文藝復(fù)興盛期的繪畫造型研究

摘要：當(dāng)我們聚焦人類文明的發(fā)展歷程時(shí)，在歐洲這片土地上，文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)對(duì)整個(gè)歐洲，甚至于整個(gè)世界都起到了極大的推動(dòng)作用。文藝復(fù)興是運(yùn)動(dòng)發(fā)生在十四至十七世紀(jì)的歐洲，是當(dāng)時(shí)正在形成中的資產(chǎn)階級(jí)在復(fù)興希臘羅馬古典文化的名義下，而發(fā)揚(yáng)資產(chǎn)階級(jí)思想和文化的運(yùn)動(dòng)。它源于意大利，然后在西歐的各個(gè)國(guó)家廣泛的傳播和發(fā)展。

隨著這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)的發(fā)展，“人文主義”這個(gè)陌生的詞匯，逐漸地進(jìn)入了大眾的視野。人們沖破了黑暗時(shí)代的神學(xué)禁錮，反對(duì)以“神”為中心，提倡人性，反對(duì)神性，在繪畫領(lǐng)域也是如此。

文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義，把“人”作為其核心內(nèi)涵，以此建立起了相應(yīng)的價(jià)值觀和認(rèn)識(shí)體系。影響到了當(dāng)時(shí)社會(huì)的方方面面以及文化創(chuàng)作。也正是因?yàn)槲乃噺?fù)興解放了人們的思想，突破前人觀念的束縛，勇于創(chuàng)新，所以將許多科學(xué)的觀念和技法引入到了美術(shù)中。科學(xué)和美術(shù)相結(jié)合，是繪畫有科學(xué)的支撐。

關(guān)鍵詞：文藝復(fù)興;人文主義;繪畫技巧

一、文藝復(fù)興盛期的繪畫特點(diǎn)

文藝復(fù)興盛期的繪畫所傳達(dá)的思想有一個(gè)特點(diǎn)：現(xiàn)實(shí)與人文。那個(gè)時(shí)候的藝術(shù)作品都要求打破神權(quán)、打破宗教禁欲主義。文藝復(fù)興盛期的的藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)會(huì)把神變得更加人性化。文藝復(fù)興初期，在圣母畫像方面，喬托、杜喬等藝術(shù)大師的作品雖然很大程度上擺脫了傳統(tǒng)，變得人性化，但是還是有一些神化的影子。直到文藝復(fù)興盛期，拉斐爾的圣母像才更加的貼近母親的形象。

文藝復(fù)興盛期繪畫技法上的特點(diǎn)：主要體現(xiàn)在以寫實(shí)傳真為首務(wù)，開創(chuàng)了基于科學(xué)理論和實(shí)際考察的表現(xiàn)技法，如人體解剖、明暗法、暈涂法和透視法則等。

盛期主要是強(qiáng)調(diào)和完善了人文主義精神和寫實(shí)技巧，使得造型藝術(shù)在素描、構(gòu)圖、色彩等方面都有長(zhǎng)足進(jìn)長(zhǎng)。盡管題材方面還有取材于宗教內(nèi)容，但所透溢的主體思想和精神指向已經(jīng)頗具現(xiàn)實(shí)意義，對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)所表現(xiàn)的矛盾和斗爭(zhēng)作出了暗示和隱喻。

二、意大利文藝復(fù)興盛期的代表畫家（以文藝復(fù)興三杰為例）

1.意大利文藝復(fù)興社會(huì)背景：

當(dāng)時(shí)意大利處于全盛時(shí)期，羅馬取代了佛羅倫薩成為了經(jīng)濟(jì)政治的中心。教皇重新確立了羅馬在基督教的地位，重興羅馬。因此吸引了世界各地的畫家。在文藝復(fù)興盛期，達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾為代表的一批美術(shù)家，進(jìn)一步完善了十五世紀(jì)意大利人對(duì)于人文主義的探索。使理性、情感、現(xiàn)實(shí)與理想在美術(shù)品中獲得了完美的統(tǒng)一。使形與空間的關(guān)系獲得了高度的和諧，從而為再現(xiàn)性的美術(shù)確立了一種新的方式，給后世留下了一個(gè)最經(jīng)典的典范。在以后的西方美術(shù)發(fā)展史中，沒(méi)人不感嘆他巨大的魅力。后代藝術(shù)家，推崇也好、否定也好，都是因?yàn)橐庾R(shí)到了它的存在。通過(guò)這些藝術(shù)家的作品和介紹，我們可以看到意大利盛期文藝復(fù)興美術(shù)的狀況。

