多樣化樂隊指揮形式的研究

徐波

摘要：在樂隊表演中，指揮發揮著重要的作用。指揮引導著樂隊表演的走向，掌控著歌曲的節奏，是樂隊表演的靈魂所在。一個優秀的指揮家，在樂隊表演中，不僅能夠控制演奏者的速度和節奏，更能向觀眾傳遞出這首歌曲的主題和情懷，指揮家并不是樂隊的成員，但也早已融入于樂隊之中。樂隊的發展歷史悠久，指揮形式也隨之變遷，不同的樂隊演奏要選擇適合自己的指揮方式，通過彼此之間的共同合作，才能完美的詮釋作品的內涵，得到觀眾的內涵。本文中，筆者從中西方兩個方向，探討了樂隊指揮的多樣化形式，以供參考借鑒。

關鍵詞：樂隊指揮;多樣化;中西方;方法

前言：人們對樂隊指揮并不陌生，再談到指揮者這一角色時，人們首先聯想到的就是“指揮者站在舞臺的中央，手持指揮棒，看著歌譜，搖晃雙手”的樣子[1]。其實樂隊指揮的方式是多樣化的，除了上述談到的樂隊指揮方式，還可以用擊打的方式進行指揮，也可以是用演奏的方式進行指揮。不同的樂隊所演奏的不同歌曲，其節奏感是不同的，為了更好的把控舞臺效果，就需要選擇合適的指揮方式。除此之外，由于中西文化的不同，歌曲的演奏方式也是不同的，在指揮方式的選擇上也存在些許的不同。因此，從中西方兩個不同的國家，看待樂隊指揮的不同方法就是有必要的，這能促進樂隊指揮的發展。

一、西方國家多樣化的樂隊指揮形式探討

1、擊拍者擔任指揮

最早的，在13世紀時，已經出現了用擊拍的方式來指揮樂隊，指揮者通過雙手的拍擊形成節奏，為演奏者傳遞信號。在實際的樂隊表演中，這種指揮方式有效的統一了樂隊演奏的節奏[2]。再后來，到了15世紀開始，出現了手腳并用的擊拍指揮方式，不同于雙手擊拍，這種指揮方式加入了腳的作用，通過跺腳產生有序的聲音節奏，引導樂隊的演奏。以上的兩種指揮方式，在統一樂隊節奏方面確實有著顯著的作用，且上手容易，無需借助其他的工具，是當代的風靡的指揮方式。但是，對于一些安靜的樂隊表演，如歌舞劇表演，擊拍會為表演產生多余的噪音，影響著演奏整個過程的美感，其適用性并不高。直到18世紀，這是西方樂隊發展的一個高峰期，人們越發意識到樂隊指揮的重要性，才開始有了樂隊指揮這一職位。當代出現了越來越多專業的樂隊指揮者，其不僅要指揮演奏者的發音音準，還需要協調樂隊演唱的順序。自此，擊拍方式的樂隊指揮得到了改進，可以很好的融入到舞臺表演中，與音樂融為一體，相得益彰。

2、樂隊演奏者擔任指揮

在18世紀初，樂隊指揮的地位得到了提高，傳統單一的擊拍指揮方式也得到了升級和改進，除了專業的指揮者，還可以在樂隊中的樂器演奏者中選擇指揮者。樂隊表演需要用到多種樂器，那么選擇何種樂器演奏者擔任指揮者就成為了一個問題。在一段長時間的探索中，在樂隊表演中，由樂器表演者擔任指揮出現頻率次數最多的就是小提琴演奏者和鍵盤師。就西方樂隊表演而言，鋼琴演奏一般不會貫穿全場，所以相比之下，小提琴演奏者擔任指揮的次數更多。但是，就指揮的影響力來看，鋼琴指揮的影響又要高于小提琴演奏指揮。總的來說，各類樂器演奏者都可以擔任指揮，這要取決于歌曲的種類。但是，無論是哪種樂器的指揮者，都需要具備充足的演奏能力，能夠把我整首樂曲的節奏。雖然，樂器指揮擁有許多優點，能夠為樂隊表演添加魅力，但是卻不適合交響樂。在大型歌舞劇交響樂表演中，由于指揮者和樂隊的站位的問題，很容易出現樂隊成員聽不清樂器指揮聲音的情況，這也是樂器指揮的缺點。

