重視初中音樂欣賞教學中的有效聆聽

丁鈺

摘 要：音樂課堂應始終以學生為主體，欣賞教學中教師要做引導者，潛移默化地調動學生學習的興趣，培養學生主動學習的能力。葉圣陶老先生的養成教育要求我們要切實抓好養成訓練，培養學生良好的行為習慣。

關鍵詞：葉圣陶養成教育;初中音樂;欣賞教學;有效聆聽

我國著名教育家葉圣陶先生說：“教育是什么？就單方面講，只須一句話，就是養成良好的習慣。”[1]隨著課改的不斷深入，初中音樂課不能再是單純的唱一唱或者看一看，這些教學對學生來說，學到的都是皮毛，很難深入音樂內部去探索旋律本身的魅力。如今欣賞課已然成為音樂教學的核心部分，學會感受和欣賞是學好音樂的基礎，是培養良好審美能力的有效途徑。培養良好習慣的最佳時期應該是一個人的學生時代，而校園生活正是良好學習習慣養成的地方。在初中音樂欣賞課教學中，老師要采取有效的策略，如創設情境、運用多種形式感受等，引導學生有效聆聽，培養良好的聆聽習慣，獲得正向的鑒賞和審美能力。

一、養成教育對初中音樂欣賞課的重要性

在葉圣陶老先生眾多的教育思想中，養成教育是重要的組成部分。葉老指明：“教師工作的最終目的，無非是培養學生具有各種良好的社會習慣。”教育的目的就是培養習慣。評價一個人不能光看行為習慣，而應該關注內在素質的外化。習慣的養成是靠數以萬次的練習和重復，逐漸內化成每個人習以為常的行為。良好習慣的養成可以教會學生如何正確做人，這也是學校教育的關鍵。不光是老師的引導，良好習慣的養成還需要學生發揮主動性，自主養成有效的習慣。在初中音樂欣賞課中，老師要逐步引導學生建立正確的欣賞意識，能在老師的引導下用心去聆聽音樂，并通過分享感悟來提高音樂素養。音樂課不能是單純地聽，相對應的鑒賞能力也要得到提高和進步。

其實，進入初中階段，學生要面對的學業壓力越來越大，再加上年齡特征的變化，很多學生不太會用音樂語言合適地表述音樂傳遞出來的信息，擁有良好的聆聽習慣和正確的表達能力是體現音樂素養的前提。對現階段的初中生來說，學會有效聆聽可以提高自身音樂素養，聆聽的過程也是在緩解壓力，更有利于培養學生良好的心理素質。葉圣陶老先生的教育思想明確提出學生在課堂中是主體地位，老師在授課過程中要合理創設愉悅輕松的教學環境。音樂欣賞課本身就能讓學生保持愉悅的心情狀態，所以教師要有效運用這一心理，引導學生更積極主動地進入音樂課堂，提高課堂效率。

初中低年級的學生以培養聆聽習慣為主，音樂聯系生活經驗，體驗不同地區不同風格的音樂;高年級要感知作品的音樂要素、音樂風格、思想感情，主觀能動地表達對音樂作品的認識，從感性認識到理性分析，從被動接受知識到主動進行三度創作。在音樂欣賞教學中應注意引導學生帶著問題去聽音樂，培養學生學會主動聆聽音樂、體驗音樂、理解音樂，使他們通過傾聽音樂在音響的世界中，進入更高的精神境界。同時在引導學生傾聽音樂時，教師設問的問題也是十分重要的。教師每一次的提問都應該有助于學生進一步的理解、感悟音樂，有助于學生音樂欣賞能力和審美能力的提高。在平時的欣賞教學中，可以采用“提問式聽”“對比式聽”“想象式聽”“理解式聽”等多種教學方法，引導學生在聆聽中準確、深刻和細致地體驗音樂作品的情感內涵[2]。

