讓音樂創作浸潤學生的心靈

曹雪花

關鍵詞：音樂創作;初中音樂;音樂教學

一、引言

“心靈”是音樂的核心，是音樂的靈魂，它決定著音樂旋律、節奏和情感，影響人們的思想感情，在現代社會高速發展的今天，我們越來越重視藝術，也更注重個性，這就意味著人們對音樂創作有了更高層次要求。本文主要從開設“創作”模塊課的問題深入研究，深入探析在開設模塊課中遇到問題及解決方法，最后總結出怎樣提高學生創作音樂作品的能力，讓音樂達到“人盡皆知音”的境界，在學習中不斷提升自己才能。

二、開設“創作”模塊課的問題

（一）缺少“創作”模塊課的課程

在傳統教學中，音樂課是一門獨立的學科，課程內容多，教學方式單一。雖然有許多優秀作品被改編成了課堂上所講的教材，但這些作品并沒有被放在一起進行欣賞、分析和理解，教師也沒能將它們融合在一起傳授知識技能技巧，用以訓練學生學習興趣及能力。現在很多學生都喜歡聽各種類型、不同風格的音樂，學生對自己所接觸的東西有著強烈地興趣，然而由于沒有找到合適的話語和表達方式以及理解能力等原因導致無法更好更完美地表達內心情感。

（二）學生學習興趣不強

學生學習興趣是指激發起他們學習音樂的欲望，使其產生一種積極向上、渴望被重視和培養，并主動去認識周圍事物的認知。但是在傳統的音樂課堂中，學生們是以教師為中心，他們只是扮演“歌唱者”和“聽眾”，很少有學生能認真地投入到課堂上進行欣賞與創作，而且教師也沒有足夠重視這一問題，更沒有多余的精力和時間對學生加以引導，這種種現象就會導致學生學習興趣不高。

（三）學生音樂基礎差

在現如今的音樂教學中，有一部分學生由于學習基礎差，對自己所學內容不感興趣，甚至連最基本的作曲都不知道怎么創作，更沒有興趣接觸其他領域。他們的基礎差主要表現在兩個方面：一方面是基礎薄弱，由于對歌曲沒有足夠了解，所以在學習時容易出現聽不懂或者唱不準的情況;另一方面是學生對于專業知識掌握不夠扎實和理解能力較差，而導致他們不能很好地將自己所學到的東西運用到創作當中去。

三、實踐中的探索

（一）多變的節奏及其組合

在節奏上，要讓學生能夠感覺到旋律的起伏變化，產生一種律動，而不同節拍也可以創造出不一樣風格和特色，比如《夕陽簫鼓》中運用了強拍、弱奏等音樂組合形式，它是一首比較簡單且抒情的歌曲，所以它需要有快速和慢速音符來支持整個樂曲，而快板則采用的是十六分音符與平行音進行連接使之形成一個清晰流暢的節奏序列，這樣就可以讓學生感受到律動感，從而與作者產生共鳴。

（二）奇妙的聲響細辨音色

音樂藝術的魅力，是通過對節奏、音準等方面因素的運用而產生出來的，它在創作中所表現出來的特殊形式是聽覺音響。聽覺音響在人腦中具有非常重要的作用，它為畫面提供了豐富多彩的視聽材料，節奏型與節拍形式有機結合形成完整流暢而富有律動感的旋律線，使聽眾能感受到音樂所帶來的是一種視覺上、心靈上美的享受。

（三）大膽嘗試，爭當詞作家

創作是一個藝術過程，它的成功與否，不僅取決于經驗和靈感，沒有經驗和靈感就無法形成作品，要想把音樂與其他藝術學科聯系起來就要有自己的想法。但在這個過程存在很多問題：學生喜歡從不同角度去欣賞同一首歌;學生不愛模仿別人作品的感覺和感受;學習者對歌曲理解困難;老師使用口象說或者直接生硬地講讀學生聽。需要發現每個學生的特性，挖掘每個學生的潛力是初中音樂教師的責任和義務[1]。

（四）鼓勵學生創作

音樂是一種心靈表達的藝術，在欣賞、創作作品時，學生們會把自己融入到歌曲中去，因此需要把這種“情感”與創作者所要傳達的思想感情相結合起來。另外，學生本身具有獨特個性，他們有自己不同的理解與想法，這時教師就該鼓勵引導著學生去聆聽他們的感受。要獲得理想的音樂教學效果，教師需要激發學生音樂學習的主動性與自覺性，為學生提供廣闊的學習與進步空間，最終提高學生綜合音樂素養[2]。

（五）循序漸進、尋求主題、意境的統一

音樂的創作與它周圍生活、社會環境有著千絲萬縷聯系，音樂藝術是最直接也是最有感染力和表現力的元素。因此要想把學生從心靈上所接受的靈感引導到音樂作品當中去就得做到循序漸進，如果想讓學生感受到內心深處最真實最獨特的，就必須從他們生活中找素材來源進行作品創作并加以分析研究才能得出結論，同時通過對身邊事物進行觀察對音樂創造也會有很大的幫助。

（六）掌握發聲原理，大膽創作

在音樂的學習中，發聲原理是最基本也是最有效、最重要的，因為它關系到了歌唱者和聆聽者之間是否能達到最佳狀態，要學會用藝術形式來表達情感，只有這樣，才能把自己融入到音樂作品中去。另外在創作中，要讓學生注意發聲器官的特點，很多學生不喜歡演唱歌曲就是因為他們認為歌唱是一種特殊現象而不是音樂本身，所以說要想使學生們能夠更好地投入到創作當中去就要學會去聆聽。

四、結語

在這個階段，學生們對音樂的創作不再是停留在書本上，而更多地是從教材上學習到了一些基本技能，但教材內容單一、陳舊且缺乏新意，導致學生無法培養自己的興趣，也無法開發想象力。所以教師就要明白教學任務并不是一味地向學生灌注太多學過的知識，而應該在課堂上多給學生們傳授一些基礎性的學習知識，使其能更好地進行創作。綜上所述，任何東西都是有生命的，同樣音樂也是如此，沒有了靈魂就好像行尸走肉。所以說不管時代怎么變幻還是人類文化如何變遷，都是離不開創作的，而這也是決定未來社會進步程度和水平高低的關鍵所在因素之一。

參考文獻：

[1]嚴玲，如何在初中音樂教學中挖掘學生的藝術潛質[J]，中國新通信，2020，22（01）：216.

[2]王青青，初中音樂課程中的即興創作教學研究[J]，黃河之聲，2020（21）：142-143.