基于問題創設的初中音樂教學

張靜靜

【內容摘要】當前的初中音樂教學還是以學生聽一聽、唱一唱為主，沒能引發學生更多的思維參與。其實音樂教學跟其他學科的教學一樣，要能促進學生思維的發展，要能引發他們更進一層的思考。音樂教學不僅要喚醒學生的耳朵，還要能喚醒他們的大腦、他們的心靈。換言之，音樂教學要能引發學生多感官的參與，要讓音樂學習成為學生的一次思維迸發之旅，心靈激蕩之旅。

【關鍵詞】初中音樂? 課堂教學? 問題創設

當前的初中音樂教學不注重培養學生的思維能力，更多的時候教師只讓學生跟唱與模仿，培養最多的是學生的識記能力。其實在音樂教學中需要培養學生的創新能力，分析能力，判斷能力等高階思維能力。這些能力的發生需要教師創設一定的問題。問題是驅動思維產生的主要方式，學生的思維會隨著問題的出現而迸發。因此教師在課堂教學中需要將問題的設置與具體的教學環節對接起來，進而讓思維隨著問題而壯壯成長。

一、當前初中音樂教學存在的問題

當前的初中音樂是存在著一定問題的，要想將創設問題作為初中音樂教學的方式，首先就要理清當前音樂教學中問題存在的原因，進而找到修正的方法。

1.音樂教學中評價的方式錯位

大多教師在音樂教學的過程中喜歡去發現班上的音樂上的特長生，進而對他們采取特別照顧的方式，以將他們培養成音樂上的專業人才，因而教師的評價也是圍繞著這少數學生轉的。課上點評就成為這幾個學生這堂課表現怎么樣，還需要怎么樣等。其實教師的評價要面向全體的學生，音樂教學的目的是提升所有學生的音樂素養，而不是極少數學生的音樂素養。

2.音樂教學中學習的主體錯位

經常聽到有音樂教師反映，一節課上下來筋疲力盡，明顯地，教師在課堂的投入很多，幾乎每一個環節都是以教師為主體的。從課堂伊始教師的伴奏，教師的示范，教師的領唱，再到之后的教師的糾錯，教師的總結，教師儼然成為了課堂的主角。其實音樂課堂要展示的是學生在音樂上的素養，教師要讓學生參與到音樂的體驗中去，讓他們去感知這一句怎么唱，這一段怎么合作，這首歌的情感怎么去體現。學生要去感悟音樂，不是教師直接灌輸給他們。

3.音樂教學中學習的方式錯位

筆者有一個跟學生說，這次回去的家庭作業是將《送別》這首歌曲聽一遍，將感知到的情感寫出來。學生對于教師布置音樂預習作業的舉動直接詫異了，在他們的眼睛里只有語文、數學、英語、物理等主要學科才有預習作業，音樂是沒有必要布置家庭作業的。一方面說明學生對音樂這門學科不夠重視，另外一方面也說明學生在音樂學習的方式上錯位了。長期以來，學生在音樂學習上處于被動地位，都是教師要求學生做什么，學生才去做什么。學生沒有提前學習的習慣，教師也沒要求他們提前學習。因此教學中教師要改變教學的方式，讓學生主動地學習，讓音樂素養悠然地生長。

以上的問題也說明一點，基于問題創設的教學模式在音樂課堂是缺位的，起碼沒有形成模式。因此在教學中教師要一邊糾正當前的問題，一邊將問題驅動作為激發學生思維的方式，進而促進音樂課堂的有效發展。

二、基于問題創設的初中音樂教學的策略

1.在課堂導入部分創設問題

對于音樂教學來說，課堂的導入非常重要，它能引發學生的思考，能聚焦他們的注意力。好多時候，教師開始上課了，學生還在下面說話，他們還處在游離狀態。教師在開始上課的時候就要能抓住學生的內在情感，就要能讓他們進入主動學習的狀態中來。創設問題能引發學生關注，他們自然就會去思考與問題相關的音樂了。但教師在導入部分的問題又要體現以下特點。首先要有趣味性，要能調動學生的積極性。在開始上課的時候，學生擁有好的心情會讓他們更好地參與課堂活動。其次教師創設的問題要能對準大多數學生，要能讓他們也有回答的可能，進而讓問題催生他們的成就感。最后，教師設置的問題要多樣性，不能僅僅是口頭的表述，可以用多媒體展示，可以在游戲中呈現;多樣性的提問才能促進多樣性思維的形成。

以蘇少版七年級上冊第一單元欣賞管樂合奏《伙伴進行曲》為例，教師的導入先是從一段激情的開場白開始：同學們現在起就要在這美麗的校園跟開始精彩的初中生活，今天老師給大家帶來一首好聽的樂曲《伙伴進行曲》。接著教師播放音樂片段，學生欣賞樂曲并回答問題：欣賞一段音樂（樂曲第一個主題）思考這段旋律的情緒是怎樣的？你會用什么動作來表現這段音樂？一學生回答：這段音樂跟每天早上我們早操前排隊的音樂節奏相似，非常動感。另外一學生回答：

聽到這段音樂，就想跟著走起來。教師呈現出軍人踏正步，隨音樂踏步走的圖片。接著拋出第二個問題：剛剛有同學說聽到這段音樂就想走起來，那現在跟著這段音樂來走起來，怎么樣。教師播放音樂，學生自然地跟在音樂后有節奏地原地踏步走，這是他們用行動來回答教師的問題。在學生回答問題的基礎上，教師總結道：剛剛做的動作非常好，這就是“進行曲”的步伐，《伙伴進行曲》就是這個體裁。進行曲是一種富有節奏步伐的樂曲，它的特點是結構工整，節奏鮮明，旋律鏗鏘有力。導入部分創設問題，起到引人入勝的效果，學生很快進入學習狀態。

