核心素養背景下小學民族器樂欣賞教學策略例談

任佳兒

摘?要 民族器樂欣賞是小學音樂教學的重要組成部分，學生在感知和體驗民族音樂的同時不僅提高了審美鑒賞能力，更重要的是增強民族意識和愛國主義情操。在核心素養理念的指引下，本文從欣賞教學“聆聽——體驗——理解”模式為切入點，以人教版三年級上冊教材《阿細跳月》為例，對小學民族器樂欣賞教學展開探討。

關鍵詞 民族器樂欣賞;核心素養;民族音樂文化;小學

中圖分類號：G622 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2020）27-0158-02

民族音樂文化是我國傳統文化中的一塊瑰寶。發揚傳統文化是音樂基礎教育工作者不可推卸的責任，尤其是在“文化強國”的口號提出后，基礎教育更是將傳統文化作為重要的教學內容加以實施。目前現有的教材中大量出現民族音樂作品，尤其是民族器樂曲的欣賞更是音樂課程的重要內容。學生在感知和體驗民族音樂的同時不僅提高了審美鑒賞能力，更重要的是增強民族意識和愛國主義情操。

如今，民族器樂欣賞教學已引起廣大教師的重視，也正因如此，筆者發現在教學中還存在著許多問題。首先，學生對民族音樂文化知識不感興趣，對民族文化感到陌生，民族音樂的審美能力還有待提高。其次，教學方式單一，還沿用傳統的教學方法，以講授為主，缺乏體驗式的教學模式。再次，教學不夠深入，浮于表面，對音樂本身與音樂文化的聯系挖掘較少。在核心素養理念的指引下，教師如何讓民族器樂能夠切實有效地走進學生心里，進而達到培養學生核心素養的目的？接下來本文從欣賞教學聆聽——體驗——理解的模式為切入點，以人教版三年級上冊教材《阿細跳月》為例，對小學民族器樂欣賞教學展開探討。

一、關注有效“聆聽”，感知民族音樂審美要素

在民族器樂欣賞教學中，教師要關注有效“聆聽”，利用豐富的教學手段充分展示音樂要素在作品中的表現作用，讓學生真切感受民族音樂作品最典型的、最打動人心的因素。

（一）感知主題旋律

音樂主題是一首音樂作品的核心、基調和樂思。民族音樂作品的主題旋律常常表現出較強的歌唱性，具有鮮明的節奏特點。《阿細跳月》這部作品采用具有彝族鮮明特征和色彩的四五拍節拍進行創作，樂曲主題由每一句節奏相同、結尾相同的規整的四個樂句組成，充滿流動性、舞蹈性（見圖1）。經過多年的教學實踐，筆者認為可以采用聽與動相結合的形式來感受民族音樂主題旋律。如可以通過師生互動進行三拍與兩拍的動作模仿游戲，讓學生熟悉四五拍節奏的強弱特點，再隨音樂進行聲勢律動練習，記憶樂曲主題旋律。教師還可以展示主題旋律譜，讓學生們一邊哼唱旋律一邊隨音樂畫圖形譜，引導學生發現主題旋律中每個樂句后兩拍相同的特點。除此之外，也可以讓學生為主題旋律即興編創歌詞來感受旋律特點，或用打擊樂伴奏的方式為主題旋律進行伴奏等，總之感知的過程是通過具體、有效、可行的音樂實踐活動來實現的，而不是一遍又一遍單純地聆聽。