2.文藝復(fù)興三杰之一——達(dá)芬奇：

達(dá)芬奇作為文藝復(fù)興時(shí)期作卓越的代表人物，他的成就和貢獻(xiàn)是多方面的。他是一位天才，他一面熱心于藝術(shù)創(chuàng)作和理論研究，他研究如何用線條與立體造型去表現(xiàn)形體的各種問(wèn)題;另一方面他也同時(shí)研究自然科學(xué)。達(dá)芬奇的啟蒙老師是一位著名的畫家兼雕塑家，是一位用透視學(xué)、數(shù)學(xué)、解剖學(xué)等科學(xué)方法從事藝術(shù)研究。他對(duì)達(dá)芬奇的影響不僅在繪畫方面，也培養(yǎng)其對(duì)科學(xué)研究的興趣。這是決定它日后成為文藝復(fù)興盛期奇才畫家的關(guān)鍵。

畫家描繪起自己來(lái)可謂得心應(yīng)手，他觀察入微，用的線條豐富多變，剛?cè)嵯酀?jì)?尤其善用濃密程度不同斜線表現(xiàn)光暗的微妙變化，這些素描藝術(shù)手法使后來(lái)的不少畫家得益菲淺，堪稱素描藝術(shù)的精典。此畫用線生動(dòng)靈活，概括性強(qiáng)，簡(jiǎn)單的寥寥數(shù)筆卻包含許多轉(zhuǎn)折，體面關(guān)系，發(fā)線代面，立體感很強(qiáng)。還有，人物的表情也很傳神。因此，此畫雖為素描小作，其藝術(shù)美，形式美卻絲毫不亞于達(dá).芬奇的那些恢宏巨制，諸多年來(lái)，繼續(xù)以其雋永的魅力吸引后世?美術(shù)愛好者的贊賞和推崇。

達(dá)芬奇以大自然為師，堅(jiān)持人文主義，堅(jiān)持理性科學(xué)，堅(jiān)持哲學(xué)性思考，這使他的作品不僅賦予美感，而且賦予深刻含義，耐人尋味。達(dá)芬奇在技法上善于運(yùn)用暈涂法、明暗法。內(nèi)容上善于表現(xiàn)人物的內(nèi)心活動(dòng)，充滿趣味性。其代表作有：《巖間圣母》、《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》。

3.文藝復(fù)興三杰之一——米開朗基羅

米開朗基羅是文藝復(fù)興三杰之一，他不僅是一位優(yōu)秀的藝術(shù)家，還是建筑家、軍事工程師和詩(shī)人。他擁有過(guò)人的精力，過(guò)人的天賦，以及超出常人的創(chuàng)作激情。米開朗基羅創(chuàng)作之始，因?yàn)樘炜v才氣，常常遭人眼紅;在他年輕時(shí)，因遭人嫉妒而被打壞了鼻子，還有許多類似的經(jīng)歷，因此它擁有了超乎常人的毅力，也養(yǎng)成了自我折磨的性格。

為掌握人體結(jié)構(gòu)，他親自解剖尸體研究。米開朗基羅最初無(wú)意做一名畫家，他的志向是成為一名雕刻家。并覺得意在“雕”而不在“塑”，想讓雕塑如同人們自己掙脫肉體束縛一樣。過(guò)得存在的形式。

