摘? 要:中國宮廷繪畫和裝潢事宜,從文物考證來看,最初可以溯源至周代。隋唐時期,有相當多的與書畫相關的裝裱書籍面世。經過歷代的不斷發展,宋元時期的宮廷繪畫和裝潢藝術達到了頂峰。從宮廷繪畫發展與書畫裝裱的關系,來梳理宮廷繪畫發展如何帶動相應的裝裱發展,挖掘宮廷繪畫是如何影響宋元的裝裱,尋找兩者之間的深層次原因,為中國裝裱事業的發展厘清脈絡。
關鍵詞:宮廷繪畫;宋元;裝裱;傳承
宮廷繪畫是為統治階層服務而進行的藝術創作活動,它的出現與政權發展同步。從先秦到六朝,是我國宮廷繪畫萌芽、建立和發展的重要時期,這一時期的宮廷繪畫,對后來的宮廷繪畫和裝裱框架設計產生了直接而深遠的影響。傅抱石先生在《裱畫難》中提到,“作為一件藝術品,除了畫面的藝術水平決定在畫家而外,裝裱是最重要的一點。”[1]19作為一件完整的書畫作品,裝裱技術和美學特點起著非常重要的作用。作為書畫大家,傅先生對裝裱極為看重。宮廷繪畫從宋徽宗起,已成為日常生活中的主要事項之一,甚至將繪畫事宜發展成為北宋重大的國家文化國策之一。由于統治階層的重視,與之相匹配的裝裱藝術也納入到發展的日程上來,形成了一種新的格局。
在有關裝裱藝術的記載中,始于南朝宋泰始年間(465-471)虞和的《論書表》,總結了魏晉南北朝期間書畫裝飾樣式和裝護方法。唐代張彥遠也在其《歷代名畫記》中,詳細提到了裝裱在書畫中裝飾和保護的方法及其重要性。……