保護中國傳統音樂的必要性研究

楊瑤瑤

摘 要：中國傳統音樂歷史悠久、博大精深，但隨著中國社會的高速發展，中國傳統音樂卻被逐漸忽視，保護傳統音樂、讓中國音樂文化走向世界，是中國文化發展的必然，也是人民群眾的文化需要。因此，文章從世界音樂格局角度研究保護與傳承中國傳統音樂的必要性，期望能夠幫助中國傳統音樂更好地傳承下去，更好地走向世界。

關鍵詞：傳統音樂;世界格局;音樂教育

注：本文系四川民族學院校級教改項目“甘孜藏區少數民族音樂與高校器樂教學的融合與實踐”研究成果。

目前，在中國人的音樂生活當中，現代音樂占據了重要地位，而傳統的中國音樂卻難以吸引年輕人的喜歡與關注，中國傳統音樂的保護與傳承也遇到了困境，對傳統音樂進行創新和改進正逐漸成為其發展延續的重要手段。在音樂發展當中，傳統音樂與現代音樂、本土音樂與西方音樂的矛盾依然存在，保護傳統音樂正在進行，但依然還有很多人沒有認識到保護傳統音樂的意義。

一、中國音樂生活的西方化發展現狀

中國音樂生活的西方化主要體現在中國音樂生活當中西方音樂元素的滲透和影響。在近代社會，中國在發展當中注重向西方學習，強大自己，因此在音樂方面上也出現了西方化發展的現象。這導致中國傳統音樂的發展開始產生變化，朝著西方音樂的方向發展。新時代背景下，中國專業音樂學院的成立，在一定程度上改變了以往中國傳統音樂的教育模式，逐漸形成了以西方音樂為基礎的專業音樂教育模式。在中華人民共和國成立初期，眾多音樂學院在教學當中也都是以西方音樂為主。在那個時期，中央音樂學院的學生曾給毛澤東同志反映，說當前音樂學院過于西方化，中國傳統音樂得不到重視，這一情況引起了毛澤東的重視，隨后成立了以中國傳統音樂為主的音樂學院。此后，各大音樂學院也紛紛開始建立中國傳統的民族音樂教學機構，在發展當中也逐漸形成了中國民族聲樂唱法，在音樂學研究當中也加大了中國傳統音樂研究的力度，更多人投入到中國傳統音樂研究當中，也開設了中國傳統音樂研究學科方向，中國樂器獨奏和民族管弦樂隊的創作也大大增多，為民族器樂創作注入了新的活力。但是中國傳統音樂的發展還需要不斷加強，在數量和影響力方面，當前的中國傳統音樂與西方音樂相比還有一定差距，西方專業音樂還占據領先地位，在中國音樂學院當中還是以西方專業的鋼琴系、管弦系、聲樂歌劇系等為主;音樂學系課程中，鋼琴為必修課，學習西方樂理、和聲、作品成為主流，中國傳統音樂教學占比較小，也無法得到學生的足夠重視;音樂學院的專業性人才培養方案更多是將學生塑造為能夠閱讀五線譜、演奏鋼琴、對西方音樂史有熟悉了解的音樂人才，極大地制約了傳統音樂的發展。

但在中國傳統音樂發展當中，早已經形成了獨有的音樂傳授模式，傳統音樂傳授并不是通過學校進行音樂教育，而是采取師徒制，通過師傅帶徒弟或樂班式，進行音樂技巧的傳授，根據傳承模式的特點一般把此稱為“口傳心授”。中國傳統音樂的傳承與發展十分依賴“口傳心授”，在中國傳統音樂發展中，使用樂譜的時間較早，中國傳統音樂具有獨特的樂譜，如古琴的減字譜，以及傳統音樂常用的工尺譜，在內容和表現形式上都是通過記錄骨干音，在實際演奏時，需要對樂譜進行修飾才能完整演奏，而這種旋律修飾或完善音樂旋律即潤譜（古琴稱打譜）。樂曲的潤譜過程中會對工尺譜進行完善，稱為“哼哈”，或“阿口”，以此形成豐富和完整的樂曲旋律。因此，中國傳統音樂需要先進行樂譜的創作，再進行演唱修飾，最后才進行演奏，由于這種特性，不同的師傅潤譜也不一樣，樂曲也就出現了不同的版本，形成了一曲多變的風格。但現代中國傳統音樂教育已經基本放棄了這種音樂教學方式，改為五線譜，甚至把認識五線譜作為學懂音樂的基礎，將能夠視譜演奏認定為音樂能力高超。此外，在中國音樂教育當中，西方樂理被認為是構成音樂的理論基礎，而中國宮調理論逐漸被遺忘，很少有人能真正理解，大石調、仙呂宮、小工調、正宮調等也成為陌生術語，說明中國音樂發展在聲音層面、音樂思維層面和審美習慣標準的西化，中國傳統音樂聽眾減少，保護和發展中國傳統音樂已是刻不容緩。

