《車爾尼599》在中職幼師鋼琴教學中的運用

（遼寧省建平縣職業教育中心,遼寧建平 122400）

一、車爾尼的生平

卡爾.車爾尼是18世紀到十九世紀奧地利著名的作曲家、鋼琴家、鋼琴教育家。從小就極具音樂天賦，具有超凡的音樂記憶力，3歲就能彈奏鋼琴，7歲的時候就能夠記錄自己的音樂思路，9歲就能夠演奏莫扎特的c小調鋼琴協奏曲，不久就能夠完整熟練地彈奏克列門蒂、莫扎特的全部作品。師從安東尼奧.薩列里、胡梅爾、貝多芬學習鋼琴，博眾家之長，15歲開始就擔任鋼琴教師。19世紀匈牙利著名作曲家、鋼琴家、指揮家，偉大的浪漫主義大師，浪漫主義前期最杰出的代表人物之一弗朗茨·李斯特，就出自車爾尼的門下。卡爾.車爾尼既是貝多芬的學生，又是李斯特的老師，在19世紀音樂史上，特別是鋼琴方面的藝術成就，起著承上啟下的作用，同時具有鮮明的風格特點和時代特征。車爾尼一生不但培養了一大批的鋼琴家，更重要的是他一生致力于鋼琴藝術的傳承和教學，形成了一整套科學的、規范的鋼琴教學體系，至今被世人奉為典范。在他的教學生涯中，創作了78部教學練習曲，數量之多堪稱世界之最。他所創作的鋼琴教程由淺入深、循序漸進，合理安排、分類明確，涵蓋了鋼琴學習者遇到的所有問題和解決方法，彈奏這些教程，都一直是世界鋼琴演奏藝術家們走向成功的必由之路。他所倡導的教學體系，已經成為鋼琴演奏藝術健康、科學發展的方向，不但不過時，而且歷久彌新。作為19世紀上半葉維也納鋼琴學派的創始人,車爾尼不但經歷了古典主義時期，而且過渡到了浪漫主義時期,在50多年的教學生涯中，他把大部分精力用于研究意大利鋼琴家、作曲家克萊門蒂的鋼琴教學，車爾尼把古典樂派的雅典風格和克萊門蒂的動態風格糅合在一起，在鋼琴演奏藝術和鋼琴教學方面,傳承了古典主義原則，引用了浪漫主義的技法，成為從古典主義和浪漫主義之間的紐帶，為鋼琴演奏藝術和鋼琴教學指明了正確的方向、奠定了科學教學的基礎。

二、《車爾尼599》的基本內容

《車爾尼599》這部教材是幾乎所有鋼琴學習者都必須學習的基礎教材，也是繼《拜厄鋼琴基本教程》之后的系統學習鋼琴彈奏技術的初級教材。全教程共有100首練習曲,內容豐富，訓練技巧全面,是兼具手指訓練與演奏技巧訓練于一身的、適合人體科學和彈奏規律的優秀教材。當中包含：音階、半音階、雙音、琶音、和弦、分解和弦、裝飾音、簡易升降號等練習。教材匯集了從觸鍵開始，到大拇指的穿指、三指的越指、同音換指和縮指的規范運用，從五指固定練習到手指的伸張練習，再到快速彈奏練習，次第出現的表情術語的運用等等。《車爾尼599》從教材的難易程度上是從易到難的，從技術訓練要求是循序漸進的。內容分為：（1）（NO.1-NO.10條）識別音符的練習；（2）（NO.11-NO.18條）五指固定位置的練習；（3）（NO.19-NO.26條）雙手大指移位練習；（4）（NO.27-NO.31條）音域超過一個八度的練習；（5）（NO.32-NO.35條）帶有低音譜表的練習；（6）（NO.36--NO.38 條）帶有升、降記號的練習；（7）（NO.39-NO.42條）其他簡易調的練習；（8）（NO.43-NO.57條）休止符的練習；（9）（NO.58-NO.70條）訓練快速的練習；（10）（NO.71-NO.100條）帶裝飾音及不帶裝飾音的練習。

只有扎實地彈奏好這部教材，才能順利進入到車爾尼教學體系中下一個階段的彈奏，才能準確把握與《車爾尼599》同程度的其他教材，比如：布格繆勒的《鋼琴進階二十五曲》，巴赫的《小前奏曲與賦格曲》和克勒小奏鳴曲等。《車爾尼599》對手指基本功訓練以及對演奏維也納古典作品來說更是不可缺少的臺階，在鋼琴教學中占有重要的地位。

