李斯特音樂會練習曲《侏儒舞》演奏分析

吳玉瑩

摘 要：對李斯特的標題音樂作品音樂會練習曲《侏儒舞》進行研究，從其標題性與演奏技巧進行分析。樂曲高難度的演奏技巧與鮮明的音樂特點展現出李斯特卓越的鋼琴技巧及其作品獨特的魅力。

關鍵詞：李斯特;《侏儒舞》;標題音樂;演奏技巧

一、標題音樂概述

（一）創立與形成

所謂標題音樂（program music），指通過語言文字概括樂曲內容和題材，這種說明主題思想的文字，就是標題。“標題音樂”一詞由李斯特首創，通過將音樂和詩詞的結合，強調音樂的情感與思想的感染力。音樂的標題不僅是對于樂曲內容的概括，更是對音樂作品思想與情感的表達，更加直接的描繪音樂內涵。

標題音樂是李斯特藝術思想的集中體現。對于在器樂作品中使用標題的意義，李斯特認為“在我們看來，器樂作品標題性中所包含的詩意敘述與其說是器樂枯竭、蛻化的征兆，倒不如說是我們時代發展所促成的現象，是當代藝術前進道路必經的一步”。①李斯特對標題音樂有過系統的研究，他指出：“標題猜測可以不再讓欣賞者們隨意推測，統一與作曲家的原意造成不同一錯誤的理解;標題音樂在標題上已把含義作較明確的提示”。②

（二）發展

“標題音樂”一詞雖由李斯特首創，但這一概念是他的柏遼茲影響下產生并提出的。標題音樂的發展經歷了五個發展點，分別為貝多芬的《田園交響曲》、韋伯的《邀舞》、柏遼茲的《幻想交響曲》、李斯特、瓦格納。作為一種獨特的音樂形式，它豐富的表現手法，眾多的體裁，大大提高了音樂的表現力，不僅在西方的藝術創作中廣泛運用，在中國的器樂作品中也占有很大的比重。

二、《侏儒舞》演奏技巧分析

《侏儒舞》是一首急板練習曲，升f小調，諧謔、輕盈，節奏變化頻繁。李斯特作品的演奏不同于任何鋼琴作曲家作品的演奏，他的鋼琴演奏風格多具有炫技特技，這也很大程度的影響了浪漫主義時期以后的其他作曲家和演奏家。

（一）裝飾音的使用

樂曲開篇運用大量快速連續的倚音裝飾音，左右手的交替進行，模仿出侏儒步伐小、腳步輕的特點。在5-20小節，又增加了雙音倚音，倚音與三十二分音符的交替使用，增加了演奏的難度，使侏儒的形象更加鮮明。演奏中，裝飾音的進行要求均勻、輕巧，既不能占用音符時值，更不能忽快忽慢。過長或過重的裝飾音，都會給聽眾帶來不好的感受，甚至改變樂曲原本的音樂內涵。

（二）頓音的使用

頓音在樂曲開端出現，大篇幅的頓音彈奏，既輕盈又短促。頓音的演奏對于手指觸鍵和離鍵都有很高要求，不僅要十分迅速，同時手指與鍵盤的距離不能過大，手的幅度應盡量減小，指尖貼近琴鍵，手腕帶動手指進行彈奏。

從21小節開始，樂曲出現和弦頓音，這對手指的觸鍵和手型的保持都有極高的要求，不僅要突出這一和弦，同時又不能彈的過于笨重。

（三）琶音的使用

樂曲21小節，出現了右手連續的分解和弦式琶音。這一部分右手有兩個聲部，高聲部為較快的跑動，彈奏時指尖盡量貼近琴鍵跑動，同時控制手指重量;中聲部不需要很明顯的突出，但在練習的過程中需單獨練習，熟悉它的旋律走向，做到心中有數。

快速的琶音跑動在樂曲中分三次出現，分別在21小節、57小節和121小節出現，這三個部分的音型結構較為類似，跑動時手指跨越幅度大、速度快，既要保持連貫又不能失去音符之間的清晰與顆粒性。不僅考驗手指的張力與靈巧性，對于指尖的控制也有著極高的要求。這就要求在練習時多進行慢速練習，從而對樂曲的層次感以及音樂的流動性有更深層次的感知。

（四）八度的使用

在整首作品中八度的運用較少，只在142和143兩個小節中出現。但僅僅兩小節的八度音卻將整首樂曲的氣氛推向最高點。左右手為反向進行，力量逐漸增加，并在最后一個八度中得到爆發。這一部分的彈奏需要將力量落在指尖上，手掌應形成彈奏八度的框架，通過手腕的帶動來進行彈奏。演奏時注意這一樂句的連貫性，一氣呵成，以達到作曲家所要展現的音樂效果。

（五）踏板的運用

踏板在鋼琴演奏中具有重要的作用。鋼琴家魯賓斯坦曾用“踏板是鋼琴的靈魂”這句話十分生動的形容出踏板的特殊作用。合理的運用踏板，對于加強樂曲的連貫性、增強音樂的節奏感、擴大音樂感染力等眾多方面起到至關重要的作用。

樂曲開端運用大量的裝飾音和頓音，如果踏板使用不恰當，則可能會產生出不好的效果：若換踏板慢，則前一個音的延音會將后面出現的裝飾音掩蓋掉，產生漏音的感覺;若過早換踏板，則會引起前一拍的音與后面的音混在一起，產生混亂的和聲。

三、結語

《侏儒舞》這首樂曲結構并不復雜，但整首作品技巧性極強，音響效果十分絢麗。李斯特通過多變的節奏和絢麗的音樂線條描繪出一幅侏儒歡快跳舞的場景，他豐富而獨特的鋼琴技法，使得鋼琴的表現力大大增強。作品中運用的種種音型，則更加具有描繪性，更好的展示了音樂內容與標題的一致。他的鋼琴音樂也因其獨有的魅力在中外鋼琴藝術史中享有獨特地位。

注釋：

① 王明華.音樂批評的價值—基于對柏遼茲《幻想交響曲》的兩篇批評文章所引發的思考[J].星海音樂學院學報，2012，04：172-176.

② 鐘家明.標題音樂及其發展軌跡[J].藝術百家，2007，03：96-97.

[參考文獻]

[1] 鐘家明.標題音樂及其發展軌跡[J].藝術百家，2007，03：96-97.

[2] 周小靜.鋼琴之王—李斯特[M].上海：上海音樂出版社，1999：5-6.

[3] 曾穎.李斯特音樂會練習曲《侏儒舞》的演奏技法[J].大舞臺，2013， 03：31-32.