現代木版畫創作的探索與思考

陳栩媛

〔摘 要〕版畫藝術進入21世紀，呈多元化發展的局面。誕生于印刷術的版畫藝術，已完全卸掉它負擔了幾個世紀的復制圖像的功能，以一種純粹的獨具魅力的復數藝術，進入現代藝術的殿堂。當科學與藝術的緊密結合，豐富了版畫創作的技術資源，同時也對版畫藝術提出新的要求。對現代木版畫創作而言，新技法與媒材的不斷涌現，使木版畫本身所特有的“趣味性”更多地被人們所關注。這一現象是藝術自身發展的要求，同時也給木版畫創作帶來了新的困惑。

〔關鍵詞〕木版畫；藝術特點；傳承；創新

中國是木版畫最早的發源地，曾對世界版畫歷史的發展有過不少有益的貢獻。但由于中國的古代木刻與繪畫相比始終處在附庸的地位，所以大多只是純粹的繪畫復制。創作版畫始于歐洲。起初是作為印刷術作用于社會，直到18世紀后半葉才成為獨立的繪畫形式。后因為德國表現主義的橋社藝術家們不滿足于冷靜的客觀描寫，而木刻本身具有率直而強烈的語言特性，剛好符合他們內心所要表達的那種激情，于是就把它充分顯示出來了。我國的新興木刻是在1931年誕生的，因魯迅先生的大力提倡和政治需要而在我國得以迅速發展，并展開一場新木刻運動，由此開創中國版畫新的里程碑。木版畫雖然是作為政治宣傳的一種手段，但已經被賦予了思想意識，而非單純的繪畫復制，在當時是極具有鼓舞民心和士氣的作用。從觀念性質上來說，木版畫已經擺脫以往那種不帶感情色彩的客觀描??；從藝術創作的角度出發，可以說更接近藝術的本質。在這里，我想就木版畫藝術表現的本質及其發展狀況，結合筆者的切身創作實踐，談談對現代木版畫創作幾點思考和體會。

一、當代木版畫藝術的發展狀況

現代的木版畫是創造性的，它已脫離復制繪畫的羈絆，并以一種純粹的獨具魅力的復數藝術，進入現代藝術的殿堂。當科學與藝術的緊密結合，豐富了版畫創作的技術資源，同時也對版畫藝術提出新的要求。對現代木版畫創作而言，面對新技法與媒材的不斷涌現，木版畫本身所特有的“趣味性”更多地被人們所關注。這一現象既是藝術自身發展的要求，同時也給木版畫創作帶來新的困惑。

近年，版畫材料、技法的綜合，打破版種的界線，拓展了版畫的空間，使版畫創作進入自由表達的境地。木版畫作為版畫家族中的大版種，發展到現在已完全卸掉它負擔了幾個世紀的復制圖像的功能，形式上也已經相對比較成熟。對于堅持用木板這樣的媒材來適應今天的文化和藝術激流的藝術家而言，創作過程仍是一個難而又難的工作。本來，材料、技法只是表現作者創作意圖的工具、手段，畫家只要能充分表達出自己的創作意圖，可以不擇手段，這也為版畫空間的拓展與語言表現力的提高提供了極大的可能性。因此，藝術家在藝術創作過程中如何拓寬思路，跨越技術與媒材的定式局限，正確把握二者的關系，是藝術作品能否感染人、打動人的關鍵所在，也是藝術家必須深入思考與研究的問題。

二、木版畫的藝術特點

各種造型藝術，經歷較長時間的發展過程，都將會形成自身相對獨立的特征。木版畫的首要特點是，工具和材料決定其“藝術語言”高度概括凝練。版畫家是使用鋼刃，在木版上創作，一絲一片地鐫刻。它不像油畫或泥塑可“加”可“減”，而是使用“減法”，減掉就不能再加。因此，版畫家在創作中需要精密地思考，持刀造型時，既要果斷，又要謹慎。

其次，木版畫根據不同的創作意圖，可在木版上采取各種不同的表現工具和手法，如推、鏟、刮、削、挑、搖、抖、斜走等多種刀法，使其出現變幻多樣的藝術效果。正如魯迅所說的發揮“雕刀之特長”，產生“有力之美”，這就是木版畫的形式美的重要部分。

木版畫的第三個特點是強調具有獨特的刀味、木味、印味“三味一體”的韻味。這種特殊效果是其他繪畫方式所不能比擬和代替的。版畫家用刀在木板上雕刻鑿劃，刀木相加，或粗糙，或精細，或大氣，或柔美，加之木板本身的肌理紋路，經拓印，或實或虛，總帶有印痕，一種介于繪畫和工藝之間的美意就滲透在其中了，從而獲得了原始的自然審美意境。木版畫所具有的這些鮮明的發展形式及藝術效果，正是木版畫的魅力所在。

