基于新媒體藝術時代的視覺傳達設計探究

□鄭力航 福建師范大學

隨著科學技術的不斷發展，以新媒體藝術為代表的現代藝術形式正在探索科技與藝術的完美融合。通過對數字技術的應用，藝術設計能夠更好地展現其魅力，并增強藝術作品的視覺沖擊力，抓住人們的眼球，幫助人們更好地理解作品內涵。本文就新媒體藝術對視覺傳達設計產生的影響進行探究，并展望未來視覺傳達設計的發展趨勢，希望能夠對該領域的發展有所助益。

一、新媒體藝術時代視覺傳達設計概述

新媒體藝術作為現代藝術的新興學科，與傳統藝術形式最大的區別就在于其主要利用數字技術，通過計算機圖像可視化的方式對信息進行數字化、網絡化的創作與傳達，使受眾得以感知。在傳統的藝術設計過程中，計算機和網絡更多地作為傳播渠道出現，而在新媒體藝術時代，它們本身就是視覺傳達設計的重要工具與載體。藝術作品無須再依靠印刷、美術、雕刻等實體形態存在，而是可以通過計算機信息的方式實現存在與傳播，因此在媒介層面上，視覺傳達設計本身得到了進步與創新。

二、新媒體藝術對視覺傳達設計的影響

（一）更新了設計者的創作理念

一種新的藝術表現形式，首先帶來設計者創作理念的更新。在傳統的藝術設計中，受表現形式所限，設計者的很多創作理念無法得到完整的表達，很多抽象的思想不容易被大眾所理解和接受。而在新媒體藝術時代，借助計算機和互聯網載體，藝術家的表達更為完整而生動，其表現的思想也更加具象化，容易觸動大眾審美與欣賞神經，從而使藝術創作不再曲高和寡，更容易被大眾所理解與接受。

（二）改變了傳統的表達方式

表達方式的變化主要體現在兩方面。一是非線性的敘事方式，這是傳統的設計作品很難做到的。通過非線性的敘事方式，藝術家可以對事物進行割裂、調整與重組，更容易彰顯藝術表現力。二是交互式的審美方式，一改傳統藝術形式中作者與受眾之間的不平等關系，使受眾可以與作品互動，并在互動中得到自己的理解與感悟。例如，柏林一家iPod店曾經設計過一組動態的櫥窗廣告，每當有路人經過，櫥窗廣告中的剪影人物便會隨著節奏舞動起來，時常會帶動路人加入舞動的隊伍，從而使受眾能更好地感受到iPod的動態化體驗。

（三）延伸了受眾的感知范圍

傳統的藝術設計更多地停留在受眾與作品的面對面欣賞階段，而新媒體時代，這一時空局限也不復存在。借助二維碼、VR、AR等技術，受眾不僅能隨時隨地“再現”藝術作品，甚至可以了解更多相關信息與內容，使藝術作品的信息傳播價值得以提升，近年來多所大學的VR錄取通知書火爆網絡便是因此緣故。

三、新媒體藝術時代視覺傳達設計的發展趨勢

（一）更加關注情感

傳統的藝術設計作品囿于形式，往往具有較強的含蓄性和間接性，這固然是藝術作品的價值所在，但也在一定程度上限制了受眾與之產生情感的理解與共鳴。而在新媒體藝術時代，借助網絡進行傳播的藝術作品受眾更為廣泛，領域也更為寬廣。因此，要想讓藝術設計更加富有生命力，設計者需要更多地關注其設計本身與人的情感互動，通過藝術作品喚起人們情感的共鳴。

（二）更加關注多元

傳統的視覺傳達設計多是靜態的平面設計，而隨著新媒體時代的到來，多種數字技術的綜合運用，使音頻、視頻、體感等多種表現形式融入視覺傳達設計，形成了以視覺傳達為基礎、多種感官綜合刺激的設計體系。此外，互聯網的大范圍普及也為創作者提供了更豐富的創作素材，使藝術作品的創作元素更加全面。

（三）更加關注交互

傳統的視覺傳達設計往往展現創作者對藝術的理解和思考，受眾面對藝術作品只能欣賞與被動接受，缺少與作品的互動，不利于創作者對受眾群體的考量。而在新媒體時代，借助網絡和高科技手段，一方面創作者可以更好地與受眾進行語言和思想的交流，了解受眾的期望，使藝術作品更好地滿足受眾需要；另一方面，當受眾被納入藝術作品的交互過程中時，受眾本身成了藝術作品的重要組成部分，受眾甚至可以按照自己的理解對藝術作品進行再創造，使作品在彰顯創作者藝術思想的同時，更兼具包容性與適應性。

每個時代的藝術設計不僅是時代發展的潮流，更被所處時代的技術發展打上了深深的烙印。在新媒體藝術時代，網絡與計算機技術支持下的視覺傳達設計已經逐漸擺脫了平面的束縛，其設計理念與思想不斷更新，有助于現代藝術的融合發展。在未來，視覺傳達設計將更加關注情感、多元與交互，與時俱進，促進社會思想的創新與繁榮。