把本土文藝融入小學音樂課堂的途徑

邱楚芬

摘要：在現行的音樂教材中，介紹中國傳統文化相關的內容相對比較少，有關于本土民間文藝的內容則更少。一些優秀的地方文藝文化正慢慢地流失，且受當地方言等局限，我們的學生對傳統文化的了解甚少，也沒有興趣學習，使得許多地方的優秀文化藝術面臨“后繼無人”的危機。現在我們要認識到地方文化藝術對音樂教育的重要作用，所以傳承地方優秀文化應從小抓起，從小學抓起。

關鍵詞：本土文化藝術;小學音樂;途徑

潮州是座歷史文化古城，其民間文化藝術源遠流長，積淀豐厚，而潮州饒平于明代以前為潮州府海陽縣域，毗鄰福建省，是廣東省東大門。饒平的鄉土文化既有閩南古樸淳厚的風韻，又有粵東的儒雅秀麗之氣質，具有深厚的文化底蘊。其中金漆木雕、三饒彩瓷、章樹紙花堪稱藝苑奇葩;饒平的潮劇、漢劇、話劇、木偶戲、皮影戲也極富地域性地方特色;還有舞獅、鶴舞由春節游神賽會興起，熱鬧非凡;饒平民間布馬舞更是馳名海內外，成為民間文藝和風俗的精華。

但是當地這么多豐富優秀的民俗民間文化藝術，對于我們青少年一代來說卻是日漸生疏，大部分潮州音樂佳作變成了只有輝煌的過去。在倡導多元文化教育的當下，丟失自己本土的文化是一件多么可怕的事情，長此以往，還不僅是音樂文化的問題，更容易造成學生輕視本土文化藝術，同時也不利于他們三觀的培養。所以，保護和傳承優秀的本土文化藝術教育資源已經刻不容緩！在平時的小學音樂教學實踐中，我嘗試以下途徑把本土文化藝術融入課堂。

一、積累素材，編寫本土校本教材

把本土文化藝術融入音樂課堂，首先要解決好教材問題。教科書是主要的課程資源，設計本土校本教材則作為原有教材的有益補充。根據當地傳統民間音樂資源，選擇內容積極樂觀、健康向上的、與孩子們生活接近的作品。為了讓學生對自己的本土音樂文化感興趣，我跑圖書館、文化館，到各個鄉下文化站深入生活，通過各種渠道收集有關資料，對于收集到的資源做篩選和探究，加以創編，如把收集到的一些地方傳統戲曲花繁為簡，且自己盡可能地先學會唱;并結合我校的藝術特色課程——民族樂器琵琶先后編寫出《琵琶入門教程》《趣味潮汕童謠》《簡易潮曲潮劇》這幾本校本教材。在教學中運用地方校本教材，可以使學生對民族民間藝術有一個正確的認識和了解，把一些有較高藝術性的民族民間藝術為素材創作的作品介紹給學生，讓學生認識到民族民間藝術是當地文化的組成部分，培養他們熱愛本土文化藝術，增強民族自豪感，這對繼承和發展本土文化有著積極的作用。同時，通過學習本土藝術校本教材，加深了學生對家鄉的風土民俗文化的認識和了解，激發他們熱愛家鄉的情懷。

二、結合教材，上有本土氣息的課

我在教學花城版一年級下冊音樂《落雨大》，這一課本來是廣東粵語童謠，在還沒有學習粵語歌詞之前我先讓學生嘗試用潮語歌詞來唱，鼓勵說得最地道潮州話的學生，之后再讓他們用潮語與粵語進行對比，加深對歌曲的理解以及體會用本土方言演唱歌曲的韻味。在課上有意識地加強介紹潮樂，潮曲特色和技巧。這樣下來，學生學習歌曲的興致頗高，有時還會進行即興表演。課堂上我還經常選擇一些有吸引力的潮曲、潮劇讓學生欣賞，如《天頂一粒星》《天烏烏》等，盡可能讓學生多接觸本地方音樂素材的歌曲。讓教學內容滲透本土文化藝術，使音樂課堂更為生動。

三、不斷創新，又不脫離本土傳統

對于本土音樂，在開展改編創編的期間，不僅要保留歌曲原有的風格，還應在這個前提下，結合小學音樂教育的實際，有效地把控改編的尺度，這樣才能夠彰顯本土音樂獨有的特色。例如，我在教《拍手謠》這首歌曲時，讓學生互動，拍手對歌，“你拍一，我拍一，黃雀落在樹當西……”剛好歌詞是從一拍到十。之后我讓他們找一找校本教材哪一首本土童謠最接近這首歌？讓學生現場進行創編，并把動作做出來。他們很快找到了“一羅一飛飛，二羅走腳皮，三羅有米煮，四羅有米炊，五羅五田莊，六羅百心腸，七羅七驛驛， 八羅做乞食，九羅九安安，十羅做大官.無羅十畚箕，免賺就有錢。”這些類似的童謠，并成功地進行了動作創編，既保持了原教材歌曲原有的風格，又針對本土音樂對歌詞和動作進行了改編，對小學一年級的學生來說，已達到了不錯的教學效果，而且這樣的課堂把他們學習的興趣也充分地調動起來了。

