非遺,對于延續歷史文脈、堅定文化自信、推動文明交流互鑒、建設社會主義文化強國具有重要意義。”[4]對于如何保護、傳承,“規劃”也提出了明確的意見,其中一條就是要將非遺融入國民教育體系,推動非遺普及教育。少數民族音樂是構成少數民族文化的重要要素,是值得傳承的、難能可貴的非物質文化遺產。
我國是一個多民族國家,各少數民族地區的音樂是該民族歷史文化的一部分,除了具有極強的娛樂、審美價值之外,還因為見證了民族的分化、融合歷史,體現了本民族的風俗、信仰等諸多因素,而具有獨特的文化價值。同時,在少數民族的發展過程中,其還發揮了凝聚民心、振奮民族精神等作用。此外,少數民族音樂表達方式多樣,有些頗具原始氣息、粗獷豪邁的表達方式,更能直擊人們心靈,帶給人們截然不同于當下流行音樂的震撼的音樂體驗。比如藏族音樂具有高亢嘹亮、曲調悠揚的特點,高原、藍天氣象呼之欲出;侗族民歌開朗明亮、熱情豪邁、節奏多變,或情意綿綿,或委婉哀怨,情感色彩十分強烈。將豐富多彩的少數民族音樂融入高職音樂課堂,是“非遺”融入國民教育體育的要求,也是豐富高職音樂教育內容、提升高職學生對少數民族音樂文化認知的重要手段,有現實必要。
少數民族音樂進入高職課堂,無論是對少數民族音樂自身的傳承發展,還是對高職音樂教育本身,都是十分有益的,二者之間的互促正是少數民族音樂進入高職音樂課堂的價值體現。
1.少數民族音樂有利于深化高職音樂的審美教育
高職音樂具有審美教育的作用,而少數民族音樂的審美價值可以促使高職音樂的審美教育功效得到更好的發揮。原生態是少數民族音樂的重要特色之一,歷史上,很多少數民族都生活在與世隔絕的地區,那里生存條件惡劣、生活方式單一,在獨特的生活環境中,音樂成為了少數民族人民宣泄情感、勞動歡歌的重要載體。這樣的環境孕育的音樂是不加修飾、隨心所欲、純天然的,這種天然性與少數民族音樂蘊藏的民族意識和民族心理等交織在一起,有一種賞心悅目、沁人心扉的美,能讓人產生不一樣的情感體驗,其所具有的審美價值是無可替代的。同時,少數民族音樂是社會意識形態的反映[5]89,它反映了少數民族人民對生命的態度,對生存意義的理解,從這些音樂,人們可以了解少數民族人民的智慧,可以獲得精神層面的滿足,而滿足學生精神層面的追求恰恰也是高職音樂審美教育的重要內容之一。
2.少數民族音樂有利于拓展高職學生的音樂理論和技巧知識
少數民族音樂內容豐富,有歌頌自然風光的,歌頌日常生活的,歌頌愛情的。不同的少數民族音樂往往有其獨具特色的唱法、唱腔,比如傣族民歌朗誦性和歌唱性相結合的唱法和“章哈調”唱腔。同時,不同少數民族的音樂既有多聲部形式,還有合唱形式,有些少數民族還有自己獨特的重唱規律和聲部理論。不同少數民族所特有的音樂理論和技巧,是我國音樂形式多樣化的表現,將其引入高職音樂課堂,可以讓學生了解更多的中國音樂形式,豐富他們的音樂理論、技巧知識,讓他們掌握更多以往所接觸不到的內容,拓寬他們的眼界。
3.少數民族音樂有利于豐富高職音樂的教育內容
首先,少數民族音樂凝結了少數民族的歷史文化、生活習俗、人生態度、價值取向、審美方式等,是少數民族民族精神與文化的產物,具有十分重要的教育意義。通過分析少數民族音樂,可以從多個維度了解這個民族的歷史。比如通過少數民族情歌,可以知曉其婚嫁文化;通過少數民族的喪葬歌曲,可以了解其宗教祭奠文化。這些知識都是難得的教育資源,在高職音樂課堂融入少數民族音樂,可以弘揚少數民族文化,增進學生對少數民族的情感,提升他們的民族認同感。同時,可以擴充他們的傳統文化知識儲備,提升他們的文化素養。其次,少數民族音樂作為一種高雅而又歷史悠久的藝術形式,可以傳播少數民族勤勞、勇敢等正能量價值觀,使學生受到思想的熏陶、精神的浸潤,從而逐漸培養他們高尚的情操。再次,少數民族音樂進入音樂課堂,勢必要求高職音樂教師重新調整教學內容,優化教學方式,從而促進高職音樂教育改革。最后,少數民族音樂內容形式豐富,主要包括民族、器樂、歌舞、戲曲、說唱等[6]160。這些內容的引入將極大地豐富高職音樂課堂教學內容,改變過去只是單純講解書本上單調枯燥的樂理知識的局面,將更能滿足學生的學習需要和音樂素養提升的需要,并提升學生的音樂學習興趣。