二、初中音樂欣賞教學中有效聆聽的方式

（一）創設良好的聆聽環境

聆聽音樂時的氛圍和環境其實很重要，可以直接影響每個人的感受。如果在嘈雜的環境下聆聽悲傷的作品，聽完內心肯定不會有波瀾，悲傷凄涼的作品就需要安靜的環境，這樣聽眾才會從音樂中聯系自身實際，獲得更多感悟。這就是音樂的特殊性，聆聽的環境條件直接對心境有作用，這樣才能幫助學生更好地理解音樂本身，既符合當下的心境也提高音樂修養。

例如，在欣賞古琴作品《流水》，因為古琴藝術距今已有4000多年的歷史，所以對于新時代的學生是陌生的。對于《高山流水》學生熟知的只是俞伯牙和鐘子期的友誼故事，其實沒有認真聆聽過伯牙撫琴演奏的作品。教材選取的是其中的片段《流水》，作品通過不同技法描繪大自然中湖泊、江河、高山的形象。音樂本身就是抽象的，不能具象成某一個事物，都是根據每個人不同的思想轉化而成的。所以在教授這節課時，我會提前播放古琴作品，并請幾位同學嘗試模仿表演古人的日常，有了這樣古色古香的聆聽氛圍，學生才會有意識地靜下心來融入旋律，探究作品的深層內涵。

（二）培養正確的聽覺能力

在初中音樂欣賞課中，最重要的就是聽覺能力，老師在進行教學的過程中要有意識、有目的地培養學生聆聽的習慣。反復聆聽才能幫助學生對音樂作品產生記憶，在腦海中留有印象。而這個反復聆聽不是毫無頭緒的從頭到尾循環播放，每一遍每一段的聆聽都是有要求的。這就要求老師在前期備課時充分熟悉作品，了解作品的創作背景、作者生平、創作目的、歷史意義等音樂要素。例如，欣賞作品《二泉映月》時，這部作品中學生非常熟悉的應該就是開篇的第一段，各類節目的背景音樂都會使用這段旋律表達凄涼的情緒，二胡的演奏深入人心。對于這么熟悉的作品，我選擇先向學生介紹作品是如何保留下來的，作品來之不易，每一個音符都在訴說阿炳先生的一生，是十分珍貴的。初次聆聽片段我會讓學生說一說聽完后的感受，接著我會著重聆聽和介紹第一樂段，旋律沒有很大的起伏，但始終讓人覺得是在壓抑著悲憤。在引子部分我會讓學生主動思考全曲的第一二小節像什么感覺，學生立馬能聯想到仿佛一個老人在嘆氣。接著每一次變奏樂段我也會出示樂譜，引導學生對比聆聽。

學好音樂唱歌不是關鍵，學會聆聽才是，從簡單的力度變化、演奏形式、演唱形式等到曲式結構、音樂風格、旋律特點，老師在授課時，也要學會循序漸進，結合年齡特征不斷加深難度，慢慢養成良好的聆聽習慣。

（三）運用多種欣賞形式

初中生因為年齡的特征，缺乏很多生活經驗和閱歷，對音樂作品并不能產生很多理解和認識，有些作品也做不到情感共鳴。學會欣賞音樂是初中音樂課堂很重要的一部分，因為學生心理和生理的特殊性，在很大程度上初中生欣賞音樂就是很單一的聆聽一遍，他們并不會主動地去研究音樂本身，長此以往就很容易對音樂課失去興趣。老師在教課的過程中要適當運用各種方式，引導學生進行有效聆聽，可以對重要的主旋律進行模唱旋律加深記憶;也可以對作品的背景有深一步的講解，配合聆聽學生的思維會開闊。音樂的魅力就是每個人都有獨特的見解和情感，老師不能隨意評判學生的答案是否對錯，而是應該在欣賞教學中鼓勵并鍛煉學生大膽表達自己的想法和情感。同時老師要有意識地運用不同方式帶領學生體驗不同作品的旋律，每節課每個作品慢慢積累，學生逐漸也會養成主動聆聽、主動思考的好習慣。