救亡與審美的融通
——全面抗戰時期敘事詩的藝術演進

（曲靖師范學院 人文學院，云南 曲靖 655011）

從被朱自清譽為“新文學中第一首敘事詩”（見朱自清《中國新文學大系·詩集·詩話》）的《十五娘》[1]始，到抗日戰爭全面爆發后，中國現代敘事詩隨文學生態環境的變化而不斷變化著，整體上體現為三個發展階段：1920年到1926年是現代敘事詩的初創期，1927年蔣介石發動“四一二”反革命大屠殺到抗日戰爭全面爆發是中國現代敘事詩的第二個階段，而盧溝橋事變爆發則是中國現代敘事詩進入第三個階段標志[2]。抗日戰爭全面爆發初期，抗戰文藝動員的民族救亡需要，使內容豐富、篇幅較長的敘事詩暫時被富有煽動性、篇幅相對較短的革命現實主義抒情詩所替代。但隨著抗日戰爭進入相持階段，詩人們從最初的激情中冷靜下來，抗戰激流中見聞的豐富，以及在戰火之中的洗禮，加深了對社會、民族、普通民眾以及自身所面對的問題的思考，想要抒發的強烈的情感已經非一般短詩所能容納，使得詩人在戰時文學生態下對民族救亡需求與藝術審美追求作出了主動調適——“三十年代常見的那種纖弱的詩風和精致的意象結構被一種精力四射，雄渾壯闊的美學追求所替代”[3]，艾青、臧克家、柯仲平、鄒荻帆、王亞平、江寧等一大批詩人紛紛傾力敘事長詩創作，推進了敘事詩藝術的演進。

可以說，抗戰全面爆發后敘事詩的發展，是中國現代新詩發展的一個新階段，是敘事詩的一個發展高峰，也是詩人們歷經戰火與硝煙，對現實認識深入發展和個體生命體驗不斷豐富，實現救亡與審美融通后的一個結果。……