試分析德語藝術歌曲的特點以及聲樂教學中的重要作用

安維嘉 李鵬

【摘 要】德語藝術歌曲的學習能夠幫助學生在提高演唱技巧的同時擴大知識面，更好地提升學生的藝術修養，本文對德語藝術歌曲的特點及其在聲樂教學中的作用進行了簡單論述。

【關鍵詞】德語藝術歌曲;特點;聲樂教學;作用

中圖分類號：J616 ? 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）21-0084-01

一、德語藝術歌曲概述

所謂德語藝術歌曲，即用德語來演唱的所有藝術歌曲。而藝術歌曲又是指詩和曲的結合，藝術家為了實現藝術表現的目的，根據文學詩歌進行創作，從而形成藝術歌曲。藝術歌曲的表現十分簡單，只需要鋼琴和人聲，就可以創造出歌劇般的音樂效果，一般來說，藝術歌曲的表演通常都在室內進行，使用鋼琴來伴奏，獨唱為主要形式，對演唱者的演唱技巧有較高的要求。德語藝術歌曲目前主要是指德奧浪漫主義歌曲，其中著名的作曲家有舒伯特、勃拉姆、舒曼等。

德語藝術歌曲多數都是在18世紀到19世紀寫成的，其主要的社會因素是法國大革命。這一時期德語藝術歌曲創作十分繁榮，歌德出現之前，有教養的德國人都熱衷于法語，歌德的出現，扭轉了這一局面，德語開始受到重視，德語歌曲也開始廣泛流傳起來。

二、德語藝術歌曲特點

德語藝術歌曲有著很多獨特的特點，表現在以下幾個方面。一是在取材上，德語藝術歌曲大多取材于優美的詩歌，主題上以歌頌和贊美為主，雖然歌曲主題較為簡單，但對演唱者的要求相對較高，對作者情感上的表現力要求較高。二是在格律上，德語藝術歌曲格律較為固定，這是由于詩歌具有較為嚴謹的格律，因此使得歌劇內容簡單明了，演唱起來朗朗上口。這種格律能夠幫助初學者更好地掌握相關技巧，對于剛剛獲得的氣息概念能夠更好地控制和運用。三是在曲式上，德語藝術歌曲獨有的簡潔句式能夠幫助初學者保持一個正確的歌唱狀態，減輕初學者的心理壓力，幫助其提升自信，從而更好地抒發感情，自如運用氣息，掌握歌唱技巧。正是由于德語歌曲格律固定、曲式簡潔，為聲樂初學者提供了良好的教學教材，學生們能夠更好地融入到作品中，從而更好地加強學習。

德語藝術歌曲注重對音樂的精雕細琢，強調對音樂的感悟，在聲樂教學中，演唱德語藝術歌曲，能夠幫助學生提升文化修養，加強學生思維的鍛煉，推動學生提升文化層次，加強對音樂的精神感受，幫助學生奠定更好的聲樂基礎，為后續獨立、完整地演唱音樂作品打下基礎。

三、德語藝術歌曲在聲樂教學中的作用

德語藝術歌曲教學能夠更好地幫助學生加強藝術修養。困擾我國聲樂教學的重要問題就是重技術、輕藝術，重交響樂而輕室內樂。這種錯誤的教學方式如果得不到解決，將會直接影響我國音樂教學的健康發展。在聲樂教學中，長期將教學的重點放在歌劇上，而忽略德語藝術歌曲的教學，一方面會影響學生嗓音的健康;另一方面會導致學生以詠嘆調為榮，而缺乏對其他曲調的掌握。例如，本來并不是戲劇性的聲樂，卻演唱戲劇性較強的歌劇詠嘆調，如在演唱《丑角》中的“穿上戲裝”，或者是演唱《托斯卡》中的“獻身藝術獻身愛情”等，這樣演唱的結果往往是難以表現出作品應有的風格和劇中人物的特點。在教學中，只教學生唱歌劇或者藝術歌曲的做法是不正確的，對學生聲樂學習十分不利，應當讓學生均衡發展，不能一味唱歌劇。如果教師在教學時多關注一點德語藝術歌曲，會幫助學生更好地掌握藝術修養，從而實現技術與藝術修養兼顧。總之，德語藝術歌曲教學能夠幫助學生更好理解音樂藝術的表現力。

演唱德語藝術歌曲能夠更好地開展聲樂學習。對于演唱者和音樂愛好者來說，演唱德語藝術歌曲對其都具有一定的挑戰性。對于一名藝術欣賞者來說，讀懂小說和聽懂歌劇不難，如果體味德語藝術歌曲的意境，可能會有一定的難度，這是因為對于藝術歌曲來說，其不僅要關注演唱者的聲音技巧以及樂器演奏水平，還需要對歌曲中的詩意進行捕捉，這些過程都需要藝術想象力。對于表演者來說，其不僅要做到上述欣賞者所要做的內容，還需要對德語藝術歌曲原詩歌的語言結構和情感寓意進行體味，需要對音樂內涵及其風格進行領悟，從而更好地尋找適合自身的表現方式，營造良好的藝術氛圍。因此，學習德語藝術歌曲能夠幫助學生更好地掌握聲樂教學的要點，從詩歌、音樂以及表演三個角度來入手，從而幫助其更好地開展聲樂學習。

四、結語

德語藝術歌曲是音樂和文學的重要組成部分，德語藝術歌曲的演唱能夠更好地幫助學生提升文學、藝術修養，教師應加強對德語藝術歌曲的教學，從而推動聲樂教學更好地發展。

參考文獻：

[1]羨濤，孫宇.德語藝術歌曲在聲樂教學中的重要作用[J].音樂論壇，2006（5）.

[2]鄭月明.淺談德語藝術歌曲[J].遼寧教育行政學院學報，2015（2）.