吳奕穎
摘 要:在我國素質教育快速發展的背景下,大家對學生音樂素養的要求更高了。通過音樂教育能夠使得學生的音樂素養水平全面提升。達爾克羅茲教學法認為音樂教育最終的目的是培養學生的審美情感,可以通過在兒童音樂活動中不斷激發積極情感,來加強對兒童全身心的訓練,讓他們能夠感知音樂的節奏和旋律。音樂教師要高度重視小學音樂課堂的教學,合理應用達爾克羅茲教學法,全面提升課堂教學的質量。
關鍵詞:達爾克羅茲;音樂教學法;小學音樂;課堂運用
達爾克羅茲教學法作為音樂教育體系最主要的內容之一,是整個音樂教育體系的核心。在達爾克羅茲音樂教學法探索中,應該將其與音樂教學的具體內容相互結合,明確音樂課教學的重點,并且將體態教學融入音樂教學中,加強對學生的節奏感培養,增強學生的音樂學習體驗,使得音樂教育質量與水平全面提高。
一、達爾克羅茲教學法的主要觀點
達爾克羅茲作為瑞士知名作曲家、音樂家和教育家,其一生致力于音樂課程的教學改革。達爾克羅茲認為從心理學角度看,人的情感與音樂具有密切關聯,通過動作來表達出不同的情感,這是每個人天生都會的,而且通過身體的反應也能夠將個人與內心的音樂緊密連接,使得音樂教育更有節奏。只有身心和諧,才能培養音樂感受能力,激發想象力和創造力,從而增強音樂的表現力。
二、達爾克羅茲音樂教育在小學音樂教學中的應用
(一)基本訓練
在小學日常教學過程中,每一個小朋友都能通過擺動身體,區別不同的節拍,但卻無法唱準和聽準旋律,這是因為自由的身體運動是每個人生來就具備的本能,但是對于音樂節奏感的把握卻各不相同。在音樂意識中,通過機體訓練,能夠設計與身體運動相對應的時值,如通過四分音符向前邁進,二分音符邁進后拍手一次的訓練方式來幫助學生感受體態律動的基本功;讓學生坐在地板上利用手當腳走路,然后教師出示不同的節奏卡片,讓學生依然用手做走的動作,在學生用手拍擊不同卡片時,就能夠自然將動作與符號緊密結合,同時讓幼兒利用走和跑動等不同的方法來熟練各種節奏符號。如此能增強學生學習音樂的興趣,讓學生能夠真正加強對音樂的熱愛。加上身體的節奏,課堂也會變得活躍起來。目前小學階段的學生都在6到12歲這個年齡階段,這個階段包括了童年和少年時期,所以大部分學生都會表現出樸素、天真、活潑、好奇心旺盛的性質。達爾克羅茲音樂教育體系的“身體節奏”就很符合小學生在成長階段身心發展的趨勢,因此整個教育過程中充滿活力的舞蹈和音樂游戲,會極大地激發學生學習音樂的興趣。
(二)節奏教學
達爾克羅茲非常注重體態律動的觀念,所以在節奏教學中需要幫助學生更好地掌握節奏感。在體態律動教學中可以通過拍手游戲來幫助學生感受節奏,例如兩個學生面對面坐下,重拍上拍膝蓋,弱拍上拍手,拍膝蓋時稍微重一些,拍對方時輕一點,感受不同的音樂節奏強度。在練習三拍子時,教師可以讓兩個學生組成一組,每組放置一個三角鐵,跟隨音樂的節奏,沿著三角鐵的邊緣拍,感受音樂的流動變化。教師還可以對音樂的快慢進行分析,讓學生自行體會不同速度的釋放特點,并且根據節拍的速度進行優化與調整,在滑拍時要感受具體節奏,增強對音樂的了解。