四、實踐感受，體驗本土藝術精髓

饒平是布馬舞之鄉，其藝術形式獨特，集民間舞蹈，民間音樂和民間工藝于一體，被譽為民間藝術一朵絢麗璀璨的藝術之花。小學生好動、喜于動作的模仿，喜歡舞蹈。把本土民間舞蹈融入音樂課堂推動了音樂課堂的創新發展。我們應注重認識本土民間舞融入音樂課堂，為本土民間舞蹈的開展開辟專門的時間。平時盡可能地為學生創設條件，多讓學生實踐。我把布馬舞拓展引入音樂課堂，除了傳授學生布馬舞的基本動作“踏跳轉身”“揚鞭策馬”及獨特的隊形“并駕齊奔”“雙龍擺尾”之外，更多從布馬舞的發展歷史和思想核心出發來進行教育，特別是開學初，孩子們經過了漫長的假期回到課堂，難免會有難以適應的現象，而布馬舞中馬奔騰向上的精神正好激發他們，讓學生認識布馬舞的來龍去脈和參與學習實踐的重要性。

課上，我非常注重實踐操練，除了把民間舞融入音樂課堂，也會借助一些本土樂器、孩子們熟悉的樂器，如：大鑼鼓、鈸、琵琶等帶進課堂，讓孩子們用體驗和探究的方法感受領略本土文藝獨特的韻味。

五、特征培養，生動演繹本土文藝

“一方水土養一方人”，潮州饒平人熱情好客，重義氣;潮州女子更是美麗賢惠會持家，而潮州本土文化藝術則點點透出獨具的潮人特色。如潮汕功夫茶也是把精神、禮儀、技藝融為一體的民俗文化;潮繡、彩瓷、木雕等潮州工藝也把潮州人的獨具匠心盡顯無遺;潮劇則用著獨特的潮語方言把一個個鮮活的人物表現得淋漓盡致...所以課堂上我特別注重培養學生大氣、大方的品質以及輕松良好的心態，經常設計搭建多種平臺鍛煉他們，如在學潮曲時與他們做“動物聲勢”“接力舞臺”等游戲，做“八點眼神”等游戲訓練他們動作的協調性;在本土樂器的排練上，我更是變著戲法，變復雜為簡單，與他們做“鼓點與琴聲的對話”“彈彈挑挑輪輪”等或輕松或嚴格的游戲，培養學生具備扎實熟練、自然松弛的演奏技巧，養成良好的練琴習慣。盡可能多地把屬于自己的本土文化藝術傳承傳播。

六、彰顯特色，重視課外本土藝術

饒平縣是廣東省藝術實驗縣之一，本土音樂資源充足，重視本土文化資源的教育作用，充分挖掘和利用本土文化資源。延伸和拓展音樂課堂教學外的教育資源，開展課外的藝術活動。最好的教學課堂是民間表演。教師要充分開發課外的音樂活動教學資源，組織學生多參加民間的表演和比賽，豐富學生的學習經驗和技巧。積極地將地方優秀文藝引入學校課外興趣活動，也是讓地方本土藝術資源得到傳承的最好方式之一。從小學開始，從現在開始，讓更多的少年認識了解傳統本土文化，讓本土文化藝術發揚光大！不再流失！

本土文藝既是中華文化的有機構成，又帶有濃厚的地方特色，把它們加以繼承和延續，對于保存優秀傳統民族文化具有特別重要的意義。愿祖祖輩輩創造和流傳下來優秀本土文化藝術資源生生不息地傳遞下去！愿今后，只要有潮人的地方就能聽到鏘鏘的鑼鼓，優美的絲竹，悠揚的潮劇。讓本土文藝歷久不衰！

參考文獻：

[1]黃琳雅.挖掘鄉村田園資源提高學生音樂素養——淺議鄉土文化資源走進小學音樂課堂[J].文理導航，2019（6）：90.

[2]饒平風物志[Z].饒平縣地方志編纂委員會辦公室編.

[3]李婉芬.失傳的31條潮汕童謠終于找到了！[EB/OL].https：//www.sohu.com/a/142671960_210542.