試論形體語言的特性及其在戲劇表演中的作用

楊靜薇 萬緯韜

摘要：戲劇是從我國古代流傳下來的一門藝術，我國的戲劇表演藝術有眾多的流派和演繹形式，各地的戲劇文化也各有不同。每一個地方戲劇表演動作都是根據人物形象、內心感情，經過精心設計呈現出來的。所謂“無動不舞”， 形體語言作為戲劇中塑造人物形象的重要手段之一，在戲劇表演中占據重要地位。

關鍵詞：肢體語言 特性 戲劇表演

一、引言

戲劇影視表演是一門形象藝術，演員通過肢體語言塑造人物形象是一項基本技能。合適的肢體語言能描繪出劇本人物的內心活動和本質特性，在塑造舞臺藝術形象方面起到了非常重要的作用。同時戲劇表演對演員的要求也非常高，需要表演者全身心投入到角色中去，體會人物的內心世界。

二、形體語言的特性

（一）形體語言有交際性、地域性和社會文化性

形體語言是我們通過肢體的動作向外界表達自己想法的活動，是人與人之間表達感受、交流感情的一種方式，故形體語言有交際性的特征。形體語言相較于口頭語言，是通過視覺來傳達信息的，因而更具直觀性，能反映出僅靠語言所不能表現的人物氣質、社會地位及形象風度等。世界各地的文化風俗差異很大，造成表達形體語言的習慣也各有不同。除了地域性的區別，時代不斷更替也使得社會文化不斷變化，因而形體語言也具有社會文化性。

（二）形體語言具有直觀性與可視性

信息的傳遞方式有很多種，一般有聽覺、觸覺、嗅覺和視覺四種。研究數據表明，人類在社會交往過程中，11%的信息傳遞靠聲音，80%的信息傳遞通過畫面，其中畫面傳遞中，55%來自于肢體語言表達。在戲劇表演過程中，演員通過形體語言表達的情感和內心想法顯得豐富、生動。形體語言具有可視性，給人直觀的視覺感受。演員在戲劇表演中的一個動作，就有千萬種表達。

（三）形體語言具有可塑性

我們看到的圖像是由一個個像素點構成的，單個像素是無法展現整張圖片的。同時，每個像素又都是組成整幅圖的必要點，如果每個點發生了變化，圖片也就產生了改變。形體語言的表達也是這樣。在我們想要表達開心的心情時， 我們會咧開嘴笑。但不僅僅是這一個動作可以表達，其實我們的神態動作、身體其他部位一個微小的改變都能帶來無窮的變化，這些微表情統一組合起來就構成了我們對劇本人物情緒心態精準的表達。 [2]演員如何通過不斷揣摩人物心理，設計動作等形體語言來恰如其分地表現人物的一系列心理變化，是當代戲劇演員孜孜不倦地追求的。戲劇演員都需要進行嚴格的訓練， 學習各種肢體表現方式并靈活運用，讓人感覺“他”——這個演員，就是他所呈現給我們的這個人物，也就是把角色演活了的境界。演員還可以根據戲劇人物的年齡、職業、社會地位設計不同的裝扮來體現人物形象。

三、形體語言在戲劇表演中的作用

（一）具有強大的視覺沖擊力，讓觀眾身臨其境

肢體語言在戲劇表演中帶給觀眾的視覺沖擊力能讓觀眾身臨其境，產生共鳴。優秀的戲劇演員要通過肢體語言豐富地傳達出各個人物的內心世界，舉手投足間都表現了人物的個性特征，情緒心境。[1]仿佛演員就是這個人物， 把觀眾帶到你所塑造的角色里， 讓觀眾體會人物的心路歷程，有身臨其境的感覺，這就是形體語言的魅力。

比如戲劇《薩萊托·馬麗帕》講述了兩位女孩爭強好勝，不斷通過相互比較、競爭獲得成就的快感。劇情內容真正的語言不多，要通過肢體動作去表現人物激烈的情感跟訴求。演員在表現時通過摔倒在地、躍起、翻滾等一系列動作語言演繹豐富的內心感受。最終戲劇呈現給觀眾時，兩個演員的動作、表現節奏要非常默契，讓觀眾在觀看時全身心投入到戲劇情節中去。

（二）具有強大的表現力，讓人物形象更加豐滿

中華民族有五千多年的歷史，沉淀下來很多寶貴的財富。戲劇表演藝術具備非常強大的表現力。戲曲故事情節來源于生活，是源自于廣大人民的真實生活體驗，又高于生活，在現實生活的基礎上運用夸張、比喻來傳達主題和中心思想，達到引起讀者反思和共鳴的作用。

四、結語

細膩豐富的形體語言是戲劇表演相較其他表演最本質的不同，戲劇表演中的動作演繹不僅在視覺上給觀眾帶來美的感覺，還能向觀眾傳達人物的個性特征、內心感受跟戲劇的思想與主題，讓觀眾極視聽之娛、品形式之美的同時，能夠產生共鳴，得到生活的啟發。但戲劇中對形體語言表達要求之高也讓我們對演員提出了更高的要求，戲劇演員除了要精準把握劇本人物心理之外，還要有非常扎實的形體語言表達，才能為觀眾帶來更精彩的演繹。

參考文獻：

[1]單椋，虞朝崗.戲劇表演中形體語言的運用研究[J].影劇新作，2018（04）.

[2]金怡倫.淺談影視戲劇表演中的感情表現技巧[OL].戲劇之家，2019-03-05.

（作者簡介：楊靜薇，女，吉林藝術學院，副教授，研究方向：表演；萬緯韜，女，吉林藝術學院戲劇學院戲劇影視表演系2016級碩士研究生在讀，研究方向：戲劇影視表演）（責任編輯 劉冬楊）