2.在欣賞樂曲部分創設問題

導入結束之后，教師就引領學生進入欣賞樂曲環節。教師先是對樂曲的背景做一份簡單的介紹，為欣賞做一個文化上的鋪墊。教師是這樣介紹背景的：《伙伴進行曲》是德國作曲家卡爾·泰克的作品，曲子表現了他對舊時老朋友的友誼，他離開樂隊前伙伴們演奏此曲為他送行。接著教師讓學生欣賞《伙伴進行曲》全曲，然后回答問題：

說說看到了、聽到了哪些樂器？樂曲共有幾個主題。有學生能回答看到了小號、圓號、長號……同時有學生能從聽出兩種不同風格的曲調，一個進行曲速度，音符之間比較密集，另外一個相對抒情，音符之間比較疏松;進而斷定樂曲共有兩個主題。既然學生提到了小號、圓號、長號，教師就追問一個問題：管樂隊的組成是什么，學生不能一下子從木管樂器、銅管樂器、打擊樂器，這三個方面來回答。但是他們能回答一些常見的管樂器，比如單簧管、雙簧管、長號、定音鼓、三角鐵、圓號等。教師再學生回答的基礎上再一一歸位，給學生思考的時間。學生回答完這一問題后，教師又追問：誰來猜一猜樂團的位置是怎么安排的。教師沒有直接告訴學生前排有長笛，單簧管;中間有圓號、長號等;后面是打擊樂器組;而是讓他們多思考一些為什么?？梢娫谛蕾p樂曲部分設置問題，能促進學生思維的深入。

3.在欣賞主題部分創設問題

欣賞主題部分創設問題，能促進學生對音樂的應用與實踐。在欣賞主題一的時候，教師讓學生邊聽音樂邊哼唱譜子，進而拋出問題：能不能找出沒學過的知識。學生很快能找出拍號二二拍和不認識的音樂記號，即，實心的倒三角。接著教師講解二二拍;在講之前，教師再拋出一個問題：熟悉的四四拍是什么樣子的;進而學生舉一反三，以二分音符為一拍，每小節兩拍，就是二二拍，強弱規律是第一拍強第二拍弱。再接著，教師講解并范唱頓音記號，教師再拋一個問題：能不能說出頓音記號的規律;學生發現：只能唱音符時值的一半，要唱的輕巧。

當學生再次欣賞并用“beng”哼唱主題一時，教師接連拋出一串問題：說說這一主題的情緒怎樣？主奏樂器是什么？有幾個樂句？對于第一個問題，學生能說出：這一主題一出現就給人生機勃勃的感覺。低于第二個問題，學生回答得有點吞吞吐吐，教師就再再學生面前展示這些銅管樂器，為的是讓他們有更直觀的體驗。教師提出問題是讓學生要學會不斷地思考，要去思考問題的內核是什么。而不是直接地讓學生表述答案。當學生說不出答案，教師不是直接告知結果，而是去找尋學生思維的漏洞在哪兒，什么地方需要強化。比如這題，學生對銅管樂器不是很了解，教師就可以演奏給他們聽，甚至可以讓他們也親自演奏。當學生有了親身的體驗，他們自然就能說出銅管樂器音色特點：雄壯、輝煌、熱烈。當學生第三次欣賞主題一時，教師設置的問題從動口變成了動手，教師問學生能不能用手畫出旋律線，即，讓他們在聽的過程中用手勢表現出每個樂句。教師將這個問題再此深化：問能不能分組設計本段音樂的律動。學生以小組為單位，共同設計出最適合本段音樂的律動。學生想到了六個小節用一組動作，如，拍手、雙手拍腿、拍手、雙手拍腿等來完成。學生是這樣設計的：第一拍動作，拍手、右手拍腿、左手拍腿、右手拍腿、左手拍腿;第二拍動作，右手拍腿、左手拍腿;最后一個樂句兩個重音由跺腳完成。

4.在拓展延伸部分創設問題

一個完整的音樂可需要由拓展延伸部分，即，進一步培養學生的創新能力與對認知的遷移能力。教師在這個過程中巧妙地創設問題能進學生創新能力的發展。

在欣賞主題二時，教師讓學生邊聽音樂邊用“la”哼唱譜子，讓他們感受樂曲情緒的變化，進而教師提出這樣的問題：能不能觀察譜子的變化。學生發現：音符之間更疏松，音區變低;調號由C變成F。因為是拓展性問題，教師就需要從不同的角度促進學生能力的生成。教師讓學生再次欣賞并哼唱主題二，用手劃出這一主題的旋律線，在學生的操作中，教師提出這樣的問題：這一主題的主奏樂器是什么？有幾個樂句？最后教師還播放了幾個進行曲，《婚禮進行曲》《義勇軍進行曲》《運動員進行曲》，讓學生猜一猜曲名，拓展認知的同時，也讓學生對進行曲有了更深刻的理解。

結束語

學生學習《伙伴進行曲》，并了解了進行曲的風格，管樂器的組成，也很好的用自己的方式表達了這首樂曲。學生的獲得時由他們自己的感悟、思考、體驗獲得的，換言之，學生的獲得是他們思維參與的結果，是他們感官體驗的結果。明顯地，思維的參與、感官的體驗都是在教師創設的問題驅動下完成的。因此在教學中，教師要依據學生的需要，依據各個環節不同的特點設置不一樣的問題，以讓音樂課堂充滿靈性。

【參考文獻】

[1] 宋瑜. 初中音樂課堂教學師生互動問題研究[J]. 家長，2021（03）.

[2] 顧麗娟. 問題鏈讓初中音樂課堂更高效[J]. 新教育，2020（34）.

（作者單位：江蘇省海安市雅周鎮初級中學）