核心素養背景下美術教育與民族文化的創新融合研究

丁超

摘要：我國的美術教育已經進入核心素養時代，核心素養具有普遍性和普及性特點，旨在提高學生的美術基本素養。送教下鄉為改善和平衡城鄉教育差距，不斷更新教育理念，因地制宜地把核心素養的基本要求和民族地區小學美術教育的實際需求相結合，創新融合民族特色文化資源，多方探索美術教育和民族文化相融合的方法和途徑，多維度思考和改善鄉村小學美術教育的現實問題。

關鍵詞：核心素養? 美術教育? 送教下鄉? 創新融合

教育部正式公布《普通高中美術課程標準（2017年版）》標志著中國基礎美術教育正式進入核心素養時代。其中包括五大核心素養：圖像識別、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解。尹少淳先生認為我們今天談的核心素養問題，與杜威的實踐哲學有很多相同之處，美術核心素養的載體是普通公民，而非只對專業人士。其間的道理就像語文學科不能將“文學創作”，而只能將“文字表達”作為公民的素養一樣。①由此可見，文化的核心素養針對的是普遍性而非特殊性，賦予人們基本的美術素養。以武陵山片區小學美術教育為例，因平衡城鄉教育差距而實施的送教下鄉已從單向度關注學生的“學”到關注教師的“教”發展到今天多維度的教學研一體化格局。由國培計劃、公益組織聯合本土師范院校把送教下鄉與民族文化相融合。但是公益送教的局限性在于不能長期堅守，難以從根本上解決問題，而本土高校每年數以百計的師范畢業生走向一線崗位后所產生的效應則不言而喻。因此，需要從師資的源頭抓起，更新和培養師范生的美育理念和核心素養，從根本上提升民族地區的美育品質。本文以核心素養為背景，以小學美術教育和送教下鄉的具體實踐為基礎，以開放的、活態的教育方式，研究美育與民族文化創新融合的多種可能性。

一、提升美術課的開課率是美術教育的基礎

核心素養是美術教育的價值目標，美術課的開課率就是實現價值目標的基礎。通過對武陵山片區內80所小學，按照城市、城鄉結合部、鄉鎮和農村四種類型進行問卷調查，發出和收回問卷80份，其中開課率統計數據是：城市小學的開課率占94%，城鄉結合部小學開課率占50%，鄉鎮小學的開課率占89%，農村學校約占5%，可見農村美術開課率較低。開課率低的因素：一是缺乏工具材料;二是缺乏專職的美術教師。根據課題組多年實地教研和送教下鄉的實踐經驗，我們找到三個解決途徑：一是關注民族文化，把美術教育和本土資源相結合;二是更新教育理念，非美術專業教師同樣也可以上好美術課。例如，鳳凰縣臘爾山鄉村語文教師吳葵蓮和阿拉鎮中心校的數學老師龍林章在課題組成員的培訓下不僅能教好美術課，還在幾次美術教學比賽中拿了大獎;三是培養在校師范生的良好核心素養，在美術教學法和教育實習的課程中，讓他們具備在鄉村學校教好美術課的能力。當美術開課率提升以后，鄉村小學美術教育發展才會有更好的發展的可能性。

二、美術教育與民族文化的創新融合

未來的美術教育重要任務是如何把美術和教育結合得更好，美術不僅僅是“畫畫”這么簡單，要上升到文化和教育的層面。教育部頒布的《義務教育美術課程標準（2011年版）》指出：“地方和學校美術教育應結合當地人文地理環境和民族文化傳統，開發具有地區、民族和學校特色的美術教育課程資源。”②當下的美術教育與民族文化融合的形式屢見不鮮，有特色和深度的研究不在少數，本文本著研究和分享的目的對創新融合的途徑從四個方面進行探討。

（一）美術教育與民族文化的深度融合

深度融合就是要深入調查和研究民族文化的內涵，選擇典型性和可操作性強的內容結合小學生的實際和美術課堂進行融合。對民族文化的歷史背景、圖像內涵和寓意進行梳理，以及造型和色彩搭配的規律等進行分析。有條件的可以走訪非遺傳承人并邀請到現場講解，也可以利用互聯網搜集資料和借鑒其它的教學形式。例如，在龍山縣土家山寨惹巴拉村的送教下鄉活動中，教師組員走訪非遺傳承人劉代英，觀看老人織的陽雀花、桌子花和萬事如意等各式織錦。根據學齡段的孩子認知度和學習規律，找準突破點，利用織錦經緯線和色彩構成圖案的相似性，以十字花的排列和組合方式進行教學設計，剪裁出大量的彩色小方塊，方便小班孩子用拼貼的方式體驗織錦的圖案組織結構，讓孩子們共同參與拼出一個大圖案。大班組的教師基于孩子們思維能力，在坐標紙上實驗陽雀花和馬蹄花的圖案，在老師的指導下，大班組的孩子們順利完成了在坐標紙上模擬織錦圖案的課程。其次，課題組邀請傳承人給學生們講陽雀花的故事和各種圖案的寓意，展示了家藏百年以上的土家織錦鋪蓋，并囑托孩子們要好好學習美術以傳承土家族織錦工藝。從教學準備、教學設計到實施都是深入研究和活態呈現，美術教育和民族文化深度融合不僅給孩子們印象深刻，而且對課題組成員也是成長和歷練。

