淺談美術核心素養下的初中美術

駱祥武

摘要：對于美術教育領域來說，培養和提高學生藝術核心素質是美術教師教學的信標。美術教育能促進思維能力、思維品質的提高，美術教師應改變教學方式和教學目標。以藝術核心素養為基礎的初中美術教育，更多地關注學生本身，結合學生的實際，創設自主思維的課堂環境，以提高精品核心素養。

關鍵詞：中學藝術;核心素養;教學策略

前言

核心素質的引進，使教育改革進入了一個新的時期，它是一種適應終身發展、終身學習、社會發展所必須具備的素質與能力。關鍵素養不能由其本身形成，而是通過教育獲得。作為滿足未來社會需求與發展的堅實基礎，是強有力的精神支柱。藝術核心素養是促進學生成長、提升藝術知識、提高學生思維、培養學生獨特人格、發展藝術品格、提升藝術素養的基礎[1]。

一、初中美術教學現狀

中學美術教育的研究與實踐雖日趨完善，但還處于起步階段。藝術領域的建構并非完美。美育的口號常常大聲疾呼，而美育的實施卻十分困難。就應試教育背景來看，美術教育各方面仍然存在著諸多問題。而忽略了學生的品德、智力、身體的美。有些老師仍采取老師主導的單線教學方式，無法與學生建立良好的溝通橋梁。盡管成績還可以提高，但與學生未來的成長無關。無法使學生更好地適應社會需要，并逐漸失去與社會的聯系，就無法培養學生的獨立思維、創新能力、審美觀。

第一，盡管與其他學科相比，美術教師的課程數量相對較少，但美術教學中存在的問題卻不少，美術教育應以人文素養、核心素養為核心，而當前初中教育并未體現出人文素養與核心素養。設計教學目標與內容，主要是根據教師的認識來設計。這就是造成教學內容不符合學生的學習特點、不符合學生實際情況或自身情況。這一教學模式，學生在藝術課堂中必須處于主體地位，現實課堂則是以教師為中心，這樣使得學生難以跟上課堂的步伐，學生不愿學習，甚至討厭上課。

有些老師注重高考成績，而忽略了美術教育的實用性。此外，在新課標下，不斷強調高考的重要性，不利于教師的教學活動，不利于學生的全面發展，也不利于新課標下的核心素養培養。

二、以核心素養為基礎的初中美術課堂教學

（一）轉變教學方法，重視核心素養

藝術核心素養主要體現在藝術領域的多樣性方面，最終體現為教書育人、育人為本的功能。精品課的最根本目的是培養學生獨立于藝術領域的知識、能力及知識發展，體現其思想、語言、審美、文化修養等方面的素養。中學美術教師應從思想、審美兩個方面，注重培養學生的藝術素質，注重培養學生的思維與審美能力，而培養人則更為重要。

當今社會，中學生所獲得的信息資源十分豐富，他們對藝術教育的需求也越來越高，難度也越來越大。藝術的核心素養在于解讀圖像、藝術表現、審美觀、創造實踐、文化理解等，通過教學方法的轉變，提高教育質量。主要包括：翻轉課堂、趣味性輔導、學生合作探究等教學手段，提高學生對藝術的興趣與愛好。建立在藝術核心素養基礎上的美術教育，首先要結合審美與教育現狀，使其成為可操作的、創造的課程。在美術課堂教育中，學生的藝術素養能得到更好的發展，緊跟新時代的發展步伐。其次，藝術教育的審美與人類的文學、藝術有著密不可分的聯系，美術教師不僅要教授美術，更要為其他學科打好基礎。

（二）以學生為主體，激發創造性思維

不管是美術課還是其他學科的課堂教學，氣氛都是尤其重要的，美術課堂應是充滿藝術、歡樂、幽默等氣氛的課堂，在這一點上，教師可以適當放出課堂的主導地位，讓學生做課堂的主人。每一個學生都有強大的創造力與想象力，因此美術課需要給學生一個展現自己和表現自己的機會，讓學生在美術課堂上成為藝術家。

教師應靈活創設教學環境，在創設課案時應圍繞有意義的主題進行構思，學生圍繞這一主題發揮想象，進行構圖、比例、配色等方面的創作，可以提高他們的審美能力和藝術創造力。這一過程中，教師應始終關注學生的學習動態，要經常發揮引導作用，適當鼓勵學生大膽想象、拓展思維，同時要同學生積極溝通，拓展學生的藝術世界。

（三）注重學生個性，因材施教

因各學生的遺傳因素、生活背景和學歷不同，各校的個性有較大差異。性格主要表現為性格、理想、認知、情感等。因而，“因材施教”的教育策略自古已為國內外許多教育家所認同。為因材施教，課內不需設定不同的教學內容，而是要根據本班的學習環境及學生主體性確定。藝術教師要關注不同學習能力的學生，正確認識教學目標與實踐效果的差異。在教學內容上，美術教師也要根據學生的實際情況不斷調整。老師在教學過程中，要認識到每一個學生的特點，指導學生。這樣，美術課就不會單調，而變得生機勃勃。

（四）把藝術和生活緊密結合，轉變教育理念

首先，我們要改變我們的教育理念。美術不能脫離真實的生活，美術教育必然聯系到生活。中學美術教學應充分了解學生的生活經歷和審美體驗，把理論與實踐結合起來，使學生在藝術作品中體驗作者所傳達的感情與感情。

審美即品味，培養以及提高學生的審美水平時我國美術教育課開展的最根本原因。教師在進行美術課的教學時，應著重于對學生審美地培養，而不是單純注重學生繪畫技能的提升，教師在創設教學方案時應以學生實際生活為根本，引領學生在生活中發現美，引領學生發現這個世界的美，這對學生建立一個健康完整的人生觀、價值觀與世界觀也有至關重要的作用[2]。

初中的學生還處在青春期，美術教師對美術學以致用。因此，應加強藝術課程的實踐性，加強藝術課堂角色扮演，改革傳統的單線教學模式。在教學過程中，通過情景再現，增強學生的共鳴能力，激發學生學習美術的熱情，在潛移默化中提升藝術的核心素質。

結語

總之，美術作為一門藝術，在世界范圍內普遍存在，且是藝術領域的重要組成部分，它能培養學生感覺美、認識美、創造美的能力。所以，美術教師要主動地解決藝術課堂上出現的各種問題，要具有適應變化的能力，應結合學生的實際情況，創造出適合學生自主思考的課堂氣氛。若是每一位初中美術教育者都做到如此，而每一位美術學習者都學到如此，那么他們即使是將來走出學校，踏入社會，也將受益良多。

參考文獻：

[1]陳錦洞.探討初中美術教學中的情感教育[J].大眾文藝，2010，000（015）.

[2]葛鑫.基于核心素養培育的初中美術課堂教學實踐研究[J].美術教育研究，2018（12）.