一方面,在高職音樂課堂中融入少數民族音樂教育,可以給各民族音樂文化碰撞提供一個平臺,通過各民族音樂文化的交流,能夠促進彼此的借鑒、吸收,使少數民族音樂文化煥發出新的活力。另一方面,學校音樂教育是民族音樂文化傳承的重要陣地[7]243。學校音樂教育有系統性、規律性等特征,它是在國家統一的教育理念、思想等的統領下實施的,教學目標明確,教學內容豐富,教學評價嚴謹,不同階段的音樂教育都貼合相應階段學生的年齡特點、認知水平和身心發展規律,整個教學過程由專業的音樂教師進行輔導。這些特點決定了學校音樂教育在傳承少數民族音樂文化方面的優越性。與此同時,在現代化進程中,很多少數民族接受了現代化改造[8]204,少數民族音樂文化賴以生存的空間遭到了不同程度的破壞,導致發展岌岌可危。加之少數民族音樂文化傳承主要有家庭傳承、師徒傳承、社會傳承等方式,這些都是較為傳統的傳承方式,僅僅依靠這些傳承方式尚不足以讓少數民族音樂生生不息地傳承下去,必須進一步豐富傳承形式。學校教育顯然是一種極為重要的傳承方式,讓少數民族音樂進入高職音樂課堂,面向高職學生持續地開展少數民音樂教育,舉辦各種少數民族音樂傳播活動,可以讓更多學生了解少數民族音樂文化,成為少數民族音樂的宣傳者、傳播者,繼而促進少數民族音樂的保護和傳承。
要想讓少數民族音樂在高職音樂課堂落地生根,必須要有計劃、有目的地在高職音樂教學體系中融入少數民族音樂的相關內容。這種融入非暫時性的融入,而是要持久融入,其目的是要讓少數民族音樂成為高職音樂教學的常態內容。要達成這一目的,必須要重塑高職音樂教學體系。
傳統高職院校音樂教學的目標主要包含兩個維度:其一是音樂專業知識維度,即培養學生的音樂技能,使學生掌握一定的音樂理論知識;其二是學生發展維度,即培養學生的創新能力、綜合能力,促進學生全面發展。讓少數民族音樂進入高職音樂課堂,需要在傳統目標的基礎上,積極響應“規劃”對學校教育傳承發展非遺和傳統文化的要求,增加新的教學目標。比如要增加“少數民族音樂文化的傳承與發展”“讓學生了解掌握少數民族音樂文化”等維度的教學目標。通過教學目標的重塑,避免少數民族音樂進入高職音樂課堂淪為空頭口號,流于形式,為少數民族音樂進入高職音樂課堂營造良好的氛圍,創造必要的條件,使高職音樂教學改革有明確的目標牽引,推動改革的落實。
當前高職院校音樂教學開設的課程主要包括音樂欣賞課程、聲樂課程、器樂課程,這些課程又包含音樂史論、音樂基礎理論等理論課程和技能練習等實踐課程。從課程體系的構成可以看出,并沒有與少數民族音樂相關的課程內容。要想讓少數民族音樂進入高職音樂課堂,必須要重構課程體系,應當減少那些抽象、有較大理解難度且在學習、生活、日后工作中派不上用場的理論課程。同時,增加能提升學生音樂素養、傳統文化素養、綜合能力以及有利于傳承保護少數民族音樂的、與少數民族音樂文化關聯度較高的課程,比如少數民族音樂概論課程或少數民族音樂文化概論課。通過合理增刪,使高職音樂課程結構更加合理,讓少數民族音樂真正成為高職音樂課程中不可缺少的一份子,與高職音樂傳統課程互相補充、相得益彰,共同發揮育人作用。此外,考慮到高職學生的審美與喜好,可以在高職音樂課程體系中增加少數民族音樂欣賞活動。以苗族音樂為例,其歌曲類型豐富,敘事歌、婚俗歌、酒歌等各有特色,可以在課程中增加苗族音樂歌曲大賞活動,給學生帶來不一樣的視聽盛宴,讓學生在多樣化的苗族歌曲中感受苗族人民豐富多彩的生活。還可以增加一些學生感興趣的民族樂器的演奏課程,比如苗族大嗩吶、侗族的蘆笙、彝族的口弦等的演奏。通過課程體系改革,讓學生可以真正接觸到少數民族音樂相關的專業知識和文化知識,讓他們了解少數民族音樂多樣的形式、豐富的內容及背后深刻的文化內涵,產生深刻的音樂印象,為各民族文化的交流與融合創造條件。