在講解《楊柳蔭》這一課時,教師可以通過對復點節奏的教學,讓學生明確跑馬的動作,然后用手當腳在地板上敲擊節奏,讓學生跟隨老師的鼓聲快速移動,教師通過鼓聲與節奏的變化來幫助學生理解相應的動作;還可以結合達爾克羅茲的拋球練習法,讓學生感受越劇的呼吸狀態,從而對音樂作品有著更深入的理解。實際上任何音樂節奏要素都需要對音樂情緒進行準確把握,音樂具有顯著的情緒性特點,在教師講解速度重音句法等相關知識時,學生也可以跟隨教師的即興音樂而隨意擺動自己的身體,使身體動作呈現出強弱快慢的變化,這樣也能夠引起學生的情緒表達。教師可以讓學生通過固定的熱身律動來增強對音樂節奏的理解能力,增強學生的學習效果。在音樂律動中要充分鼓勵學生發揮自主想象,學生律動越強烈,則課堂氛圍也就越活躍。
(三)多聲部教學
在學生熟悉了簡單的節奏之后,需要通過多節奏的組合訓練,形成多聲部教學,例如在講解《粉刷匠》這一課時,教師就可以要求學生通過模仿工人師傅粉刷房子的動作來發出不同的聲音,在實際訓練中讓學生對多聲部有著更深入的理解與認知,也可以增強學習的整體效果。在講解《三只小豬》這一課時,教師通過敲擊雙響筒的方式,模仿小豬蓋房子時所產生的不同聲音,通過這樣的發聲訓練能激發學生的學習熱情,鼓勵學生主動參與到音樂學習之中。在指導過程中,讓學生以身體節奏為中心,通過身體的動作來體驗理解音樂,并在游戲風格的訓練中快樂地學習。教師可以通過追加適當的游戲活動,喚醒孩子們對音樂、藝術、生活的愛。教師要聚焦即興創作,培養學生全面的創造力,指導和鼓勵他們將語言故事變為行動和聲音,盡可能挖掘學生的即興能力。
(四)視聽訓練
在很多人的觀念中,只有專業的音樂學習人士才需要試聽訓練,但要想幫助學生全面掌握基本的音樂素養,就必須要高度重視試聽訓練。通過將耳口與身體動作緊密連接,能夠幫助學生強化內心的聽覺和記憶能力。達爾克羅茲通過設計一系列的訓練方式,來加強學生對音高音準調性的理解。在視唱練習中需要通過節奏性強的視唱練習,來增強對音樂節奏的處理。對于學生而言,歌唱的音準并不關鍵,關鍵是要讓學生能夠對音樂產生濃厚的興趣,這樣才可以鼓勵他們不斷對音樂進行理解。試唱和聽力訓練,能為學生學習音樂奠定基礎,在小學音樂教室進行聽力訓練,是音樂教育的基本課程。“內聽”是達爾克羅茲音樂教育系統視力歌唱和耳朵訓練課程的要點,也是達爾克羅茲音樂課程的重要課題。為了充分發揮學生的主動性而進行的即興音樂教育一直被視為伴隨人類智力、創造力、想象力發展的教育活動。達爾克羅茲音樂教育系統的即興課程便是具備這一功能的經典課程。例如,在學習《誰唱歌》歌曲時,要讓學生跟上節奏,集中孩子們的注意力,就可以用游戲的方法進行訓練,滿足學生的好奇心。孩子們用音樂的旋律跟著節奏唱歌,最終得以培養想象力和創造力,更加積極地參與學習。
三、結語
體態律動能夠啟發小學生的音樂情緒,并且能將音樂作品情感化,從而喚醒學生的本能,培養人體最關鍵的節奏感,促進學生的全面發展。在小學音樂教學中要充分利用達爾克羅茲音樂教學法,促進學生的音樂素養全面提高。達爾克羅茲音樂教育體系對小學音樂教育體系的開發有很大的價值,吸收其本質,并將其應用于小學音樂教育的實踐中,無疑將大大提高學生的課堂音樂素養。
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