核心素養下的小學美術教學實踐探索

吳向萍

（環縣山城鄉八一希望小學 甘肅 環縣 745700）

引言

在新的時代背景下，藝術教育越來越受到人們的關注。因此，在小學美術教育過程中，教師應通過教學實踐來激發學生學習美術的興趣。充分發揮美術的強大作用滲透式讓學生感受到美術“魅力”的存在，也能增強學生創作的積極性，創造更好的藝術作品，實現小學藝術課的有效教學。

1.核心素養概述

核心素養是指學生在新時期能夠適應社會發展和自我發展的能力，同時也要注意自我修養和自我發展，善于創新、善于合作等。核心素養是“人的全面發展”。核心素養無疑就是四大點：思維和語言理解以及語言應用乃至審美等等四大重點素養。美術的核心素養包括：圖像的閱讀與美術表達與美學觀念，創造與文化認知。美術和生活的有機融合不僅可以提高基礎教育的整體水平，還可以提高學生的基礎素質。

2.開放式的美術課堂

在小學美術課上，教師應該引導學生打破課堂的界限，創造一個開放的美術教室。在小學階段，學生的精力旺盛、活躍、自我控制能力弱，老師可以利用周邊的環境資源，引導學生參觀美術館、校園風景等。如今許多學校的校園風景都非常漂亮，充滿了濃郁的人文氛圍。在美術課上，老師可以引導學生在相應的課程內容中，走出教室，體驗到美麗的校園文化和美術氛圍。比如，在《植物寫生》課上，老師可以把同學們帶到校園里有很多的綠色植物，讓他們能夠更直觀地看到各種天然材料，通過自己的思考和溝通，從而達到自己的美術目的。通過這種方式，可以激發學生豐富的想像力，使他們對植物的形象進行描述。在這個開放的空間里，可以讓同學們更好地體會到大自然的魅力，開闊眼界，激發創造力，讓他們認識到美來自生命。

3.讓學生走上講臺

在當前新時期大背景下，教師身為教育者應該站在潮流的前線，順應新課改教育教學理念，教學的主體地位還給學生，讓學生當課堂的“主人”不斷提升學生核心素養，因此，教師應該積極轉變教學思路，為學生創造與生活相關的教學環境，采取項目式的學習方式。與傳統的“碎片化”、“一言堂”的教學模式相比，四新時期大背景下，美術教學的主要目的是為了更好的培養學生的自主能動性和核心素養。在美術教學中，老師會引導學生善于發現，探索感興趣的知識點，建立起自己的知識庫，并將其帶到講臺上，與學生進行交流，從而形成有效的課堂。比如，老師在授課《電腦繪畫》的時候，就可以把“哪咤”作為教學的主題，引導同學們看完《哪咤》后，再結合自己的興趣，和同學們一起討論有關動漫的知識。教師可以運用“發現個性，設計卡通”等方法，指導學生設計新動畫。在課堂上，老師只是在必要的時候對學生進行補充和指導，培養學生自主學習的能力。應該指出，并非所有的課程都適宜于由學生上臺講授，而是由老師選擇適當的教學內容及時間。

4.建立核心素養的評價體系，讓學生的美術創作更具靈活性

教師核心素質的最終實現是通過教學評價來實現的。教師核心能力能否形成是教師評價的重要內容。這就需要老師在教學中多加考慮，讓學生在做美術作業時，可以觸類旁通，把自己的主觀意識和主觀性結合起來，從而達到全面發展的目的。這就要求老師們轉變以往在小學美術課上對題目的過度理解和對題目的盲目追求。基于此，教師逐漸轉變傳統的思維模式，構建一套嶄新的教育評價體系。所以，老師們可以將創造力的評估融入到美術作業的評價當中，不再將“畫得像”作為衡量孩子創造力的重要指標，而是要綜合考量孩子的創造力、個性和創造性[1]。

5.深入探究，豐富美術情感

在藝術教學中，從淺層走向深層的藝術經驗，促進核心素質的發展，拓寬思想領域，同時也可以把他們的學習技能轉移到其它的學科中去，從而提高他們的整體素質。美術教育是促進學生德、智、體、美、勞全面發展的重要輔修課程。這是藝術教育中亟待解決的問題。為了提高小學美術教育的效率，我們需要從學生當前的美術技能和需求出發，通過小學美術教育實踐和課外拓展，進一步培養學生的興趣愛好，加強學生的審美知識和日常問題，并將兩者結合起來。例如，在美術課上，教師常為學生提供實踐活動，是一種充實和提升學生藝術表現的方法。在學生欣賞的同時，老師也會向他們解釋在創作中的感受，這些情緒可以用影像或者錄像來表達，就拿《水墨游戲》來說吧，這節課的內容是學生所接觸到的繪畫技巧與中國畫技巧之間的關系，老師可以通過播放《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》等相關的動畫來吸引學生的注意力，讓學生們在欣賞這些作品的過程中，感受他們的內在美和外在美,發放水墨特制的繪畫器具，并引導學生進行濃墨、淡墨的調試，使學生能自己摸索并掌握用清水沾濕的毛筆擦拭掉多余的水份，并在調色盤上融化墨汁，調出濃墨。通過自我探索，體會用筆、墨的特征，掌握水墨的技巧，掌握水墨的側鋒、中鋒來調墨。水墨畫具有“落筆成型”的特點，老師可以根據自己的喜好，設計出自己喜歡的人物或道具，比如在雪中玩貓和雞的足跡，并根據故事大膽“玩”。學生因缺乏探究的時間，對知識的難重點缺乏思考，難以提升學習能力。在課堂上，教師應給予鼓勵與引導，使其在模擬中感受到自己的人生經歷與情感，不受任何形式與內涵的約束，使其在“以物探究”中獲得經驗，并由此引發創作；在藝術情緒的刺激下，在深入的自主探索中逐漸地充實了學生的藝術感情與藝術自覺[2]。