三、現代木版畫藝術語言的轉換

20世紀80年代，中國的社會轉型以及西方現代藝術的影響，從根本上使中國的版畫藝術產生裂變。眾多的語言圖示帶著觀念的凸顯應運而生，終結了中國版畫由來已久的表達形式，并開始在一種多元的格局中進行對版畫語言的重新探求，進而促使版畫藝術家角色及其藝術語言的轉換。

1、版畫藝術家角色的轉換 中國版畫經歷了不同時期的語境轉換，促進了我國版畫的現代化。在過去，版畫只是作為書籍的插圖或復制品而存在，而現代版畫是一種有個性地強調自身觀念與發現情感的獨立藝術形式，是以個體的存在方式和主體的創造精神彰顯自我價值與生活體驗，并尋求與自己的精神相適應的知識結構和表現語言的一種純藝術創作版畫。

20世紀90年代至今，活躍在版畫藝術創作群體中的版畫家被稱為新生代，其創作對象是主觀、個人的內心世界。相對于純粹的繪畫復制而言，這對于當代版畫藝術家來說也是版畫發展過程中的一次角色轉換。追求不同風格的表現語言猶如為自己尋找一身與眾不同卻又合體充滿魅力的衣服。于是，每一個版畫家都在努力把自我的表現語言深化，彰顯其個性特征。如在木版畫領域，張敏杰、王華祥的絕版油印有著令人矚目的成就，在中國版畫的進程中寫下濃重的一筆；陳琦、凌君武等水印版畫家在印制流程及水印語言的制作行為中尋找純粹的東方文化情調；張廣慧追求感覺的非理性過程，執刀向木自由率意刻制，改變了傳統主輔板的套印規程而采用套版疊印的圖式；楊鋒在木版上進行銅版凹印技法的研究，顯示了以媒介為主體的時代的語言互融和邊緣拓展共性，使其作品別具一格。

版畫在中國歷史久遠。中國版畫家們運用這個造型藝術中的特殊形式，不斷發掘自身的創造，不斷吸收外來的、各種藝術的養分養育自己、豐富自己，也不斷地出現新的創作、新的成就。正如鄭振鐸先生所說，一個時代有一個時代的風格，一個地區有一個地區的風格，甚至某一個家族或某一位木刻家也有著不同的風格。作為一種幸存的技藝，如何適應新的時代精神而產生變化，同時有效地將現實與文化傳統連接起來，是關系到木版畫能否得到傳承與發展的必然前提。因此，如何發掘民族文化與世界文化的內蘊，將我國傳統的版畫技藝，結合今天的具體實際進行現代化轉化，是木版畫研究的一個重要課題。

2、木版畫的傳承與創新 版畫在發展歷程中，曾經有過許多有趣的爭議，比如套色版畫的色彩爭議。有人認為版畫的色彩應該簡練，認為版畫的傳統是黑白為主，色彩為輔。今天看來這樣的問題已經難以引發爭論，但當時卻在全國版畫界引發廣泛的爭論。而事實上正是由于黑龍江版畫家大膽地打破了版畫傳統的色彩定式.才使得今天的木版油印套色有了瑰麗豐富的面貌。此例說明：版畫在發展過程中，通過對傳統的打破和創新而獲得新的進展。

又如，水印版畫是最具有中國民族特色的藝術形式之一。它不僅講究水暈味、印痕味、刀木味、墨韻味，而且還有各種特殊的表現技藝，如拱花技法。但現代水印版畫卻很少見到對這一技法的應用。如果能夠把這一傳統技藝加以運用到現代木版畫的創作中，必定能使作品的表現形式更為多樣化及更具有趣味性。

此外，說到對傳統木版技藝的傳承，不得不提榮寶齋。它是繼承和發展中國傳統木版水印最好的少有的民間機構之一。中華人民共和國成立后近半個世紀，榮寶齋將傳統的古代版畫“饾版”印刷術發展到了頗盡人意的階段，復制出的大量木版水印畫，具有強烈的藝術魅力，被譽為東方的藝術明珠。但是，在不斷進步與發展的今天，如果永遠保持著舊有的技術與模式，恐怕很難生存與新時代的社會。為了更好地繼承與發展木版畫，在保留舊有的技術上，我們必須要對民族傳統有所創新，技術加時代的創新精神，這樣才能有出路。傳統水印木刻亦然，榮寶齋亦然。

結？語

創新在于觀念的轉變，“藝術的意義”的體現主要在于創作者的感覺和追求。面對傳統“遺留”下來的東西要敢于保留但更要敢于反思和創造，只有這樣我們才能真正實現“古為今用”的目的，在版畫的基本話語上進行超越。展望未來，只要我們善于吸取過去好的經驗，立足于解決不盡如人意之處，伴隨著祖國的日益強盛，就一定能使木版畫繼續放射出絢麗的光彩。

（責任編輯：翁婷皓）

參考文獻：

1.齊鳳閣.20世紀中國版畫文獻[M].北京：人民美術出版社，2002

2.馮鵬生.中國木版水印概說[M]北京：北京大學出版社，1999（09）.