音樂教材是高職音樂教師開展教學活動的重要憑借,也是學生學習知識與技能的重要工具。但當前,少數民族音樂與高職音樂的融合尚處于探索階段,多數高職院校都還沒有形成相應的配套教材。因此,有必要搜集當下少數民族音樂文獻與著作,精心挑選其中適合高職音樂教學的內容進行加工整理和重新編訂,形成新的教材。比如增加少數民族音樂基礎理論內容,對少數民族音樂風格、形式等進行介紹;增加少數民族音樂基礎訓練內容,利用學生耳熟能詳的少數民族音樂歌曲作為訓練曲目;選擇少數民族音樂中具有典型性的旋律、調式等作為音樂片段欣賞內容;選取少數民族具有代表性的器樂、聲樂內容編寫教材。為了增加學生對這些內容的了解,教師在編寫教材時可以針對不同曲目增加相應的文字說明,向學生說明其演唱技巧、器樂特點。此外,為了提升學生的實際應用能力,可以在教材中設置少數民族音樂改編活動練習題,指導學生學以致用,讓學生掌握扎實的少數民族音樂知識。
傳統的高職音樂課堂以教師靜態的教為主,缺乏動態互動,教學過程顯得沉悶無生氣。要想改變高職音樂課堂的這種局面,讓學生更加主動積極地了解少數民族音樂文化,應當重塑教學過程,注重教學互動。一方面,高職音樂教師要自己“深潛”到教材、課程中去,尤其是要加大對少數民族音樂課程的了解和挖掘力度,豐富自身知識儲備和教學資源,不斷拓展課堂教學內容,讓課堂變得飽滿起來。另一方面,高職音樂教師要積極與學生進行互動。比如經常在課堂上舉辦少數民族音樂鑒賞活動。音樂教師精選不同少數民族歌曲為學生播放,并與學生一起探討歌曲中蘊藏的文化內涵、反映的民族特色,遇到學生不了解的背景知識,由教師進行講解,讓學生在欣賞少數民族歌曲的同時,體會其中的文化底蘊,感受濃濃的人文氣息。這樣的互動活動,既能吸引學生眼球,激發學生興趣,又能拓展學生的知識面,豐富他們的傳統文化知識和少數民族音樂知識,可以豐富學生的音樂學習。
當前,多數高職院校的音樂教師自身知識面不夠寬廣,缺乏少數民族音樂文化知識。這樣的師資隊伍很難在教學中開展高質量的少數民族音樂教學。為了讓少數民族音樂順利融入高職音樂課堂,必須要對高職音樂教師隊伍進行重塑,培養通曉少數民族音樂的一專多能型人才。可以定期對高職院校音樂教師進行培訓,在培訓中增加與少數民族音樂相關的內容,讓音樂教師自身先習得系統的少數民族音樂樂理知識和文化知識等,從而為他們在實踐中進行少數民族音樂教學奠定堅實的基礎。同時,定期組織少數民族音樂文化教學學術交流會,鼓勵音樂教師就少數民族音樂文化與高職音樂教學的融合課題進行討論、學習,不斷提升二者融合的成效。此外,高職院校自身也要加強教師隊伍建設,積極吸納具有少數民族音樂知識和技能的人才,讓他們成為高職院校傳承少數民族音樂文化的主力軍,向學生傳達正確的少數民族音樂價值觀。
音樂之所以被人們所喜愛,不僅是因為其具有娛樂身心的作用,還在于其可以凈化人們的心靈、塑造人們的人格、提升人們的音樂素養和文化素養。我國各個少數民族都有其獨具特色的民族音樂,這些少數民族音樂共同構成了我國民族音樂的珍寶,對當前高職院校的音樂教育有重要促進作用。要發揮其作用,首先要解決的就是其保護和傳承問題。高職院校應當自覺擔負起保護和傳承少數民族音樂文化的重擔,重塑高職音樂教學體系,在一個完善體系的引導下,開展少數民族音樂的欣賞、品鑒活動、音樂史的學習活動及樂器演奏和民歌演唱活動等。從而讓學生認識少數民族音樂的多重價值,自覺加入到對其的傳承和保護活動中,讓少數民族音樂可以為更多人熟悉,傳播到更廣闊的空間。