高中古箏協奏曲的演奏與教學

張洪芹

【摘要】古箏作為我國古代的一種彈撥樂器，很適合高中學生進行藝術的熏陶和學習。古箏協奏曲是古箏與管弦樂器結合的一種產物，其中包含了中西方文化底蘊的結合，是在古箏演奏基礎上進行了創新，將演奏者的情感和技巧融為一體的一種藝術。古箏協奏曲的教學，需要教師引導學生能夠牢牢的把握呼吸以及肢體語言方面的內涵，然后通過教師的演示，向學生傳達相應的古箏彈奏技巧，培養學生彈奏古箏的藝術感，提高學生的學習效率。

【關鍵詞】古箏;協奏曲;演奏;教學

【中圖分類號】J632.32 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

高中教師在給學生上古箏課的時候，可以以《云裳訴》為例，給學生分析古箏搖指技巧的使用，讓學生能夠通過古箏精致而細膩的遙指演奏法，通過腕部和掌部的力度來掌握古箏彈奏動作力度的大小，由強到弱的節奏感達到古箏聲色由暗到明的效果，通過這樣的訓練，加強學生的練習，使學生能夠被我國傳統民族文化的藝術熏陶所感染。

一、從古箏演奏技巧入手，提高高中生古箏演奏能力

古箏的演奏技巧，可以說是將音樂，聲音與肢體進行了三項合一。現在古箏協奏曲的演奏過程中要能夠在豐富并且飽滿的狀態下進行演奏。利用身體語言和整個肢體的運動狀態以及古箏演奏手法的運用，還需要結合自身的情感來完成古箏演奏。高中教師在教學過程中需要告訴學生，在古箏協奏曲演奏的時候，演奏者需要積極調動自己的表演情緒和自己良好的演奏狀態，使自己的身體語言與古箏協奏曲表演的目的形成人曲合一的表演狀態，并且根據不同的呼吸部位來調整氣息，將自己的情感表達與呼吸連為一體，進行流暢的古箏協奏曲的表演。

例如高中古箏教學老師可以對學生進行古箏演奏手法的教訓。讓學生能夠使用不同的演奏方式，展現不同的節奏，通過不同的演奏旋律來表現古箏協奏曲的藝術特征。教師可以從古箏演奏技巧入手，教會學生通過勾、拖、打、搖、滑等方式進行演奏，并且保證左手和右手對古箏的控制力度能夠恰到好處，這樣才能夠完美、融洽的進行古箏協奏曲的演奏。此外，教師還需要教會學生通過大拇指、食指的共同撥動來完成基本演奏，運用左手的張力進行把控，從而有效的把控古箏音調的高低。

二、從古箏教學內容入手，提高高中生古箏演奏能力

隨著我國教育事業的不斷發展，高中古箏的教學內容也在不斷的創新與改革，對高中古箏教學來說，教師應當結合古箏現階段的發展，對學生進行適當的教學，讓學生結合實際情況以及自己的興趣愛好學習古箏，從而能夠真正提高學生學習古箏協奏曲的效率。教師可以以學生為出發點，結合學生自身的優勢和學生自身的特點，通過學生學習古箏的特征對學生進行個性化的教學，豐富學生學習古箏協奏曲的教學內容，充分滿足學生的學習需求，賦予學生更多的教學內容和教學素材。

例如高中教師可以通過創新古箏教學方法來提高教學效率。這就需要學校能夠從實踐化、內涵化、個性化的教學角度入手，全面培養高中學生的古箏演奏水平，加強古箏課程的教學設計效率，并能夠在教學基礎上完成相應的教學優化工作，發揮具有實踐性的教學作用，讓學生能夠真正的學習到實踐性的知識。此外，教師還可以采用古箏教學考核的方式，對學生進行整體古箏演奏水平的衡量。通過教學衡量的方式，能夠準確的反映出學生當前的古箏演奏水平，還可以對學生進行適當的考核，加入季度考核和章節考核等課堂小測試，實現古箏教學模式的多元化發展，這有利于促進高中學生不斷提升古箏演奏水平。