6.聯系生活，鍛煉動手能力

美術教育中的創造性實踐素質的培養，是以現實生活為切入點，培養學生對美的認識。而美術與生命息息相關，與生命緊密相連，通過與生活相結合的美術教育，可以為學生提供回歸自然的課堂，激發他們在生活中尋求靈感，激發他們的主觀美術和個性，進行美術創作。通過培養學生的創造性和想像力，增強他們的動手能力，可以促進他們的手眼協調和自我管理，從而激發他們的靈感，激發他們的腦力，促進他們的大腦發展。比如，在《團包手工》的課堂上，老師可以先展示幾件由折疊紙團制成的雕塑和作品，讓同學們對造型美術有一個初步的了解。激發學生的思維，激發學生思考生活中可以運用的素材，突破課堂教學的限制，使學生更接近生活，更貼近生活。有的同學建議用舊報紙、飲料瓶等做美術作品，并認為這種材質是變廢為寶，具有一定的環境保護作用。有各種各樣的教材和藝術課程的教材。教師要突破傳統，與生活緊密結合，激發學生的想象力和創造力。在這個過程中，學生無須過分注重造型和色彩的運用，在大膽地表達自己的同時，在現實的教室環境中，感受藝術的多樣性有助于提高學生藝術的基本素質[3]。

7.注重展示，豐富學生的審美經驗

在教學過程中，教師要把教學資源整合起來，設計教學內容，通過展示和欣賞來豐富學生的審美經驗。美術作品的展示和欣賞是小學美術教育的一種重要方式，它使學生在欣賞美術的內涵的同時，也能理解它的多種表達方式。老師可以利用單元活動或評價的方式，對所欣賞的美術作品提出意見或擬寫鑒賞經驗，循序漸進地培養學生的鑒賞意識和能力，使其在審美判斷中逐漸建立起一種文化認同和文化認同。以《漂亮的花邊》為例，老師可以向同學們介紹我國的彩帶圖案，例如:春秋時期的銅鏡、漆器、漢代壁畫、絲綢、雕塑、青銅、彩陶等。通過展示課件中的圖片和視頻，引導學生在欣賞花邊圖案的同時，感受到其深厚的文化內涵和獨特的美學趣味，并在小組討論中用一種物體上的花邊來描述它的設計，并用語言表達自己的觀點。同時，老師也可以根據學生的認知和表現水平，設計「美術鑒賞小報」，讓學生們交流對花邊的美術感想，并引導學生運用這些美術元素來點綴生活，并以文字和語言的形式展現自己的審美經驗，以豐富學生的美術素養，提升課堂的教學效果。

因此，美術教育具有特殊的文化傳承價值，應充分尊重學生的年齡和個性特點，并通過設置學習主題，激發其對知識的渴望，使其在美術教學中不斷拓展自己的文化視野。在教學過程中，教師要充分利用自己的引導功能，引導學生加強記憶，以“核心素養”為指導，使學生的思想素質得到充實與提升[4]。

8.拓展教學空間，提高創作能力

將創意理念與教學理念相結合，使教學活動不再限于狹窄的教室。當學生掌握了課本上的美術知識后，老師就可以將學生帶入戶外，在廣闊的自然環境中培養他們的創造力，并對周圍的環境進行仔細的觀察和創造，從而掌握畫技，從而提高自己的創作水平。比如《色彩明度漸變》的教學，就是要讓學生加深對顏色明度和明度梯度的認識，并進行相應的調色訓練，使學生掌握明度漸變的調色技巧，從而了解漸變的畫法。在利用已有的知識進行創作時，老師可以將學生帶入戶外，仔細地觀察自然風光，并運用明度漸變的手法來創造。在創作中，學生的學習熱情很高，他們通過仔細的觀察和思考來確定自己的繪畫題材，并利用自己的色彩表達能力來進行美術創作培養學生對美術的興趣，從而增強他們的創造力[5]。

結語

綜上所述，在現代社會，核心能力是對人才的要求。在小學美術教育中，教師應該把學習的重點從對美術知識的理解和反思轉移到綜合運用和設計的能力上來。從根本上講，在小學美術課堂中，要突破傳統的“灌輸式”的教育模式，要在課堂中運用科學、合理的教學方法，培養學生的創造力和實踐技能，使他們成為終身有用的人才。