三、《車爾尼599》在中職幼師鋼琴教學中的地位

在中職幼師專業中，鋼琴是必不可少的必修課。和高等學校的鋼琴表演專業、音樂教育專業的鋼琴教學相比較，中職幼師鋼琴教學沒有那樣強的專業性，而是更加注重于實用性，中職幼師鋼琴教學所要達到的技能，一條很好的途徑，就是要通過彈奏《車爾尼599》來獲得。比如：（1）準確找到音符在鋼琴上的位置。（2）掌握斷奏、跳奏、連奏與半連奏的技能。（3）左右手大拇指穿指、三指跨指（越指）的彈奏技能。（4）雙音彈奏三度、四度、六度音程的技能。（5）彈奏和弦、半分解和弦、分解和弦的技能。（6）帶有升、降記號（臨時變音記號）旋律練習曲的技能。（7）訓練快速彈奏的技能。（8）帶有裝飾音的練習。（9）高、低譜表轉換和雙手交叉彈奏的技能。（10）彈奏四升四降以內上行和下行音階的技能。（11）準確根據作品表情術語，運用力度記號和速度記號表現作品情緒的技能。在我們中職幼師鋼琴教學中，教材中有許多鋼琴小品，從樂曲的風格來看，既有活潑歡快的樂曲，但也有柔美如歌的樂曲、進行曲風格的樂曲、典雅莊重的樂曲等；從和聲方面來說，中職幼師鋼琴教學主要以大小調體系的功能和聲為主，但伴奏主要以I、IV、V級正三和弦為主，較少使用副和弦，織體相對單調；從調性上來說，教材編排的都是四個升降號之內的大小調練習，只有有個別樂曲出現了暫時的移調；從樂曲的旋律方面來看，有些樂曲運用了臨時變音記號，使得樂曲的音域也變得寬闊，有些樂曲也運用了裝飾音和各種技巧的組合，使得樂曲的旋律性很強。和《車爾尼599》一樣，中職幼師鋼琴教材也是把曲目在次序上、在級別上進行從低到高順序排列，這樣就能夠遵從技術訓練的規律，使學生能夠從容接受。

四、《車爾尼599》對兒歌伴奏的指導作用

在幼兒教育中，音樂活動占有重要的地位，學唱兒歌是幼兒身心健康發展中必不可少的教育手段，因此，兒歌伴奏是中職幼師學生必須掌握的一項職業技能，在中職幼師兒歌伴奏中，基本運用了《車爾尼599》當中的以下三種手段：

1.柱式和弦式伴奏音型的運用

《車爾尼599》當中的柱式和弦曲目有：NO.11、NO.12、NO.17、NO.18、NO.19、NO.24、NO.44、NO.45、NO.49、NO.64、NO.94，學生在學習了599中的柱式和弦伴奏音型后，教師可以結合幼兒園音樂活動中的幼兒歌曲，講解柱式和弦伴奏音型適合什么歌曲風格。比如可以用在像《剪羊毛》《小鴨子》《海鷗》等這樣跳躍活潑、節奏鮮明的兒歌當中；可以用在像《祖國，祖國我愛你》《一分錢》這樣的積極向上、節奏短促有力的兒歌當中；可以用在像《國歌》《歌唱祖國》等氣勢磅礴、堅定有力、雄偉莊嚴的歌曲當中；可以用在像《紅蜻蜓》《念故鄉》這樣節奏舒緩，情緒平穩的兒歌當中。

2.分解和弦伴奏音型的運用

《車爾尼599》當中的分解和弦曲目有：NO.14、NO.20、NO.23、NO.28、NO.30、NO.31、NO.34、NO.36、NO.39、NO.41、NO.54、NO.60、NO.71、NO.73、NO.76、NO.79、NO.81、NO.86，顧名思義，分解和弦就是把柱式和弦一個一個分解開來彈奏，掌握了分解和弦的彈奏技巧，有利于在幼兒歌曲的伴奏中準確地彈奏伴奏織體，這種伴奏音型適用于清晰明快的歌曲。例如《小紅帽》《小星星》《送別》等歌曲，還有抒情性的三拍子的歌曲，像《雪絨花》《小白船》等等。

3.半分解和弦伴奏音型的運用

半分解和弦是由柱式和弦變化而來，又分為跳音式半分解和弦和連奏式半分解和弦，《車爾尼599》當中的跳音式半分解和弦曲目有NO.13、NO.15、NO.16、NO.21、NO.22、NO.26、NO.29、NO.38、NO.40、NO.46、NO.47、NO.56、NO.68、NO.77、NO.82、NO.83、NO.87、NO.88、NO.89、NO.90、NO.91、NO.93、NO.96，可見這一部分在教材中占有很大比重，這類跳音式半分解和弦常常運用到歡快、活潑、律動性強、富有朝氣的幼兒歌曲伴奏中。比如《春天在哪里》《鈴兒響叮當》《洋姓娃和小熊跳舞》《趕海的小姑娘》《可愛的藍精靈》、三拍子的像《我們在一起》《小步舞曲》等等。屬于連奏式半分解和弦的曲目有NO.25、NO.30、NO.40、NO.55、NO.58、NO.63、NO.84、NO.98，這類練習曲常常運用到節奏平穩、歌唱性強的歌曲伴奏中，比如《搖籃曲》《讓我們蕩起雙槳》等。

《車爾尼599》不但強調了左手各種伴奏織體的音型練習，而且也強調右手旋律的歌唱性、多樣性，極具鮮明的色彩和個性化的風格，彈奏好這本練習曲，對于夯實學生的鋼琴基礎，培養學生學以致用的實踐能力至關重要，在中職幼師鋼琴教學有著不可替代的作用。今天，偉大的車爾尼離開我們已經有一百六十多年了，在歷史的長河中，鋼琴創作、演奏藝術好似一直向前奔騰的浪花,不斷推陳出新，但是，卡爾.車爾尼的鋼琴藝術成就和他所提倡的科學的鋼琴教育體系，一直影響著一代又一代鋼琴演奏家和鋼琴教育家，永不磨滅！