三、從古箏歷史發展入手，提高高中生古箏演奏能力

在21世紀隨著中西方文化的交流，古箏協奏曲也慢慢走向了中西方文化相結合的階段。古箏協奏曲，產生于巴洛克時期，經過時間的推移，我國也逐漸產生了古箏協奏曲。古箏協奏曲通過古箏與管弦樂器的結合，完成了曲調的統一，從而有效促進了古箏齊奏曲的歷史地位。古箏協奏曲其自身有很大的價值，贏得了中西方著名藝術家的欣賞與認同，因此也被納入了高中藝術教學的范疇。在高中開展古箏教學課堂，有利于發展學生的肢體協調性，使學生在學習的同時，能夠身心放松，輕松愉快。

例如高中古箏課堂教學中，教師可以將古箏協奏曲《臨安遺恨》作為教學素材對學生進行教學。協奏曲《臨安遺恨》旋律動聽上口，學習技巧并不簡單。所以學生學習起來有一定的難度，但同時也可以更加推動學生學習的積極性，讓學生突破難題去學習古箏協奏曲，開拓學生的視野，讓學生學會中國第一首古箏協奏曲，把它作為學習古箏的敲門磚，鼓勵自己不斷提升古箏協奏能力，提升自身的文化底蘊和文化素養，提高學生練習古箏彈奏的興趣。同時，高中教學還可以根據這首協奏曲進行比賽活動，豐富學生的教學內容，調動學生的積極性，增強學生的學習效率。

四、從身體語言應用入手，提升高中生古箏演奏能力

不管是哪一門課程的學習，學習過程應該是促進身心相統一的過程，高中古箏協奏曲的學習以及演奏同樣應該如此。教師要讓學生認識到身體語言的重要性，同時指導學生借助身體語言進行作品的演繹，以便將古箏協奏曲當中包含的情感以及思想內涵表達出來。在古箏演奏當中，肩部運動是一項至關重要的身體運動，如果演奏時的肩部姿勢不標準，那么整首樂曲的美感也會被破壞。肩部運動是否正確除了會影響演奏美感以及完整度之外，還會增加學生的疲憊感。所以，教師在對學生進行初步訓練時要引導學生學會放松肩部肌肉，用更加自然穩定的狀態，保證動作標準，用更少的力量獲得最佳演奏姿態與狀態。另外，手腕在古箏演奏當中也發揮著突出作用，因此教師要著重訓練高中生的手腕靈活性，避免演奏動作過大影響發音。

例如在引導學生演奏《楓橋夜泊》這一經典的古箏協奏曲時，為了讓學生發揮出最佳的狀態，教師先要求學生在演奏前放松自己，調整身體狀態以及心理狀態。具體而言，教師可以帶領學生活動肩部、手腕、手指等與演奏相關的身體部位，避免學生因為在演奏時身體過于緊張而影響演奏效果。為了讓身體和大腦協調統一，教師也要指導學生對這部作品的意境以及情感表達要求進行分析，尤其是把談談無奈的憂愁之感表現出來，更為深入的解讀原詩，同時又加入音樂意象理解上的處理，從而掌握樂曲主人公的內心，保證在演奏時將個人情感與樂曲情感結合起來，實現人曲合一。

總之，古箏演奏本質上來講，需要結合古箏演奏者的情感以及古箏演奏者的技巧和外界的因素進行多角度的考量，才能夠順利的完成古箏演奏。除此之外還需要演奏者具備一定的基本功，能夠對古箏藝術有一個完美的了解。古箏演奏者人體機能的運動對演奏來說也占據重要地位，古箏演奏者的手指、手腕、手臂、腰部、以及腳都需要牽動全身來完成古箏演奏。古箏為我國的傳統文化帶來了獨特的藝術魅力。

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