領略“角兒的藝術”

楊娜

摘要：本文結合京劇表演專業的教育需求，放眼于對京劇表演專業人才培養的長遠目標，對初中階段開展和落實京劇專業課程的方式方法，以及京劇相關專業的人才培養做簡要分析。

關鍵詞：京劇；校本課程；初中；生涯規劃；職業體驗

王珮瑜曾說：“這世界上有兩種人，一種是喜歡京劇的，另一種是還不知道自己喜歡京劇的。”尊重先于了解，只有了解之后才能決定是否喜歡，而京劇藝術，其藝術性、文化性和教育性對于初中學生來說無疑是一個接受熏陶的極好方式。以專業課的方式讓學生去感受和挖掘這門藝術的深沉意義，真正地提高他們的傳統文化意識和審美情趣，也為其日后發展提供更多選擇。

一、京劇藝術的教育內涵

1、藝術教育內涵

“興于詩，立于禮，成于樂。”早在春秋時期的孔子便認為藝術不但是一個人人格修養的開始，還是能夠使其達到成熟以及更高境界的必經之路。藝術的教育內涵包括對一個人的審美意識和能力的提升，陶冶和塑造人的精神世界，逐漸完善人性和自身文化素養的結構。而在京劇藝術中，它包含了一門藝術所具有的大部分品質和內涵，與大多數藝術一樣，京劇藝術首先具有民族性和國際性，其次從教育意義上來看，它更是手、眼、身、口等形體藝術的綜合，還是聲音、形體、服飾、色彩等一系列中國式審美的完整表達。

2、京劇教育的邏輯發展

京劇藝術可以說從一定程度上將中國傳統文化藝術的多數魅力和智慧結合在了一起，它既有著最簡單又最復雜的形式內容，又向聽者和觀眾傳遞著文化思考。從文化角度來看，京劇的傳承需要文化底蘊；從教育角度來看，京劇在培養和熏陶著學習者的身心等各個方面，也需要新時代下的人才用他們的眼光來審視看待京劇。

3、京劇教育的哲學內涵

中國古代教育與現代教育的本質區別在于，古人所獲得的一切大多來自于自然的本質；而現代人所獲得的知識、素養等多來自于一切事物分開之后的知性，即介于感性和理性之間的一種認知能力。京劇本身就是將詩、樂、舞等多種藝術表現形式融合到一種程式標準中，加上“唱、念、做、打”和“手、眼、身、法、步”的四功五法，可以說它是一門以戲曲藝術為類別載體，但又上升到一種戲劇表演形式的綜合性藝術，正所謂“以歌舞演故事”。

二、京劇校本課程設置探索

1、戲劇表演素養

初中學校開辦京劇藝術專業課程，必須要遵循融合課程的特點，以培養學生對京劇的學習興趣為出發點，將課程設計建立在京劇經典劇目以及唱段分析研究的基礎上，再結合初中學生的實際認知特點，學習京劇的吐字發音、歸韻、聲腔等基本內容，增強學生對于京劇戲理等程式化標準的理解和把握，提高學生的京劇表演素養。

2、校本課程

本人所在學校所創編的校本京劇課程，是結合了京劇聽、學、唱、表演等一體的綜合型課程。具體內容選取了適合初中學生認知水平和興趣特點的京劇素材，如京劇服飾（上五色、下午色）、臉譜藝術、砌末等；此外，還有京劇生、旦、凈、丑各個行當的聲腔特點、伴奏要求、曲牌、板式、念白等；最后發展為京劇演唱、身段、表演和賞析為一體的互動體驗式課程，綜合了學唱與學做。

三、京劇表演職業體驗

1、課程簡介

《走進京劇》建立在對京劇傳統及經典劇目的唱念表演分析研究的基礎上，分為教師用書和學生用書兩套教材。教材以學生發展為本，立足于培養學生對民族傳統文化的認同感，增強文化自信，提高中學生的傳統藝術鑒賞能力。以激發學生的學習興趣作為切入點，從看、聽、學、唱、表演等方面來引導學生了解京劇藝術的總體面貌。

