李 慧
(江西應用科技學院,江西 南昌 330100)
《楊柳之歌》是威爾第的晚年代表作品——歌劇《奧賽羅》第四幕的開場曲。“楊柳”一詞在西方文學中意喻著“失戀”,這首歌是女主人公黛絲德蒙娜在歌唱其母親的侍女被拋棄的故事,實則是借他人故事展示自己同樣的悲慘境遇。
此曲調性為#f小調,2/4拍,曲式結構圖示如譜例1:
譜例1:

從譜例1可以看出,此曲包含167小節,為包含附加結構功能部分(引子與尾聲)的五段體結構。引子包含7小節,速度為活躍的行板(Andante mosso),它的鋼琴聲部以和弦式的旋律進行為主,營造了一種安靜的氛圍,為引入人聲主題作準備。
樂段A為重復對比的三句式樂段結構。樂句a為14個小節,旋律先琶音上行后級進下行,節奏以順分型與等分型節奏為主,富有歌唱性與律動性。以PPP的力度極弱地奏出,歌詞“她多么悲傷,在僻靜地方,哭泣著歌唱”表現了女主人公悲傷的情緒(見譜例2)。樂句a1(22-33小節)為樂句a的變化重復,力度稍有增強。樂句b旋律為8度上行大跳之后反向下行,情緒更加強烈。小調調性也營造出了一種悲傷壓抑的氛圍,主題的重復出現加深了情感的表現。
譜例2:

第一部分宣敘調包含6小節,它的材料由兩部分構成,第一部分為引子的材料,第二部分為旋律的材料。從黛絲德蒙娜對艾米莉亞說:“你快點,奧賽羅就要來了”,是第二段的開始,也是黛絲德蒙娜從回憶到現實的一個轉折,表現了黛絲德蒙娜內心不安的情感。樂段A1為樂段A的縮減重復,縮減了8小節。
此外,伴奏織體也發生改變,由樂段A輕松的長時值節奏的織體,變為了稍顯急促的十六分音符節奏為主的密集型織體(見譜例 3)。
連接段包含4小節,它使用了引子的材料。樂段B由“鳥兒從憂郁的枝頭飛到地上,傾聽著她的歌唱”開始,為對比的兩句式樂段結構,調性主導了遠關系調#g小調。旋律以級進下行為主,表達了女主人公黛絲德蒙娜內心悲痛的情感。此樂段的伴奏織體中,加入了震音音型來模仿鳥兒的聲音,極大地推動了音樂的情緒。
譜例3:

第二部分宣敘調包含5小節,它是第一部分宣敘調的縮減重復。樂段B1為樂段B的縮減重復,調性轉回主調#f小調,伴奏織體減弱,黛絲德蒙娜仿佛出現了幻覺。
最后一部分宣敘調,使用同音反復的旋律進行方式增加了其語言性,仿佛黛絲德蒙娜在驚恐地自言自語。并且在伴奏聲部使用了多次不協和的震音(見譜例4),表現了女主角極度的恐懼。
譜例4:

樂段AB為樂段A與樂段B兩種材料的再現,既使用了上行8度等材料,也使用了樂段B的以級進下行為主的旋律材料。尾聲的伴奏織體變得稀疏,整體音響變得安靜起來。樂曲最后使用了皮卡迪三度和弦結束,增加了其大調感。在創作中使用皮卡迪三度這種傳統的手法,也體現了威爾第音樂風格中的傳統性。