（二）感知樂器音色

人們常把中國器樂豐富的音色比喻成是一塊色彩斑斕的“調色板”，這些顏色通過有機組合創造出絢麗多彩的音樂世界，體現出強烈的民族特色與情感。《阿細跳月》首先由竹笛吹響了主題旋律，在合奏之后彈撥樂器、拉弦樂器、吹管樂器通過音區、力度、速度、調式的變化輪番演奏為我們呈現出一幅中華民族樂器大集合的視聽畫面。在教學過程中教師要注意引導學生體驗、認識和辨別樂器音色，否則學生就容易產生音響混雜的感受。教師可以讓學生通過“找朋友”的游戲為樂器依據音色、演奏方式、外觀的不同進行分類。接著，分組讓學生們模擬演奏各種類型樂器，在活動過程中加深了對此類樂器音色的印象，使學生能夠用聽覺去判斷樂器的演奏方式和外觀，推斷出音色與演奏方式以及樂器外觀之間的相互關系。如聽到充滿線條感和綿延感的音色逐步推斷出這個樂器的演奏方式是拉奏，樂器的外觀一定有琴弦、琴弓和琴桿等組成。

（三）感知創作手法

大型民族器樂合奏作品通常表現手法多樣，音響立體混雜，如果教師不能引導學生抓住作品的創作手法和結構，那么學生就會失去聽賞的耐性和注意力。《阿細跳月》采用主題變化重復14次的創作手法進行創作（見圖2），每一次的重復都可以在音色、音區、調性、力度、速度等方面找到不同。學生在了解樂器的分類和音色的基礎上進行重復變化的聽辨，通過老師與學生之間的互動游戲“琴技比拼”，用演奏動作的不同、位置的高低、幅度的大小、速度的快慢來表示每一遍的變化。通過教師與學生互動的人數讓學生判斷出主題重復的次數，這樣化繁為簡、層層深入、直觀生動地讓學生掌握樂曲變化重復的創作手法，進一步提升了學生聽賞、分析判斷作品的能力。

二、關注有效“體驗”，感受民族音樂情緒情感

音樂是情感的藝術，作品真正打動人的是其中蘊含的真情實感。教師在民族器樂欣賞教學中積極關注情感和情緒的“體驗”，使學生通過移情、共鳴深入且自然地接受民族音樂文化的情感熏陶。

（一）創設表演活動以激發情感

音樂是一門表演藝術，只有在音樂實踐活動的基礎上才能將音樂的美感和情感展現出來。以《阿細跳月》的欣賞教學為例，如讓學生根據音樂情境為樂曲的主題旋律即興編創歌詞進行演唱，用歌唱的方式來感受彝族阿細人月下篝火邊起舞的歡樂情緒。也可以讓學生通過模仿彝族簡單的舞步，合著音樂排成圓圈的隊形共同參與盛大的篝火晚會表演。

（二）創設情境以激發情感

教材中的民族音樂作品大都富有地方特色，情感濃郁，極具藝術感染力和情感價值。教師在進行欣賞教學時要多創設與樂曲的表現內容和情緒情感相一致的教學情境，以此幫助學生感受音樂的情緒氛圍。

三、關注有效“理解”，認同民族音樂多元文化

無論盛唐時期華麗的歌舞大曲，還是明清時期婉轉質樸的戲曲音樂，或是邊陲少數民族的山歌小調，無不顯示中華民族音樂文化底蘊之豐厚。音樂課的價值是：傳承民族優秀文化，增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的認識和理解。民族音樂不僅要“品”還需要“理解”，最后達到“認同”。

民族器樂曲通過其獨特的音樂語言展現了各不相同的民族特色和地域風情。在核心素養理念的指導下，民族器樂的欣賞教學需要用多元化教學方式讓學生獲得審美感受和情感體驗的同時理解和認同民族文化，從而樹立高尚的人格情操和素養。以上探討是基于筆者實際教學經驗和教學研究的總結，希望能引起大家對于小學民族器樂欣賞教學策略的更多思考和探索。

基金項目：本文系福州市倉山區教育科學研究十三五規劃2019年度課題《基于核心素養指導下的小學民族音樂教學實踐與研究》研究成果（課題編號CS2019ZX004）。

參考文獻：

[1]王國安，吳斌.音樂課程標準解讀[M].北京：北京師范大學出版社，2002.