電子舞曲的視覺圖形轉化探索
——以Future House為例

（武漢理工大學,湖北武漢 430000）

一、研究基礎及背景

電子舞曲（Electronic Dance Music），顧名思義，是一種與電子技術密切相關的音樂，其制作、表演都離不開電子設備及計算機技術。作為一種獨特的聽覺語言，電子舞曲擁有一套獨特的審美體系和表演方式，在現場表演中，DJ通過打碟的方式演奏，聽眾則在在臺下跟隨音樂自由舞動，以追求沉浸式的享受體驗。

隨著計算機技術的發展、互聯網的進步和普及，電子音樂的制作越來越容易，藝術家可以通過互聯網獲得各種音樂素材，抑或是在前人作品的基礎上進行二次創作（remix）。因此電子舞曲在種類的豐富度上是其他音樂無法比擬的。它可以概括成六大門類：house,trance,techno,bass,trap,Hardstyle。由于電子音樂的創作自由度高、普及范圍廣，在各地受到不同地域文化影響得到了多元的發展，各種新的風格隨之產生。電子舞曲作為新興的音樂流派，發展迅猛，風格種類不斷豐富，具有極強的生命力和創造力。

在當今視覺載體主導的讀圖時代，電子舞曲的視覺圖形轉化有著重要意義。視覺可以有效地輔助聽覺詮釋作品內容，并且通過構建與聽覺間的鏈接，增強作品藝術表現力的效果。電子舞曲視覺化可增強欣賞者的視覺體驗，使其更易理解作品深層次內容。對電子舞曲的視覺圖形轉化進行探索，不僅有利于增強觀者聽覺感受，還有助于藝術家創造性地豐富作品的內涵，使作品價值得以提升。

二、電子舞曲視覺轉化方式分析

通過收集分析大量的電子舞曲視覺圖形，筆者將電子舞曲視覺圖形轉化的方式分為聽覺要素的抽象化、歌曲意境的具象化和制作人形象的符號化三種類型。

1.聽覺要素的抽象化

音樂的聽覺要素是指音樂的感官層面信息，如音色、基調、旋律、節奏、速度等。將聽覺要素進行視覺抽象化處理所呈現的圖形更直觀。在Steve Aoki的作品《Waste it on me》的視覺圖形中，藝術家提取了歌曲中具有特點的感官層面信息：清新的音色、積極的基調、婉轉而富有變化的旋律、舒緩的節奏等。然后依據聯覺的原則，結合自己對音樂的感性理解，將這些聽覺要素轉化為視覺信息：圖形整體明快的色調（對應清新的音色、樂觀的基調），豐富的顏色（對應婉轉而富有變化的旋律），不同顏色間柔和的過渡（對應舒緩的節奏）。另一個作品《Lies》的專輯封面也用了同樣的視覺處理方法，該歌曲屬于Electro House，雖然旋律單一，但音色流動感強、節奏變化豐富。藝術家用單一的顏色表現節奏的單調，用豐富的肌理表達音色和節奏的多樣：有團塊狀、點狀、線狀以及少數漸變面狀肌理，使觀者可以通過視覺感受到歌曲的流動的慣勢、豐富且刺激的音色。雖然聽覺要素的抽象視覺轉化呈現的圖形符號沒有實質含義，但具有較強的情緒感染力，直觀地有效地傳達了音樂的感情色彩，是電子音樂視覺圖形中常見表現方式。

2.歌曲意境的具象化

許多音樂具有較清晰的意境，如電音制作人Kygo的作品《Freedom（自由）》。該作品表達了一種向往自由的人生態度。歌曲的專輯封面描繪了一個在海邊度假的愜意景象，海水清澈透明，給人一種自由、舒適的感覺。該音樂的視覺圖像對聽者的意境聯想起到了很好的引導作用，使聽者能聯想到與音樂主題、風格高度契合的畫面，對聽者深入理解歌曲內涵十分有幫助。

《Freedom》是Kygo以自己在馬爾代夫群島旅游的經歷為靈感創作的歌曲，深受海灘上的宜人景象啟發，Kygo將自己捕捉到的海灘元素如海水拍打礁石的聲音、棕櫚樹搖曳的節奏、蔚藍色海水的色彩等以微妙的處理手法融入了音樂中，為整首歌曲增添了許多細節，也充分地表達了自己對海邊玩樂的熱愛。聽者可以從音樂中直觀地捕捉到“自由”“舒適”“沁人心脾”等感受，但如果沒有視覺圖形的輔助，會很難與音樂創作者產生深層次的共鳴，無法欣賞到諸多歌曲中的細節以及對海洋元素的巧妙處理手法

