舞蹈編導的創作思想及功能探討

□范 鑫 沈陽歌舞團

舞蹈編導工作的重點是將舞蹈的藝術形式用生動的舞蹈形象向受眾展示出來，讓受眾感受作品的美感。其中，舞蹈編導的創作能力與思想十分重要，需要編導人員經過長期觀察與體驗，利用發散思維將舞蹈功能與創意緊密結合，才能打造出完美的舞蹈藝術形象。

一、舞蹈編導的創作思想

（一）舞蹈編導應展示民族精神和獨特藝術色彩

舞蹈編導工作不僅需要展示時代精神，而且需要展示民族精神。舞蹈表演的實質就是彰顯中華民族的思想內涵，是展示民族精神的窗口。例如，在編創和表演《羅密歐與朱麗葉》時，中西方的創作思想不同，這是由于不同編導在編排舞蹈時加入了各自的民族精神，因此舞蹈編創者應準確地把握民族精髓。同時，舞蹈編創者應將獨特的個性展示在受眾眼前，增強藝術作品的吸引力。舞蹈編導應重視形象色彩和創造性，如《鄂爾多斯舞》《瑤人之舞》《牧馬舞》等藝術作品均利用舞蹈編導和表演的形式展示出瑤族、蒙古族在不同時期的具體形象，在創作和表演上展示出藝術主體的鮮明色彩和獨特風格，取得了精彩絕倫的藝術效果。

（二）舞蹈編導應具備創新思想

創新是發展的不竭動力，舞蹈編導應為舞蹈創作注入活力，迸發舞蹈創作的生命力。創新思維的培養主要有以下要求：其一，基于生活、了解生活、觀察生活、感受生活，將實際生活中的普通元素用創新思想建立全新的編導構思，在社會各行各業中收集豐富的素材與信息，經過分析、處理，加工成精神文化藝術作品。其二，編導人員應善于提取生活中的各種因素，用發散思維將這些因素打造為藝術符號，同時將編導人員的主體意識融入舞蹈作品中，通過編創者的獨特視角賦予創作過程新的價值。例如，《進城》這一作品真實地反映出生活中平凡人物的真實風貌。作品的主體是進城務工人員，體現出我國農民工在城市打拼的實際狀況。該舞蹈展示了農民工群體從剛剛踏入城市的期待和好奇，到工作中遭受到打擊、歧視，產生沮喪心理，再到重拾信心、迎接未來的心理變化，使受眾直觀感受到故事的真實性，極易產生情感共鳴。受眾在觀看舞蹈作品后能夠理解農民工群體的不易與艱辛，用友好、平等的眼光看待他們，加強全社會對弱勢群體的關注度，這是舞蹈編創的初心所在。這部作品成功的關鍵在于堅實的生活基礎，圍繞社會原型，關注民生、關注社會、關注具有代表性的人群。因此，創新思想實際就是捕捉生活中的新元素，將其展現在舞臺上，并不斷對表演進行創新，利用“舞蹈的雙眼”分析編創者在生活中的感悟，展示出藝術的“動作感”。此外，編創者還應具備優秀的觀摩模仿能力，將藝術與實際充分結合，展示舞蹈編導的重要思想。

二、舞蹈編導創作功能

（一）展示人們的當代生活

通過分析舞蹈編導的創新思想可以發現，編導的重要思想體現在生活與時代精神的結合上，強調回歸自由、呼應自然，而這些思想均體現在當代人們的生活中，將實際生活與舞蹈作品緊密貼合。舞蹈創作的重要功能是展示民族精神和文化，需要編創者充分了解民族生活本質，客觀了解各民族的生活、生產、習俗等，結合實際積累和挖掘素材，展示舞蹈作品中濃郁的民族形象。時代精神展示著新時期人們在社會、經濟、文化中的多元化生活方式和思想內涵，在舞蹈編導中加入這些元素可以引起受眾的共鳴，增加藝術作品與受眾在精神方面的溝通和互動，提升作品的思想價值和時代價值。舞蹈編導利用“融合—回歸自由”的原則契合受眾關于自由的生活品質和精神需求，幫助其增強對藝術作品的認可和接受程度。

（二）彰顯民族精神的實質

舞蹈編導中創作人員應利用自身在現實生活中的經驗和感悟，結合舞蹈創作思想彰顯民族精神內核。優秀的舞蹈作品需要真實地反映民族的特色文化，彰顯民族的主體精神，兩者在實際生活中均有明確體現。因此，創作者可以結合中華民族的具體生活細節，采集、積累舞蹈編導素材，將這些元素與舞蹈編導工作充分結合，通過靈感與創造力的迸發使編導出的舞蹈作品展示民族形象與精神內核。

此外，舞蹈創導思想中蘊含著創作者的情感和思想，展示不同編導人員的多種編排風格、人生感悟、生活經歷，通過不同的舞蹈作品散發出藝術魅力，表現編導人員獨特的思維模式。在舞蹈創作與表演中，創作思想十分關鍵，若缺少藝術靈感、脫離生活、編創中舞臺舞蹈動作和形式過于模式化，會使編導的藝術作品缺乏舞蹈魅力，大大降低舞蹈的藝術價值。

總之，舞蹈編導是系統而復雜的過程，是高級的心靈感悟活動，要求編導人員充分發揮主觀能動性，積極觀察與體驗生活，加大對編導創作思想與功能的探究，通過創新思維、民族精神、時代精神、個性化藝術色彩創作出受眾喜愛的舞蹈作品。