激發學生的音樂潛能，提高學生音樂鑒賞能力

張玉薔

摘要：音樂是一門美的藝術，這種藝術美一直貫穿著人類的發展史。無論是遠古時期人類有節奏的敲擊聲，還是當代社會街頭藝人的即興演奏，無一不是美的表現和升華。是否具有較高的音樂鑒賞能力就成了欣賞者能否感知、欣賞這個獨具魅力的世界的關鍵因素。

關鍵詞：激發；音樂潛能；鑒賞；審美

中圖分類號：G623.7 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2018）33-0201-01

小學音樂課程標準指出：“音樂是人類最原始、最具有普遍性的藝術表達形式之一，這種表達形式具有很強的感染力”是人類通過特定的音節結構和特殊的聲音來實現彼此之間的思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映。”

1.音樂教學要以人為本，面向全體，讓每一個學生的音樂潛能都能得到挖掘

潛能，可以說是每一個人具有的某種獨有的能力，也可以說是一項特有的長處，而這種能力不是先天就能發揮出來的，而是在后天的學習生活中，通過某種有意識的鍛煉，對某個方面具有比別人極強的嗅覺和識別能力，通過某種活動，他能比別人感受的早，認知的早，理解的到位，從而在動手、動口，動腦上都比別人優秀，因此，只有把每一個孩子自身具有的音樂潛能真正挖掘出來，讓每一個學生都能在音樂知識上有自已的認識，有自已的見解，有自已的感知，讓全體學生都不同程度的學到相應的音樂知識，哪怕是一個音節，一個音譜，一節節奏的認知都是收獲，都是知識，并進而轉化音樂能力。作為音樂教師，小學階段的音樂教學任務，不是為了培養音樂方面的專業學生，而是應該研透課程標準，在音樂課的教學內容，要精心設計，把教學內容和重難點放在每一個學生上面，要讓每一位學生自身潛藏的對音樂的認知、理解、感受的能力得到解放，讓學生在每一節音樂課程上都有收獲，并在這課堂中學到音樂方面的相應知識，并且從這些相應的知識中學到和享受到音樂帶來的美的教育，音樂教師在設計教學中要注重本節課的全部教學活動應以每一個學生為主體，通過多種教學活動，利用多媒體一體機和音樂教具，學具，通過生生互動，師生互動，把學生對音樂的感受和學習的活動與課堂有機的結合在一起，通過多種方法，激發學生學習音樂的興趣，提高學生主動參與到音樂課堂中的積極性，挖掘每一個學音樂的感受和理解及體會，才能提升每一個學生自身對音樂的感知，這種積極去感知和體會音樂的欲望，就是潛藏在每一個學生自身中的潛能。這種潛能就會支配學生對音樂的一種積極的渴求，努力讓每一個學生去認真對待每一節音樂課，努力的吸收音樂課中的相關音樂知識，并從這些知識和樂感中體會到美的教育，在這些音樂知識獲取的過程中學會相應的音樂知識，而這種對音樂渴求的愿望，會讓學生對音樂的感受和音樂活動的參與以及學生渴求獲得這一方面的知識的意愿比其之它任何意愿都強烈，會把音樂知識的求知放在重要的位置。

2.以感受與鑒賞為主，以音樂審美為核心進行音樂教學

音樂課程標準指出：“學生的感受與鑒賞是重要的音樂學習的基礎，是音樂教學與學生音樂學習的關鍵，是培養學生對音樂的審美能力的提高的主要手段，優秀的音樂感受與鑒賞能力的提高，對于豐富學生的情感，提高學生的音樂素養，增強學生的身心愉悅都有著極其關鍵的意義。所以教師在音樂教學中要注意激發學生差善于傾聽的欲望，養成會聽認真聽音樂的優良習慣，一步一步的積累鑒賞音樂的經驗。課黨中要善于采用多方法多手段多形式去引導學生積極參與音樂的親身體會，激勵學生敢于發表自已對音樂的感受與見解，幫助學生建立起音樂與的生活具有緊密的關系，從而奠定學生學習和感受音樂的魅力，為課程標準倡導的終身學習和感受音樂的美的教育奠定基礎。把音樂美的教學的基本理念，在教學學中要貫穿在整個音樂教學的全過程中去，讓學生養成音樂學習的美好的情操、從而培養學生具有健全的人格。引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。”在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。通過自已不成熟的感受與鑒賞，通過自身感受到的喜悅，憂傷，快樂，沉得的音樂去體會音樂本身所反映的情感，能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。而音樂的審美是由：“聽、感、賞這三個基本活動為主線，因此，這一活動的進行，是從聽入手開始的，首先是要聽到相應的音樂，從音樂的節奏、音響對感官的刺激，通過聽覺神經傳導來反映大腦的感受，不同于文字，繪畫，優美的風景，這些只要通過看就能體會感知到是不是美的體驗。”從而產生對美的反應。

因此，音樂教師在教學中應當重視音樂鑒賞的作用，通過有效的途徑來提升學生的音樂鑒賞能力，使學生了解音樂的內涵，幫助學生陶冶情操。在教學中還可融入一些樂理知識與表演技能等，由此提升學生的表現能力與團結能力，共同提高學生的綜合素質。