二、關于世界音樂格局

世界各國有著不同的音樂，各國的不同音樂類型組成了多元化的世界音樂格局。

第一，世界上很多國家在音樂發展當中選擇以西方專業音樂為基礎，希望通過西方音樂原則創造獨具民族特色的“新音樂”。專業音樂學院普遍以西方專業音樂教育理念作為指導思想，受到西方音樂的影響，各國的傳統音樂改變固有的方式，逐漸形成課程化、集體化模式。在部分西方音樂較為興盛的國家中，有很多高水平的演奏家，也培養出了大量音樂人才和作曲家，以此種方式培養出來的作曲家會使用西方專業思維結合自己國家的傳統音樂進行樂曲創作，在樂曲中也會特別加入民族特色樂器，傳達出了對國家的民族情感，也在逐漸探索一條西方專業音樂的“民族化之路”，積極將西方專業音樂和民族音樂融合，開展音樂新篇章。

第二，在音樂上不同國家都擁有屬于自己的傳統樂曲和樂器，傳統樂曲也承載著國家音樂發展的歷史，演繹著各國的傳統音樂。但是，在西方專業音樂的影響之下，很多國家形成了樂隊編制制度，改變了傳統音樂，這方面在中國也體現得非常明顯。在中國各音樂學院的民樂系重奏課、合奏課的教學當中，民族管弦樂隊發展正盛，逐漸成為一種“正統的”“專業的”“藝術的”“高雅的”音樂形式。民族管弦樂隊是近百年音樂發展的產物，新型的民族管弦樂隊逐漸成為傳統音樂發展的新方向。

第三，世界各國正在積極地進行傳統音樂保護，聯合國教科文組織開展的非物質文化遺產保護名錄的篩選，也引發了各國對保護傳統音樂的重視，許多國家開始審視自己，對正在消失的傳統音樂積極采取應對措施。首先，加強了傳統音樂的宣傳，增強了人們對傳統音樂的認同感、自豪感;其次，許多國家也在積極找回已經消失的傳統音樂種類，對于即將消失傳統音樂種類積極采取保護措施，進行傳承;最后，純正的、未受到西方專業音樂影響的傳統音樂通常保存在民間，由民間音樂家進行傳承和保護。隨著現代社會發展，民間的音樂藝術傳承面臨眾多的困境，各國也在積極地采取行動，將傳統音樂加入音樂學院的教學科目，開展傳統音樂的學院傳承。

第四，在中國傳統音樂的傳承方面，在世界音樂格局當中審視和認識中國音樂的發展，便可以在一定程度上擺脫西方音樂和中國音樂、傳統音樂和現代音樂的沖突和矛盾。世界音樂的格局預示著音樂發展的走向，在傳統音樂的發展中世界各國體現了高度的一致性，產生這種情況的根本原因，還是當代人民的音樂需求趨同。除此之外，世界各國人民對于西方音樂的接受程度較高，使得西方音樂也成為世界人民進行交流的專業音樂類型，在西方音樂當中人們可以跨越語言和文化相互溝通、相互理解。另外，世界各國積極保護民族音樂，能夠體現自己國家的音樂文化發展以及民族音樂特色，以此豐富世界音樂，實現世界文化多樣性發展。

三、結語

在世界音樂格局當中看中國傳統音樂傳承與保護，保護和發展傳統音樂是十分必要的。音樂專業西方化的發展體現了中國人對西方專業音樂的演奏與理解能力，展示了中國人的音樂創造力;而保護和傳承中國傳統音樂可以展示中國的民族特色以及豐富多彩的音樂種類，讓中國音樂文化得到更好的發展。

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作者單位：

四川民族學院