3、指揮棒指揮

在20世紀初，指揮家這一職位被更多的人所認識。再談到樂隊表演時，人們自然而然的聯系到了指揮家。指揮棒指揮也正是在這個背景下所誕生的。相比于上文中的兩種指揮方式，其不會產生額外的噪音影響樂隊表演，并且也不是通過聲音來傳遞信息的。樂隊成員用雙眼注視指揮棒的節奏，擺脫了樂器指揮受到空間的限制。自施波兒第一次嘗試著用指揮棒為樂隊傳遞信息開始，越來越多的樂隊開始沿用這種方式指揮樂隊表演，其適用性更高，取了很好的指揮效果。在世紀的樂隊表演中，指揮棒指揮者是整個樂隊表演的靈魂，他統領著整個樂隊，所有的樂隊成員都需要聽命于指揮者。因此，指揮棒指揮需要充分的了解樂曲的節奏，并且在指揮中融入到樂隊表演中，才能出色的完成表演，為觀眾傳遞樂曲的主題和情懷。

二、中國多樣化的樂隊指揮形式探討

1、用擊打的方式進行指揮

中國樂隊最早是通過擊打的方式來指揮的，擊打是中國樂隊指揮的雛形。擊打中又包含著多種方式，其中拍板是最早的一種擊打方式，這種樂隊擊打指揮方式流行于我國的北方地區，在北方地區中幾乎所有的樂隊表演都在用這種方式指揮。眾所周知的，戲曲是我國的傳統文化之一，戲曲表演大多是由肢體表演主導的，背景配樂主要是通過樂器的拍打形成的，因此通過擊打的方式來指揮戲曲表演就是比較適用的。同樣的，中國擊打指揮的方式也會產生噪音，影響樂隊表演的美感，除了戲曲表演之外，這種指揮方式幾乎很難融入其他樂隊的表演之中，其存在一定的局限性。

2、用演奏樂器進行指揮

和西方國家一樣，再發現了擊打方式指揮樂隊表演的局限性后，人們開始嘗試研究其他的指揮方式，樂器指揮就是擊打指揮的改進。在中國的俗語中，有一句話是“群龍無首”，將其運用到樂隊表演之中，就充分的顯示出了樂隊指揮的重要性[3]。在福建閩南樂隊的表演中，一般是由琵琶演奏者擔任樂隊的指揮者的。在白居易的《琵琶行》中“大珠小珠落玉盤”，可以看出琵琶演奏聲音的清脆。選用琵琶演奏者擔任樂隊指揮，非但不會樂隊演出產生噪音，還能為表演增添魅力。再看少數民族地區，其樂隊表演一般以腰鼓為主，因此樂隊指揮主要選擇鼓類樂器的使用者。司鼓者通過“起簽、起板、轉板、轉快、轉慢、殺簽”等不同的演奏方式來指揮樂隊。在鼓類樂隊的演奏中，擊鼓者不僅扮演者指揮的角色，同時也是演奏者的身份。因此，鼓聲越大，對整個樂隊的表演越有利，這不會變成噪音影響樂隊演奏的表演，反倒會活躍整個現場的氣氛，這也是少數民族地區樂隊表演的特點之一。但是，只要是樂器表演，其必然存在一定的局限性，并不能適用于所有的樂隊表演，這在中西方都是樂器表演所頭疼的一個問題。

3、持指揮棒指揮

中國的指揮棒指揮是由西方樂隊指揮文化引進的，通過對西方指揮棒指揮的改良，形成了適合中國樂隊指揮的一種指揮形式。從20世紀開始，我國增加了與國外國家的文化交流，西方國家各種樂器文化也傳入到我國，如小提琴、鋼琴等都出現在中國的樂曲表演之中。中國樂隊的組織和形式也得到了改變，指揮者的地位也得到了重視。但是，就指揮棒指揮的作用來看，其和西方指揮棒指揮是一樣的。因此，指揮棒指揮成為了我國最為流行的一種樂隊指揮方式，并且在我國大大小小的樂隊表演中都得到了廣泛的應用。

總結：在樂隊表演中，指揮的作用是顯而易見的。伴隨著樂隊文化的發展，指揮的方式也得到了改進。雖然中西方樂隊文化之間存在差異性，但是樂隊指揮大多還是由三個方式組成的，其分別為擊打指揮、樂器指揮、指揮棒指揮。在這其中，指揮棒指揮是現如今全球所公認的一種指揮方式，在大小不同的樂隊表演中，人們頻繁可見指揮棒指揮的身影，他是樂隊表演的靈魂所在，能向觀眾傳遞樂隊表演的主題和情懷。

參考文獻：

[1]王春雨.淺談樂隊指揮的歷史與發展[J].藝術科技，2017（12）：23-24

[2]曾魁.淺析樂團指揮中肢體語言與情感的表達[J].音樂時空，2018（16）：12-13

[3]康宇丹.多樣樂隊指揮方式探析[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版） ，2017（02）：33-34