3.制作人形象的符號化

在專輯封面設計中，最經典、最簡單的方式就是直接展示制作人的形象，這種方式在電子音樂領域得到了很充分的體現。得益于電子音樂獨特的現場表演方式，許多DJ為彰顯個人特點，打造了獨特的視覺形象。這些形象往往都具有符號化的特點，如Deadmau5的“蠢老鼠”頭盔，該形象簡潔概括，不僅能在登臺表演時很好地展示，還可以應用于專輯封面等視覺圖形中。該頭盔造型似米老鼠，五官由最基礎的幾何圖形構成，整體造型異常簡練，而又頗為傳神，使人對Deadmau5的逗趣風格過目難忘。

三、Future House音樂視覺轉化實踐

為了使視覺圖形轉化探索更加全面，筆者依據分析總結出的三種視覺轉化方法，對數首具有代表性的Future House音樂的聽覺要素、意境意象、制作人形象三個方面進行分析，然后分別在這三個方面進行圖形聯想、收集視覺圖形素材，最后將收集的素材進行有機結合并藝術加工實現音樂的視覺圖形轉化。

1.聽覺要素視覺轉化

Future House具有很強的科幻感，簡約而不失大氣。筆者運用比較分析法，首先進行大量的對比聆聽（與其他種類電子音樂、流行音樂對比聆聽），提取出Future House的聽覺特征。然后從制作層面上對該音樂的音色、基調、旋律、節奏等聽覺要素進行分析，提取特點，并收集相關聯的視覺圖形。

特點一：節奏感強，打擊樂富有律動感、流動感。

特點二：高密度金屬和樹脂碰撞的獨特貝斯音色，科技感的肌理

2.音樂意境視覺轉化

為在Future House視覺實踐中選取合適的意境意向進行傳達，筆者對Future House音樂中的創作理念進行了深入分析。筆者運用了文獻資料分析，通過收集相關雜志刊登的相關材料、音樂制作人的訪談材料，對作品的意境意象表達、進行分析

Future House音樂的核心理念是給予聽者“未來視角”，為充分展現Future House音樂的DNA，筆者在創作中選取了未來科幻概念“人格分化”（一種人類未來發展的學說）作為作品等核心理念。人格分化最早由荷蘭人類學家穆爾在著作《賽博空間的奧德賽》中提出。人類得益于互聯網技術發展，每個健全個體都可以同時擁有多種人格，就像我們今天擁有多個社交賬號一樣。穆爾認為人類未來最大的挑戰是如何處理個體中不同人格的關系：由于個體中不同人格性別不同，可能會產生愛慕等情感，為了不使個體崩潰，必須使不同人格協調共生。筆者將此概念提取出來，作為Future House視覺圖形的主題——共生和愛慕。并在此基礎上選擇了小丑魚和海葵這一對具有共生關系的生物為作品的核心要素。

3.制作人形象視覺轉化

制作人形象分析，在電子音樂領域，制作人形象往往會與音樂風格脫不開關系。Future House作為一種新興的風格，其風格被最初嘗試的幾位DJ如Tachmi、Don、Steve Aoki所定義。

Steve Aoki是造型最有特點的Future House DJ之一，現場表演時，其標志性的長發總會有節奏地跟隨歌曲韻律擺動，與音樂中的電流聲相映成彰，給觀者帶來極佳的體驗。筆者認為，Steve Aoki律動的長發帶有Future House音樂節奏律動感強的特點，是能很好展現Future House音樂特色的視覺元素。

4.視覺圖形的有機結合

有機結合過程：

四、結論

作品創新點：在Future House 音樂視覺轉化過程中，筆者通過三種創新的視覺轉化方式在Future House音樂的三個不同層面對其基因與特性進行提取，并通過視覺圖形的語言呈現，最后用獨特的視覺處理手法加工成完整的作品，使Future House音樂作品內涵得到創新和豐富。

作為新時代的產物，電子音樂具有豐厚的價值與內涵，其視覺轉化與傳達能為不同領域的設計提供靈感與思路。筆者選擇了前沿的電子音樂風格Future House，對其視覺圖形轉化進行了積極的探索和嘗試。對電子音樂視覺呈現方式有了清晰深入的理解之后，自己的創作能力和水平有了很大的提升，期望未來能進行更多種音樂風格的視覺化轉化的實踐。