2、教學目標

①知識、能力目標

培養和提高學生對于京劇藝術的理解和鑒賞能力；通過欣賞和學唱、表演來激發學生對于京劇皮黃聲腔的學習興趣，并形成一定的演唱能力，掌握一定的演唱技巧；通過了解不同的角色、人物行當和表演形式，在實際體驗活動中培養和啟發學生的藝術思維，落實對學生創造性思維、表演能力與團隊合作能力的培養。

②情感、態度與價值觀目標

通過認識、了解和學習京劇，萌發對祖國傳統藝術、文化的認同和熱愛，培養學生的愛國主義情操和民族意識。

3、教學過程

本課程建議從理論、技法、表演、測評、創作等步驟進行具體劃分如下：

①京劇發音解析

②京劇的韻味是怎么來的

③京劇詞、曲牌、板式的運用創作規則。（如合轍押韻；陰陽賞去；平分陰陽、入派三聲等等）

④技法：京劇聲韻的表現技巧

吐字歸韻技巧；湖廣音、中州韻；尖團字；上口字；韻白與京白。

⑤課程訓練內容

（1）京劇十三道轍代表唱段練習；對于所學的韻白、轍口、尖團字等程式運用規律和特點的進行準確把握；通過教材和教師講解，以及自主搜集課外資料，能夠舉一反三，對基礎知識進行揣摩、推敲，并在多個唱段中熟練把握這些聲韻特點；

（2）需要掌握的唱段（以老生、旦角為主）：

老生：洪三段：“為國家那何曾半日閑空”“自那日朝罷歸身染重病”“嘆楊家投宋主心血用盡”；《空城計》西皮原板“兩國交鋒龍虎斗”西皮慢板“我本是臥龍崗散淡的人”西皮二六“我正在城樓觀山景”；《淮河營》“此時間不可鬧笑話”；《三家店》“兒行千里母擔憂”；《武家坡》“一馬離了西涼界”等老生基礎戲。

旦角：《武家坡》“指著西涼高聲罵”；《玉堂春》“蘇三離了洪洞縣”“玉堂春含悲淚忙往前進”；《貴妃醉酒》“海島冰輪初轉騰”；《霸王別姬》“看大王在帳中和衣睡穩”等，以青衣、花旦和花衫為主。

4、職業體驗

通過組織課外實踐活動，讓學生與京劇表演藝術家們近距離接觸，到省市京劇專業院團中參觀專業演員的排練和練功過程；安排學生參加一些京劇藝術家們的專業講座，如一出戲在開演前的演員訪談等，聽一聽專業演員對于劇目、人物角色、表演、唱腔等方面的獨特見解。從環境角度出發，熏陶學生形成“京劇思維”。

四、京劇表演專業生涯規劃

1、自我認知

自我認知指的是自己對自己的了解程度。每個人都有著共同特征，也有著不同特征，加上每個人所喜愛的職業和生活、工作方式的不同，使得其共同特質的強弱產生了不同。作為學生來講，應全面地考慮自身的長處與不足，找到適合自己的。只有對自我有了清醒的認知，才能夠在選擇時減少盲目性。比如楊寶森先生一生追隨余叔巖先生的藝術，但他在倒倉之后并不具備余派唱腔所要求的立音，于是便以自己并不是很好的嗓音條件，結合自身多年藝術實踐經驗，創新出了一種嶄新的唱法，自成一家。楊派的老生唱腔沉雄蒼勁、清雅醇厚，在其逝世后，有“十生九楊”之勢。

2、目標與選擇

選擇就是在為自己的職業生涯和人生制定目標，目標不應過高，也不應過低。首先要明確自己適合什么，嗓音條件好的可以根據老師指導找到自己適合的行當；嗓音條件不好的可以選擇文場伴奏專業等等。其次，要了解職業的發展終點，自己是否具備這個職業所要求的天賦和意志力。

綜上所述，京劇表演專業在初中階段的滲透，在豐富學生傳統文化視野的同時，也為其提供了自己愛好的新選擇和日后職業選擇發展的新道路。作為初中音樂教師應該利用好這門課程，在培養學生理解力和創造力的同時，真正地做到讓京劇藝術有傳承。

參考文獻：

[1]姜曉華.彰顯京劇藝術價值打造高效音樂課堂[J].黃河之聲，2018（07）：101.

[2]郭躍進.京劇表演實踐型創新人才培養與課程設置的思索[J].戲劇（中央戲劇學院學報），2014（03）：5-13.