基于SPOC的高校學前教育專業舞蹈教學實證研究

劉妙芝

摘 要：文章從實踐研究的理論設計出發，將傳統舞蹈教學模式與SPOC教學模式進行結合，針對師范類舞蹈教學的特殊性，提出SPOC模式下能夠實際提升教學效果的有效策略，為SPOC在舞蹈教學領域的發展提供相關資料和案例借鑒。

關鍵詞：師范類;舞蹈教學;SPOC;學前教育

注：本文系湖南省教育科學規劃課題“高校師范類舞蹈教學中SPOC的設計與應用”（XJK18CTW027）終結性成果。

一、設計流程

二、實證案例

基于SPOC教學模式、《長沙師范學院學前教育專業舞蹈基礎課程教學大綱》、《教育部關于加強高等學校在線開放課程建設應用與管理的意見》三者相融合，借鑒聯結學習理論和混合學習理論基礎，設計出古典舞身韻元素課程教學案例。

（一）學情分析

第一，大多學前教育專業學生沒有經過系統舞蹈訓練，身體處于未開發的自然狀態，對舞蹈審美缺乏感知，因此入學時要從基礎的坐姿和站姿開始練習。學校對學前教育專業學生的培養目標是具備一定的藝術審美基礎的幼兒藝術教育知識和人文素養，能夠在幼兒園或幼教機構從事幼教工作的專業人才。第二，舞蹈基礎課程為長沙師范學院學前教育專業的專業必修課，開課時間為第一、二、三、四學期。本案例古典舞身韻元素課程為一年級第二學期的教學內容，該階段的學生已經系統學習了舞蹈基礎20多節課（第一學期18節課），有基本的身體直立感、協調能力、節奏感，但在美感意識和表演意識方面仍需加強。

（二）教學內容分析

學前教育專業舞蹈基礎課程中的古典舞身韻元素包含有基本坐姿、手型手位、提與沉、沖與靠、含與腆、橫移幾個知識點，其訓練目的是培養學生的協調能力，使其體會古典舞的美感，提高學生意識。身韻是身法和韻律的統稱。其中身法屬于外在形態的范疇，韻律則是內在的神態與風采，二者有機的結合，才能體現中國古典舞的風貌和精髓所在。

（三）教學目標

第一，知識目標，了解古典舞的歷史、背后的文化以及動作“圓”的內涵;第二，能力目標，掌握基本姿態、手位、七大元素;第三，情感目標，體會古典舞形、神、勁、律的美感，提高審美意識。

（四）教學過程

1.課前線上階段

一是欣賞感受：播放SPOC視頻。首先，播放古典舞身韻單一動作視頻。其次，要求學生觀摩并總結坐姿的要求、手型的要求、節奏有多少個八拍。二是動作感知：SPOC視頻學習。首先，播放第一張分解圖片，提示坐姿要求，即雙腿盤坐，雙手背手位，立腰，拔背。其次，播放第二張分解圖片，提示手型要求，即手型為蘭花手，大拇指與中指指根捏住并以此為著力點向外推出，除大拇指其余四指靠攏、上翹，形如蘭花。最后，播放第三張分解圖片，提示手位要求，即雙手蘭花手型背在臀部上（注意不是腰上），指尖沖斜下。三是動作模仿：播放動作分解視頻，要求學生模仿自學，并總結規律。四是討論梳理：學生分組討論，分組練習。

（2）課中線下階段教學過程

一是匯報展示：學生分組進行展示，并提出學習中的動作難點和問題。

二是教師點評：點評學生完成情況，講解并示范摳練重、難點。

三是學生研討：相互觀摩，相互點評，并研討摳練難點。研討難點一：提、沉與含、腆的區別？研討難點二：沖與橫移的區別？

四是教師答疑：教師為學生解惑。提、沉與含、腆的區別：提、沉身體動勢是沿著身體重心軸上下運動;含、腆是前后運動，且腆的動作身體往里包，并未完全放松。沖與橫移的區別：沖是斜方向的，橫移是橫向的。