他的作品大氣磅礴、宏偉壯麗，充滿悲劇氣氛，是一位浪漫氣質(zhì)大師。他所塑造的英雄既是理想象征，也是對(duì)于現(xiàn)實(shí)的反映。他善于用人體表達(dá)情緒。其繪畫代表作品有著名天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》，雕塑代表作有：《大衛(wèi)》、《摩西》。

《大衛(wèi)像》是米開朗基羅整個(gè)藝術(shù)中最重要的雕像之一。創(chuàng)作這尊雕像時(shí)，還不到30歲，但他的藝術(shù)風(fēng)格已趨于成熟，他已被公認(rèn)為是藝術(shù)大師了。他的雕像大部分都是表現(xiàn)健美人體的。他善于贊美人體的美，他認(rèn)為人體是最能表達(dá)內(nèi)在力量的形式。他希望冷冰冰的大理石能賦予新的生命，希望它可以代表屬于人類肉體的力量。使它具有精神的象征性。

米開朗基羅將自己的才華揮灑一生，多才多藝，70余年的藝術(shù)生涯給后人留下了無(wú)數(shù)寶貴的佳作，至今被人稱道。雖然他因?yàn)椴湃A出眾而遭受挫折與打擊，但仍為了藝術(shù)創(chuàng)作腳步不停。作為文藝復(fù)興三杰之一，當(dāng)之無(wú)愧。

4.文藝復(fù)興三杰之一——拉斐爾

意大利文藝復(fù)興時(shí)期最偉大的畫家之一;由于高超的藝術(shù)造詣而被神化了的拉斐爾，代表了文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家從事理想美的事業(yè)所能達(dá)到的最高峰。拉斐爾頭腦聰穎、性格溫和，善于吸收別人的長(zhǎng)處，而后加以綜合創(chuàng)造。拉斐爾的作品，典雅、恬靜、和諧、對(duì)稱、充滿秩序感，從這些方面來(lái)講，他的作品確實(shí)可被稱為“人文主義及文藝復(fù)興世界的頂峰”。

拉斐爾的古典西洋繪畫對(duì)后世畫家造成了很大的影響。代表作《雅典學(xué)院》是裝飾在梵蒂岡教宗區(qū)居室創(chuàng)作的大型壁畫。而他的建筑風(fēng)格在《雅典學(xué)院》中表現(xiàn)，特別是室內(nèi)優(yōu)美裝飾，給予后世很大的影響。拉斐爾善于畫圣母像，他的一系列圣母畫像，都以母性的溫情和青春健美而體現(xiàn)了人文主義思想。他筆下的“圣母”：年輕、美麗、豐潤(rùn)、健康、眉宇間洋溢著母親的慈愛和幸福;耶穌也被畫成天真活潑的孩子，畫畫給人以溫暖、親切之感。既能給人以美的感受和遐想，又能使人油然而生崇敬之情。

四、結(jié)語(yǔ)

如果讓我用四個(gè)詞形容文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫，我會(huì)用：“人文”、“科學(xué)”、“現(xiàn)實(shí)”、“理性”來(lái)形容。這時(shí)期的藝術(shù)家把技法研究和科學(xué)實(shí)驗(yàn)結(jié)合起來(lái)，不僅對(duì)藝用解剖學(xué)、透視學(xué)有較深入地研究，對(duì)明暗關(guān)系和色調(diào)關(guān)系也有了準(zhǔn)確的把握。許多文藝復(fù)興盛期的藝術(shù)家使理性與情感、現(xiàn)實(shí)與理想在美術(shù)品中獲得了完美統(tǒng)一，使形與空間的關(guān)系獲得了高度和諧，從而為再現(xiàn)性的美術(shù)確立了一種經(jīng)典樣式，給后世提供了效法的最佳范例。因此，我認(rèn)為文藝復(fù)興盛期是美術(shù)史上的一個(gè)巔峰時(shí)期，也是一個(gè)承上啟下的時(shí)代。

作者簡(jiǎn)介：

李顥媛（1996.5.26），女，漢族，籍貫：山東青島人，江西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，19級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：雕塑

（作者單位：江西師范大學(xué)）