（二）美術教育與民族文化的廣度融合

首先，美術教育與民族文化的廣度融合不是數量的簡單疊加，而是有機結合。既考慮到結合點的聯系性又要探索結合方式方法的創新性，結合本土資源和可操作性綜合決策。譬如課題組指導龍山縣美術教師穆永輝上土家族茅古斯的課程，孩子們穿著用稻草編織的茅古斯服飾和頭飾，在老師的帶領下演繹從巡山、發現獵物、圍獵到分享食物的過程。穆老師使用土家族語言，把先民生活、民族語言和本土材料有機結合，女生可以運用草編的方法給自己編辮子，將美育和生活有機結合。教學過程集成了文化性、趣味性、審美性和實用性，這種多維度的拓展就是美育與民族文化的廣度融合。可見本土材料絲毫不影響核心素養的培養，鄉村學校缺乏工具材料的問題不再是問題，很多問題的答案不在于問題本身而在于解題的思維方式。進一步解放思想，不斷突破常規教學模式，美術教育的實施和發展就有了多種途徑。

（三）美術教育與日常生活的融合

藝術源于生活，藝術教育要加強和生活的融合，讓學生從關注周圍的生活開始，養成從生活中發現美和表現美的文化自覺性，避免“身在美中不知美”的現象，即引導學生建構“美無處不在，無時不有”的審美觀。教學內容和作業安排要接地氣，避免概念化和單一化。例如苗族老師吳葵蓮身穿自己的苗族服裝，以佩戴的銀項圈為主題給苗寨小學生上美術課，講解苗族的遷徙歷史、銀項圈上圖案的寓意，教學生用剪裁和手繪相結合的方式制作紙質的銀項圈。另一位苗族老師龍林章教苗族小朋友以蘿卜為原材料制作各種造型的小動物。凡此種種教學方式都是典型的因地制宜式，拓展學生對美的認識和認知。美術教育核心素養中的圖像識別、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解五項兼備。讓學生有意識地關注生活，就會不斷產生新發現和新想法。因此，鄉村學校沒有專職老師的問題也不再是個問題，辯證的看待問題，劣勢也可能轉變成優勢。

（四）美術教育與民族文化的精神融合

美術教育要上升到文化和精神層面，從精神傳承的高度重視美術教育的作用和獨特價值。正如中央美院賀羽老師在2019美育公開課上講到：“美育我理解它并不是美術教育的簡寫，美育是以美術教育為基礎，它是美術教育在整個社會的一種延展和升華。美育指的是中國人在民族精神、在文化心理上的一種建設、一種建構，它是一種審美的培養、一種化育。” 同時，民族的就是世界的，當代文化間的影響、沖擊和融合愈加強烈，傳承和發展民族文化，留住文化的基因有特殊的價值和意義。在土家族山寨惹巴拉村的教學活動中，老師帶領學生一起用樹皮制作面具，用竹子制作弓箭，感受古人的團隊協作方式和對力量崇拜的回歸，從而增加民族文化的認同感。清末民初的浙江兩級師范學堂強調師范生要有吃苦耐勞的“屈就”精神，即“以有限之條件、經濟之方法，希具成功之意”，“屈就”不是說人格上的委曲求全，而是因地制宜，利用現有條件和資源，盡己所能展開美術教學和活動。 另外，培養學生從生活中發現文化、智慧和審美。例如武陵山片區多山少地，轉角樓和吊腳樓建筑多依山傍水，一方面體現了先輩們節約土地的智慧，另一方面形成了因地制宜的空間格局和獨特的審美范式。根植民族文化的基因，引導學生從小感受自己的民族文化精神內涵，增強民族自信心和敬畏心。

三、結語

送教下鄉、國培計劃和高校師范生的培養相結合將會從根本上提升武陵山片區的美術教育水平，也有利于更新教育理念和貫徹核心素養。挖掘本土民族文化資源和精神內涵，需要從多維的視角拓展美術教育與民族文化相融合的新空間。

（注：本文為吉首大學課題項目，項目名稱“武陵山片區小學美術教育送教下鄉培訓模式的實證研究”，項目編號：18SKB23。）

注釋：

①尹少淳，《中國美術報》第18期，2018-08-24。

②中華人民共各國教育部，《義務教育美術課程標準（2011年版）》，北京：北京師范大學出版社，2011。

③賀羽，《從素描到美育》，中央美院附中美育公開課，2019-03-09。

④徐琳哲，《浙江兩級師范學堂美術教育精神之啟示》，沈陽：美術大觀，2010-07。