（2）學習內容與要求

坐姿要求：

古典舞身韻元素課程的坐姿要求為雙腿盤坐，雙手背手位，立腰，拔背，眼睛平視前方。教學過程中，教師要強調手型要求，即蘭花手，拇指伸直與中指靠攏，中指與手掌之間的掌指關節要挺、腆，盡量使中指的第二指關節上蹺，力量的感覺延伸至指尖，其余手指向中指靠攏。同時，教師還要強調手位要求，即雙手蘭花手型背在臀部上（注意不是腰上），指尖沖斜下。

古典舞身韻提、沉元素：

準備：面朝一點盤坐，雙手背手。動作：在身體完全松弛的基礎上，提氣同時吸氣，以均勻的吸氣和呼氣來體現動作的柔美和線條美[1]，脊椎由下至上一節一節拉長拔高，直至完全伸直;沉氣的同時要吐氣，以腹部為中心，脊椎由下至上一節一節下沉放松。要求：提、沉時身體要求一節一節拉長或放松，但一定要氣息流暢，不能憋氣或者斷節。

古典舞身韻沖、靠元素：

準備：面朝一點盤坐，雙手背手。動作：提氣后，重心向胸的一側前移，略出腮，眼睛看斜方向，為沖;沉的同時，后背向一側后移，肩膀略收，眼看斜方向，為靠。要求：做沖、靠時，眼要跟隨身體的方向看。

古典舞身韻含、腆元素：

準備：面朝一點盤坐，雙手背手。動作：提氣后，身體向正后方靠住，后背凸起，頭略低，吐氣，為含;提氣后，胸腰打開重心向前，仰頭，為腆。要求：含的時候，身體是向里包住的，并未完全放松，要和沉區別開來。

古典舞身韻橫移元素：

準備：面朝一點盤坐，雙手背手。動作：提氣后，由肩部帶動重心向旁移動，整個身體在一個橫截面上，兩肩放平，略出腮。要求：橫移元素要與沖元素區分開來。

3.課后線上階段

一是延伸欣賞：教師播放古典舞身韻綜合視頻，其重點在身韻七大元素的運用，難點在于新的拓展知識，即手眼動作。請同學們觀摩并思考：第一，眼睛還和單一組合里一樣平視前方嗎？增加了什么內容？第二，七大元素在剛才視頻中如何體現出中國古典舞的形、神、勁、律？? 二是探究分析：手眼動作——人們常說眼睛是心靈的窗戶[2]，眼睛是傳神的工具，而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的運動，而恰恰是受內涵的支配和心理的節奏所表達的結果，這正是說明神韻是支配一切的。“形未動，神先領，形已止，神不止。”[3]這一口訣形象、準確地解釋了形和神的聯系及關系。? 三是理論延展：形，即外在動作，包含姿態及動作連接線路。神，即神韻，起主導支配作用。勁，是力度，包含著輕重、緩急、強弱、長短、剛柔等關系的藝術處理。律，是節奏、韻律。這四大要素經過勁與律達到形神兼備，內外統一。其規律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”，身韻遵循的“欲左先右”“欲開先合”“欲合先開”[4]等“從反面做起”的運動規則，與“平圓、立圓、八字圓”的“三圓”路線規則，構成了具有中國特色的舞蹈美學理論。四是深度練學：理解應用。首先，學生自學視頻，分組練習。其次，學生錄制視頻，教師評閱作為平時成績。

（五）教學反思

相較于傳統模式，SPOC的確加大了學生學習的深度和廣度，但也加大了教師備課的時間和精力，如何更加有效地利用資源，還有待在實踐中進一步的探索和驗證。

通過SPOC平臺，可向學生提供豐富的線上資源，并延展理論知識，提出研討問題，引導學生進行更深層次的探索和思考，有利于建立深度學習，并利用所學進一步地進行探討和練習，展開深度學習，形成教與學的良性循環。

參考文獻：

[1]張芳榕.中國古典舞氣息運用的特點[J].當代音樂，2016（14）：56-57.

[2]唐虎.淺析舞蹈表演中眼神的運用[J].當代音樂，2015（9）：121-122.

[3]張卉.回味舞劇《青衣》[J].當代音樂，2018（3）：110-111.

[4]張爽.探析中國古典舞云手的形態特征[J].當代音樂，2019（10）：136-137.

作者單位：長沙師范學院